Tuvok.

Ich mag Eskimo Typen wenn sie irgendwo im Eis Leben wie hier, aber wieso ist die Oma von denen eine Amerikanerin von den Gesichtszügen her? Ich finde es auch cool wenn der letzte Luftbändiger, die Übersetzung vom US Original Titel „The last Airbender“ ein Bändiger ist, aber wieso heißt der dann im Film Aang? Wieso wundert sich keiner dass der so einen klingenden Namen hat? Wieso hat er 88.000 Tätowierungen am Körper und viele am Kopf? Wieso verwandeln sich die Tattoos in einen Pfeil wenn er schwebt und in eine andere Dimension rast? Er hat dann ganz grelle Exorzismus Augen, da wundert sich auch keiner? Wieso will die Schwester da unbedingt den Jungen beschützen nur weil sie ihn fand? Ist der Vielleicht langweilig? Hat sich Inzest noch nicht am Nordpol umgesprochen? Wieso wundert sich keiner dass da ein Zotteltier fliegt oder gar 6 Biene hat? Wieso sagen die einfach zu dem Tier, das Bison Dings? Woher kennen Nordpol Leute ein Bison? Wieso kann so ein Kriegs Schiff dass die Feuertypen da haben, mit 50 Km/h durch das Eis segeln? Ohne Feuer vorne? Ja da wäre ein bisschen Mystik gefragt, dass man Vielleicht so ein schönes Schiff hat, ur cool sieht das aus, aber dass es ohne Feuerbälle vorne durchs Eis so fährt? Man hätte das so machen können dass vorne so eine Manifestation von Geister Feuer wäre, dass das Eis schmilzt oder so, aber einfach nur so fahren? Ne das geht nicht. Und als die Feuertypen angeführt von meinem Pizza Bäcker oder dessen Bruder am Nordpol sind ja wieso haben die auf einmal bei der Ankunft ein weißes großes Tor gehabt? Die haben das doch gar nicht aufgebaut das war einfach da, ja damit der Herrscher Sohn, Prinz da durchlatschen kann, aber bitte Mal, wieso eigentlich ist da ein Tor einfach da, das ist nicht Mal aufgebaut worden Also das fand ich blöde. Ja sonst ist der Film eh nett. Damals hat sich ja nach vielen Kinoflops der Indische Regisseur von „The Sixth Sense“ gedacht, he ich will wieder einen Film der ne Milliarde einspielt mit Werbung und DVD und VHS, und da mache ich doch Mal eine Trilogie, dass ist ja der Shyamalan Typ, ja und nun hat er Teil 1 eben gemacht, Vielleicht hat ihm auch die Zeichentrickserie gefallen die ich auch sehr gut fand und gut gezeichnet, die aber eher für Kinder ist. Der Film hätte eh Avatar geheißen wenn der James Cameron nicht denselben Filmtitel benutzt hat, und den Rechtsstreit hat halt er gewonnen. Und James hat mehr Geld. Die beiden Erfinder von Avatar DiMartino und Konietzko zeigten sich von Shyamalans Entscheidung, ihre Serie zu verfilmen, begeistert. 150 Millionen US $ später, und ein Dreh in Grönland war der Film fertig. Die Kritiker weltweit überschlugen sich weil der Film Buddhismus, Märchen und was weiß ich verbindet, mir hat er gefallen, Hirn raus und rein, Hirn ein und raus aus dem Kino, ne der Film war eh nett nur bis auf die 183 unlogischen Dinge. Der Film übrigens checkt das Buch eins der „Avatar“-Serie Also der Zeichentrickserie vom Sky Junior Kanal, in dessen Mittelpunkt das Element Wasser steht. Ach ja, es gibt ja 4 Elemente. Der Film folgt Aang, dem Avatar, bei dessen Bestreben, alle vier Elemente zu beherrschen, um damit die Welt vor dem Untergang retten zu können. Wie die Fernsehserie reist auch DIE LEGENDE VON AANG vom Süd- zum Nordpol. So jetzt kommen wir Mal zu was anderem. Was mich die ganze Zeit wunderte he den Typen der den Zuko spielte, den kenn ich doch? Ja klar, das ist Dev Patel der in meinem Lieblingsfilm „Slumdog Millionär“ gespielt hat ja schon arg und das blöde Zottelvieh das grunzt, nett dreinguckt ist so ne schwule Mischung zwischen dem Drachen Fuchur aus „Die unendliche Geschichte“ und den Zottel Trottel von „Wo die wilden Kerle wohnen“ und irgendwie sieht der mit seinem großen dicken Biberschwanz und schwarzem Lachgesichtchen irgendwie saublöd aus, aber man sieht ihn eh nicht so lange, das ist auch gut so, er grunzt und ist einfach da, er scheißt nicht, er frisst nichts, er fliegt nur rum, schläft wie der Bernhardiner Hund von der HEIDI, Also der Hund vom Almöhi in der Schweiz in den Bergen von der Serie ja und er ist zottelig, ja wie mein Bettvorleger, aber das macht nichts, ist trotzdem ein cooles Viech. Also Parkplatzprobleme kennt der nicht. So beiläufig kommen wir Mal zu dem Spachtel Inder, der ja den Bösewicht spielt aber durchblicken lässt das er sich mit dem Avatar China Kind anfreunden kann. Ja der ist nett aber eines stört mich, seine Darstellungsweise und das Durchblicken von ganz was bösen sieht eher so aus als würde ein Blinder einen Hürdenläufer spielen. Nun irgendwie geht das nicht so ganz wie ich mir dachte und während ich im Kino sitze und das Feuerzeug meiner Alten nehme und was anzünden möchte, so mit Gas, mit vorgehaltener Hand auf meinem Hosenbein, dass dann kurz zu brennen anfing und ziemlich gestunken hat, was mir wieder von der Reihe hinten eine Rüge einbrachte, ja manche Leute haben halt keine solidarische Nase, ja da hat sie einfach nur gemeint, steckt den Dreck weg, sonst bist du im Dreck. Ja war nur so ein kurzer Aufenthalt, macht aber nichts, Dev Patel spielt nicht so gut, sein Charakter ist nicht so gut aufgebaut er ist gut, er ist böse, er ist blöd, er ist ein Kämpfer, er ist aber auch ruhig, er hat ein paar nette Dialoge und irgendwie wirkt er sympathisch obwohl er ja der gemeine ist, der ja damals gegen seinen bösen Vater kämpfen sollte und es nicht tat, worauf ihn dieser mit seiner Macht das Gesicht verbrannte und das ganze Wissen auf die Schwester von Zuko, gelegt hat. Und in Teil 2 wird man wohl sehen wie es weiter geht und Was mich am Film gestört hat ein bisschen ist diese Sprunghafte Erzählweise, oft sind da Lücken, der Avatar ist immer nett, er darf ja nicht böse sein, er trifft sich mit seinem Freund dem Drachengeist in Meditation, und ist begeistert, jetzt festhalten, dass manche Mönche 4 Tage meditieren, ja das macht meine Nachbarin jede Woche und die verdient keine Mille für den Film. In der Serie war es natürlich besser und oft kann man gewisse Dinge nicht real verfilmen wie viele Animes, ja die sollten Zeichentrick bleiben finde ich, da kann man mehr die Charaktere ausarbeiten. Natürlich hat der Film einen Finalen Kampf, eh klar, aber irgendwie fehlt die Mega Aha Dimension, leider. Aber zumindest konnte man in Grönland drehen. Jetzt wird die Insel auch noch verschmutzt. Insgesamt waren 150 Arbeiter aus den USA, Grönland und Dänemark beschäftigt. Und kalt war es sicher dort, aber nicht so sehr wie man glaubt. Übrigens wer jetzt Galileo damals gesehen hat wie man ein Iglu baut nur zu ist nicht so schwer, denn die Typen haben das auch geschafft vom Set, ganze 11 Iglus in voller Größe zu bauen, die in Philadelphia aus Fiberglas geformt worden waren und in ihre Einzelteile zerlegt verschifft wurden, um danach vor Ort in Grönland wieder zusammengesetzt zu werden. Na Ja was denn sonst? Vielleicht echtes Eis? Dass nicht so ganz fix ist und nicht so super aussieht? Ist ja keine Discovery Channel Dokumentation. Die Wände wurde mit Tierhäuten, Tonwaren, handgemachten Trommeln, Fischen und Netzen, ausgebessert und ja draußen auch ne Menge, das hat man ich von den Einwohnern ausgeborgt. Alte hölzerne Kanus wurden vom örtlichen Ilulissat Museum zur Verfügung gestellt. Ach ja, in den Iglus waren übrigens Öfen für die Crew versteckt. Übrigens wo die das ganze Set gebaut haben war ja UNESCO Welterbe. Und man durfte da nicht viel rumpatzen und kaputt machen. Also musste man aufpassen, dass man alle Strukturen fest auf dem Eis über dem Boden verankerte. Eigentlich sollte die ganze Welt so ein Erbe sein. Oder die Kugel da am Anfang wo das Flugtier und Aang waren wieso hat sich da keiner gewundert was das für ein Ding ist und wo das her kommt? Der Bruder spricht von Sphäre ohne einen Science Fiction Film gesehen zu haben das wundert mich, jedenfalls das Teil war Schnee mit Styropor, ja ich wäre für ein Remake mit echten Materialien. Oder einen Avatar am Misthaufen. Das wäre was, der Mist Avatar. Wieso ist der Film eigentlich so blutleer? Na Ja ist eh nicht wichtig aber gut ist es so, nur eines war auch noch störend, der Junge, der Aang, der sah aus wie der kleine Junge von meinem Sonnenstudio, der immer die dreckigen Bänke sauber macht. Übrigens was auch cool ist, die Firma Tele Post Grönland, hat ein paar Tausend Kilometer Kabel verlegt unter dem Meer, und zwar für High Speed Internet. Ja das ist nicht übel was, Im Eis aber voll mit Technik. Der Film ist ja als Trilogie angelegt nur wieso denn weiß ich nicht, denn es sind 4 Elemente und nicht 3. Was ich witzig fand, bevor der Film gestartet ist, hat man von Rassismus gesprochen weil Asiaten da waren, und die Hauptdarsteller alles Amis waren, ja ich finde das egal, das hat mit Rassismus nix zu tun, die was sich aufregen denen ist stinkfad, die sollten Mal in der Kongo gehen wo Bürgerkrieg ist und dann da rum schreien und sich aufregen weil Ihre Kinder abgeschlachtet werden dann möchte ich sehen ob die Trotteln noch nach Rassismus schreien wo es nichts zum schreien gibt. Dieser Big Budget Film ist natürlich ein gefundenes Fressen für 3 D im Kino, und das ist blöd, weil man zahlt um 2 Euro mehr, die Effekte sind nett, aber ohne 3 D Brille wäre mir das lieber, weil der Dreck geht mir auf den Keks, dauernd was auf der Nase und irgendwie gefällt mir die Farbgestaltung nicht, alles ist blasser nichts so klar wie bei Digital im Kino. Wieso eigentlich hat Shyamalan den Film gemacht? Nun er hat viele Flops produziert und wollte nen Film machen und hat sich gedacht he die Serie lief immer gut im Kinderkanal, da wage ich mich drüber nur hat er eines vergessen den Drehbuchschreiber zu sagen, dass die Klischeehaften Szenen und Fantasy CGI Effekte mit den etwas einfachen Dialogen die ohne regelrechten Killer Pepp sind, da etwas geändert werden sollten, denn so verkommt das ganze eigentlich zu ner Farce. Nicht das ich mich gelangweilt habe, ne da gibt es ärgere SF Filme wie „Battlefield Earth“ ein Film der wirklich weh tut weil er so blöd ist obwohl er auch ein Big Budget Film war, nein, hier hat einfach eines gefehlt, Spannung, Und Kampf, irgendwie das Mystische was ich von dem Regisseur von früher gewohnt war das hat hier gefehlt, leider. Irgendwie kam mir der Film vor als wollte der Regisseur dass man mit den Figuren mitfühlt, und ich bin ja ein Fantasy Fan aber wenn ich mir den Film ansehe und dann vergleiche mit „Xena“ dann muss ich sagen der Film ist besser weil er super Effekte hat und gute Geschichte die Mystisch hätte sein sollen und können aber es leider nicht war. Ich erinnere mich noch an den Film „The Happening“ der ist auch nicht so super, aber man erkennt die Handschrift von Shyamalan, hier bei dem Film erkennt man nicht viel, Also keine Professionalität, der Film wird von Kindern, Amis und Effekten geleitet, aber wie gesagt das ist nicht so schlimm, es ist eh ein guter Film, die Musik war Glaube ich da, die ist eh uninteressant und im Gegensatz zu seinem letzten Film der mir gut gefällt, bis zur Hälfte, ist dieser Film hier einfach nicht das Ding was der Regisseur machen sollte. Ich habe im Kino natürlich versucht das ganze Tai Chi und Qui Gong Zeug nach zu machen aber es ging leider nicht so gut, entweder war ein Sitz im Weg oder das Popcorn fiel runter, oder die Hand meiner Freundin fiel in meinen Hals, ich habe was verschüttet, bekam ne Rüge, zündete meine Hose an musste dringend aufs Klo, 2 x Lachen, 1,5 Tränen Weinen und dann nach 90 Minuten war der Film aus und ich überlege gerade noch wieso die Zeichentrickserie besser war und wie die Typen hießen ja ich habe mir die Namen 0 gemerkt. Die Liebesgeschichte im Film wo sich die Eisprinzessin in den netten Bruder SOKKA verliebt, wo man doch gar keine Bindung zu den 2 aufbauen konnte, die sich ansahen und im Off hört man die Schwester, sie wurden gleich Freunde, na meine Güte, bin Ich da in einem Heimatfilm? Nichts gegen Heimatfilme die Liebe ich, aber in einem Fantasy-Film hat das nichts verloren. Der Film kommt mir vor wie „Dragonball: Evolution“ fast genau so ähnlich die Drehweise, Also wer den Film kennt, der kennt den Film hier auch, aber das heißt nicht dass er schlecht ist. Die Handlung vom Film ist einfach: In einer Welt in der die Elemente Wasser, Erde, Feuer und Luft von bestimmten Menschen kontrolliert („gebändigt“) werden können, beginnt die Feuernation einen skrupellosen Krieg gegen die anderen Nationen. Die einzige Hoffnung, dass der Krieg ein Ende findet, ist, dass der AVATAR (Herr der vier Elemente) zurückkehrt. Es kann immer nur einen einzigen Avatar geben, denn dieser bezieht seine Kraft, sein Wissen und seine Erfahrungen aus den vorangegangenen Inkarnationen des Avatars. Die Aufgabe des Avatars ist es, den Frieden zwischen den vier Nationen zu bewahren – doch 100 Jahre zuvor verschwand der letzte Avatar plötzlich. Eines Tages stoßen die vierzehnjährige Wasserbändigerin KATARA und ihr fünfzehnjähriger Bruder SOKKA beim Jagen auf den zwölfjährigen AANG, der mit seinem fliegenden Riesen-Bison im Eis eingefroren ist. Sie befreien ihn und nehmen ihn mit sich. Doch die bei der Befreiung AANGS freigesetzten Kräfte ziehen die Aufmerksamkeit des Prinzen der Feuernation, ZUKO, auf sich. Dieser denkt, die Kräfte müssten vom Avatar persönlich stammen, und landet mit seinem Schiff im Dorf KATARAS. Der Prinz wurde Jahre zuvor von seinem eigenen Vater verbannt und darf erst zurückkehren, wenn er den Avatar gefangen hat. Einem Soldaten ZUKOS fallen die ungewöhnlichen Tätowierungen AANGS auf, die auf eine Luftnomaden-Herkunft deuten – obwohl das Volk der Luftnomaden nach dem Verschwinden des AVATARS ausgelöscht wurde. Die Soldaten nehmen AANG mit sich, doch er entflieht vom Schiff ZUKOS, indem er Luft bändigt. Unterdessen äußert KATARAS Großmutter den Verdacht, AANG könne der Avatar sein, und unterstützt den Plan ihrer Enkelkinder, den Jungen aus ZUKOS Gewalt zu befreien und ihn auf seinem Weg zu begleiten. So machen sich KATARA und SOKKA auf dem fliegenden Bison, APPA, auf den Weg und begegnen AANG gerade in dem Moment, als dieser den Soldaten erfolgreich entkommen ist. Gemeinsam fliegen sie zum Südlichen Lufttempel – AANGS Heimat. Doch dort muss AANG erkennen, dass er über 100 Jahre lang eingefroren gewesen war und seine Freunde alle längst durch die Hand von Soldaten der Feuernation gestorben sind. Von dieser Erkenntnis übermannt, tritt AANG in den Avatar-Zustand ein und gibt damit der Welt preis, dass er der aktuelle Avatar ist. Im Erdkönigreich angekommen, erzählt AANG seinen zwei Gefährten, dass er nur das Luftbändigen beherrscht und das Bändigen der anderen Elemente erst erlernen muss. Zum Glück stoßen die Drei während eines Kampfes mit Soldaten der Feuernation auf eine Schriftrolle, auf der verschiedene Wasserbändiger-Praktiken beschrieben werden. Gemeinsam versuchen KATARA und AANG, die Schritte zu erlernen, doch schon bald wird ihnen klar, dass AANG einen echten Lehrer braucht. Aus diesem Grund reist die Gruppe zum Nordpol. Auch Zhao, ein General der Feuernation, ist auf dem Weg dorthin: Er will den Mondgeist umbringen und somit den Wasserbändigern die Grundlage ihres Bändigens entziehen. Mit ihm reisen auch ZUKO und sein Onkel IROH, die ZHAOS Mission skeptisch gegenüber stehen und noch immer nach AANG Ausschau halten. Aber das macht nichts, irgendwie rotten sich alle schon zusammen. Was mir gefallen hat ist Momo der geflügelte Lemur der aussieht wie ne Affen Fledermaus, ja der ist nett den will ich auch ist ein Haustier der Luftleute gewesen damals. Und wer sich wundert wieso da am Südpol oder wo das war, Also gedreht in Grönland, abgespielt am Südpol was aber nicht so aussah oder es war Sommer, wieso es da 2 Völker gab. Tja, das ist einfach, denn es gibt da die Typen am Nord- und Südpol. Während der Südstamm in einem kleinen Dorf lebt, was man am Anfang im Film sieht, befindet sich am Nordpol eine größere Siedlung, die zu einer Festung ausgebaut ist, um der Feuernation trotzen zu können. Natürlich erfährt man kein wieso und Warum von den Polen im Film. Wer jetzt auf die Idee kam sich so zu bewegen das ganze war ja Tai Chi, ja dem sei gesagt, man braucht ein Leben das zu lernen. Und wer auch so ein Bändiger werden will, ich kann nur sagen, bändigt Mal eure Freundin Liebe Männer, denn Wasserbändiger benutzen beim Bändigen die Bewegungen des Tai Chi und beherrschen das Wasser egal wo es sich befindet. Der Winter ist die ideale Jahreszeit, um Wasser bändigen zu können. Der Mond hat dabei einen großen Einfluss auf das Wasserbändigen, indem er die Kräfte des Bändigers unterstützt. Und das weiß ich weil bei Vollmond die Leute immer so blöd sind. Sehr buddhistisch ist der Film angelegt. Es gibt zu jeder Zeit immer nur einen Avatar, der nach seinem Tod stets wiedergeboren wird. Und da wird ja im Film gesagt dass er 300 Ahnen hatte, die Story darüber höre ich hoffentlich in Teil 2 oder 3. Tja die hätten die 30 Stunden der 3 Staffeligen TV Serie eher anders und spannender drehen sollen aber macht nichts, übrigens Dev Patel mag den Film nicht, und im Anfang beim Score waren 119 Leute im Orchester beteiligt mir hat der Film gefallen aber nur so ein bisschen und darum vergebe ich sagenhafte Nur 57,99 von 100 Punkten.

Der Beginn einer großen Liebe: Wenn ein Junger Marc Zuckerberg, wieso der auch immer so heißt, das erinnert mich immer an Leute die Diabetes haben, ja wenn der 2004 in Harvard anfing und jetzt 2010 an die 7 Milliarden US $ schwer ist, wenn Facebook in 207 Ländern über 500 Millionen Mitglieder hat und einen Marktwert von 25 Milliarden US $ hat, laut Film – in Wirklichkeit sind ja 10 Milliarden realistisch, Microsoft hat auf 10 – 15 geschätzt – ja dann muss man doch einen Film über den jüngsten Milliardär der Neugeschichte machen oder? Eines stimmt sehr am Film, 2006 gab er sein Studium ohne Abschluss auf. Nach eigenen Angaben lebt Zuckerberg weiterhin in einem kleinen Appartement in San Francisco. Ja er ist einfach einer der keine Lust auf Geld hat, aber viel Geld hat, er ist kein Hau Darauf ich brauche alles Typ, aber dafür ist er ein netter Kerl so von nebenan der wenig braucht, Simpsons guckt und ein bisschen ein Nerd ist. Natürlich nimmt der Film viele Freiheiten raus die DAVID Fincher sich so ausgedacht hat, der den Film ähnlich „Fight Club“ gedreht hat, aber es stimmt vieles nicht. Marc dürfte inzwischen ein netter Kerl sein der auch sozial ist, wie sein Film andeuten lässt, und vor kurzem wurde bekannt, dass Zuckerberg 100 Millionen US-Dollar für die Schulen der Stadt Newark, New Jersey spenden will und den Aufbau einer Bildungsstiftung anstrebt. Ja nicht übel, da geht er in die Fußstapfen von seinem erklärten Liebling Bill Gates, wo man noch immer nicht weiß was der mit 80 Milliarden US $ Spenden macht die er von seinen Freunden zusammen getragen hat. Der am 14.5.1984 geborene Marc hat noch 24 % von Facebook, wieso nicht 100 % weiß ich nicht. Seine Eltern waren übrigens Juden, eh klar, da geht die Kohle ab, und er selbst ist Atheist wie er sagt. Schade eigentlich. Natürlich ist der Film auf einem Roman basierend und nicht auf dem Wahren Leben. Es gibt wie immer auch hier zu dem Film ein Drehbuch was mich verwundert, denn wieso braucht man ein Drehbuch wenn es der Realität entsprechen soll? Ich weiß nicht, aber geschrieben hat das Drehbuch ein gewisse Aaron Sorkin und es basiert auf dem Buch Milliardär per Zufall: Die Gründung von Facebook – eine Geschichte über Sex, Geld, Freundschaft und Betrug von Ben Mezrich. Übrigens Marc hat dem Film nichts beigesteuert. Ein bisschen persönliches: Ich kann mich noch an den Trailer erinnern wo gesagt wurde, dass du keine 500 Millionen Freunde haben kannst ohne Feinde zu haben, diese Szene kam nicht vor, war ein eigener Teaser in dem 120 Minuten Film, in dem Jesse Eisenberg die Rolle seines Lebens spielte. Unnötig zu sagen dass sie perfekt ist. Den ich übrigens von einem sehr guten Film kenne und zwar von „Zombieland“. Seine ausdruckslose egomanisch wirkende, sehr affektierte überaus eingebildete und an allem desinteressierte Atheisten Sichtweise, spielt Jesse nicht bis zum Exzess aber dafür sehr gut, nein ich muss sagen, ein großes Lob an ihn, wahrscheinlich ist es so gar nicht leicht gewesen die Rolle zu spielen, denn Jesse musste dauernd ruhig in die Luft sehen, er musste gemein wirken, obwohl er es nicht ist und er musste so spielen wie einer der unverstanden ist, ein Genie ist und nicht herumfackelt wenn es um was geht. Der einzige der Vielleicht fehl besetzt war ist Sean Parker, der von Justin Timberlake gespielt wird. Aber bevor alle Mädchen kreischen nur weil der 1981 geborene Justin Idiot da auftaucht, ja er ist berühmt, ja er hat 2 berühmte Alben gemacht und zwar Justified und Future Sex / Love Sounds und er wurde in den 2000er Jahren zu einem kommerziell erfolgreichen und mit mehreren Musikpreisen ausgezeichneten Solokünstler. Allerdings hat er auch als Schauspieler gespielt, man kennt ihn noch von einer kleineren Rolle in „Alpha Dog“, ein sehr guter Film. Die Idee dahinter: Als ich da so im Kino saß sagte meine Alte einfach nur he Facebook ist doch cool, Vielleicht sollte sie da rauf gehen, ich meinte, nein mache das nicht, jede Sau kennt dich dann, auch wenn du dich verstellst, die Möglichkeit in Zukunft Daten zu klauen die man nicht preisgeben möchte nur weil man nach dem Internet Dreck süchtig sein kann, ist zu groß, Google macht das ja schon vor mit seinen Kameraautos wo alles aufgenommen wird, Google ist 100 Milliarden US $ Groß, auf den Film warte ich noch und die können sich alles leisten, jeder Klage zu entgehen usw. Und bei Facebook ist es das gleiche denn die Gefahr besteht auch darinnen dass du dich gar nicht so einfach auslogge kannst. Nun die Idee von sich was preiszugeben ist ja nicht neu, das hat es früher schon gegeben mit Tauben und Briefen, mit Rosen und Dosen, mit einer blöden Hausmeisterin die alles herumtratscht, doch hier ist es gefährlicher. Denn die Jungen Leute von heut geben alles Preis, von persönlichen Daten, Videos oder Fotos bis hin zu Wünschen, das schon so weit führt dass potentielle Arbeitsgeber auf Facebook nachgucken um zu sehen ob es was Negatives über den Jenigen gibt. Man kann es auch anders ausdrücken. Facebook hat ja die Allgemeinen Geschäftsbedingungen der Plattform geändert, die besagte, dass die Betreiber von Facebook ein unwiderrufliches Nutzungsrecht von allen veröffentlichen Daten, Fotos und Videos seiner Mitglieder haben - auch wenn der Nutzer seinen Account bereits gelöscht hat – und das wurde glücklicherweise von 10.000 wütenden Userprotesten wieder aufgehoben, dennoch ist Facebooks Datenschutzerklärung nicht gerade super, denn die Typen sitzen in den USA und du als kleiner Wicht kannst gar nichts machen. Oft sind ja die Leute so dämlich und veröffentlichen wie in privaten Blogs Fotos von Ihren Partys, nicht nur einer ist daraufhin verhaftet worden nein das ganze wurde zu einem Moloch den keiner stoppen kann. Man Stelle sich einfach einen Mob vor der vor dem Sommerschlußverkauf den Beate Uhse Shop stürmt und alles um 10 € bekommt und man Stelle sich vor, es sind lauter Frauen. Das arge ist, wenn man bei Facebook ist und sich selbst löschen will, ja da gibt es nur eines, man muss sich an den Verfasser wenden, ungefähr so ist das, darum haben auch findige Leute ein Programm zum Löschen von Daten entwickelt. Nun ob das geplant ist und Marc bei den Freimaurern ist und an der Beherrschung der ganzen Welt mitarbeitet weiß ich nicht. Nicht nur 1 x kam es vor dass einfach Daten von Usern geändert wurden, die sich nicht mehr einloggen konnten, Passwörter weg waren, private Daten weg waren oder geändert wurden, Bilder verschwunden waren, und die Seite gehackt wurde. Vielleicht wird irgendwann eine Nutzungsgebühr eingeführt, ja man muss ja die Server auch betreiben, die Mitarbeiter müssen bezahlt werden ja ne Menge. Nun ja im Grunde genommen ist die Idee super, aber wer ehrlich gesagt privates dort veröffentlich hat ein Problem oder ist blöd, und wer glaubt niemand weiß was über ihn, ist gutgläubig und wer dann noch dazu täglich sein Facebook auch schon am Handy braucht ist eine süchtige Zicke. Wie die geile Asiatin im Film, die eifersüchtige Schlampe, ja das war ein nerviges Ekel, die Alte von Eduardo Saverin dem Freund von Marc Zuckerberg, der dauernd herumfuhr und dann ausgebootet wurde. Die Wahrheit hinter der blauen Raupe: Nun Marc Zuckerberg hat just zu dem Filmstart, er ist selten in Talkshows, die Idee gehabt zur reichsten Show Frau aller Zeiten zu gehen zu Ophrah Winfrey, und bekannt zu geben dass er 100 Mille spendet, was hier schon erwähnt wurde. Marc der 1,3 Millionen Freunde bei Facebook hat, meint dass alles nur Fiktion ist ja eh klar, schließlich ist das ganze nur ein Film. Meine Holde und ich saßen da im Kino und haben sich anfangs etwas gelangweilt, denn dieses ganze Schnelle Gerede oder die heftigen Schnitte die etwas unüblich sind, oder die Story um Freundin ERIKA im Kino, ja das ficht mich nicht wirklich an, hat sich aber im Laufe des Filmes gelegt. Was mich wundert, wie schnell und gut muss ein Mensch sein so schnell was programmieren zu können wie Jesse Eisenberg im Film? Ich weiß nicht, ich bin schon froh wenn ich den Computer aufdrehen kann und meine Holde nicht immer alles mit bekommt und nicht immer von Ihr dann eine Strafe bekomme weil ich den Abwasch sausen lassen für wichtige Dinge die man so machen muss wie Chatten, surfen, Egoshooter spielen oder sonst was wichtiges tun. Nun eines stimmt, der Rechtsstreit. Tatsächlich haben sich die 2 Studenten, die Ruderer wie im Film beschwert und der Inder auch, der nichts mit dem Werbungs- Inder zu tun hat, der was im Film Divya Narendra heißt, sowie Tyler und Cameron Winklevos und zwar kurz nach dem Start von Facebook, nachdem Zuckerberg das zunächst Harvard-interne Netzwerk The Facebook Anfang 2004 online stellte, und die Typen haben auch gesagt, dass der Ihre Idee stahl. Und auch Eduardo Saverin, Mitbegründer von Facebook, verklagte seinen ehemaligen Studienfreund, Marc meint die 2 haben gestritten und dann ist er vom Impressum verschwunden aber steht wieder drinnen im Impressum. Das was natürlich nicht wahr ist, dass Marc nur die Seite gegründet hat um an die Miezen ran zu kommen denn er ist ja sehr verschlossen ja das soll nicht stimmen, aber weiß doch keiner. Nur was macht der Type eigentlich? Der 1,3 Millionen Freunde hat bei Facebook, den ganzen lieben Tag? Ich weiß es nicht möchte es auch nicht wissen jedenfalls die Datenschutzbestimmungen und das Impressum bei Facebook ist lange, die sind so gut abgesichert wie Fort Knox. Die Ideen dass er Blogs schrieb, dass er eine Seite macht wie im Film, dass er Nutztiere mit Frauen verglich, dass er ne Seite für geile Mädchen machte, dass er besoffen dabei war etwas und dass er fast von der Uni flog, ja das alles ist einfach nur ein Plot vom Regisseur den ich schon Mal besser erlebt habe in anderen Filmen. Allerdings gibt es da noch einen alten Artikel von 2004 der genau das bejaht, ja keine Ahnung was wahr ist. Sonst ist nichts wahr, außer ein paar Dinge über den Napster Erfinder. Dass dieser der damals Firmenpräsident war, im Jahr 2005 auf einer Party mit Kokain erwischt wurde, soll Zuckerberg während der Anhörung im Winklevoss-Rechtsstreit bestätigt haben. Übrigens in der Zeitschrift Rolling Stone stand ein Bericht drinnen wie der Napster Gründer zu Facebook kam, und es war wie in dem Film gewesen. Dass er in Palo Alto bei San Franzisko dem Facebook Gründer über den Weg lief, mit Saverin essen war und mit Marc, dafür stimmt das nicht mit der Seilbahn am Kamin, die Olympiateilnahme in England von den 2 Ruderern, ja das sind alles Erfindungen. Übrigens in echt waren es keine Zwillinge im Film, sondern nur ein Schauspieler der einfach 2 Rollen spielte. Ich dacht so laut darüber nach wie es wäre 500 Millionen Frauen als Freundinnen zu haben Also jeden Tag eine Alte Flach legen, und in 10 Jahren wäre ich schon tot wahrscheinlich, und pleite, wegen den Klagen ja so viele Freunde zu haben nein Danke, ich finde ein Facebook nur für Frauen cooler, damit wir Männer uns am Klo besser vergnügen können aber dazu ein anderes Mal mehr. Der Film hat ne einfache aber kompliziert wirkende Handlung: Immer wenn Mann von Frau verlassen wird muss er was erfinden so auch MARC, dem seine Freundin ERICA ALBRIGHT verlassen hat, weil er „einfach ein Arschloch“ sei, Also das hat er gesagt und veröffentlicht hat er es auch später im Internet. Ja der Harvard Student Mark Zuckerberg hatte so in der Kalten Zeit im Jahr 2003 die Idee für eine Webseite namens FaceMash, auf der die Nutzer jeweils Bilder zweier Frauen präsentiert bekommen und per Mausklick deren Attraktivität vergleichen und bewerten können. Eigentlich das was ich jeden Tag mache wenn ich U Bahn fahre. Den Algorithmus für den Bildervergleich liefert ihm sein bester Freund Eduardo Saverin. Und was mich hier schon wundert he ich weiß nicht mal was so ein Algo Dings ist ich kenne nur Algebra, denn wenn ich um 9 Uhr in der Frühe meine Wurzel aus einer Unbekannten immer zog, da war es für mich immer so wie Algebra. Um an das entsprechende Bildmaterial für die Webseite zu kommen, hackt er sich in die Datenbanken aller Wohnheime der Harvard University, stiehlt die digitalen Fotos der Studentinnen und stellt die Bilder online was ja an sich keine üble Idee ist, aber er ist gleich unbeliebt. FaceMash verbreitet sich währenddessen rasend schnell unter den Studenten der Universität nur leider merkt man das im Film nicht so sehr, weil der Film dauernd mit Rückblenden und Vorwärtsblenden beschäftigt ist. Jedenfalls brechen die Server zusammen an der Uni. Die Universität unterbricht die Verbindung zum Server und Zuckerberg muss sich vor einem Gremium der Universität für den Vorfall verantworten. Als Strafe erhält er eine Bewährungszeit von 6 Monaten. ERICA ALBRIGHT wendet sich komplett von ZUCKERBERG ab, erschüttert jedenfalls ist das dann unwichtig obwohl er sie liebte, denn die 2 studierenden Zwillinge Cameron Winklevoss und Tyler Winklevoss und deren Kommilitonen Divya Narendra finden die Story super, und werden auf ihn positiv aufmerksam. Die suchen nämlich noch was für Ihr Projekt. Und zwar ein elitäres soziales Netzwerk, das nur für die Kommilitonen an der Harvard University gedacht war. Zuckerberg sagt zu, die drei zu unterstützen, ist dann jedoch für mehrere Woche nur sporadisch für sie erreichbar. Ja klar, er hat eine bessere Idee und so wird Facebook geboren, den Rest seht euch bitte im Kino an. Ja was kann der Film denn nun? Keine Ahnung was er kann, aber er kann kein DAVID Fincher sein, Eduardo Saverin ist übrigens als Berater beim Film gewesen. Übrigens eine Werbeseite durfte der Filmvertrieb Sony auf Facebook nicht schalten, und Marc hat sich vom Film einfach distanziert. Ich nicht so ganz aber doch einigermaßen weil mir der Film anfangs zu viel Computer Gerede war, ich die Hälfte nicht verstand, und meiner Holden wenig sagen konnte darüber, weil ich bin sowieso kein Profi für solche Dinge. Ich fand die Story zu Napster interessanter eigentlich, denn das war der Beginn von E Mule eigentlich, das ja heut jeder benutzt um was runter zu laden. Und erfunden hat es ein gewisser Parker eben, der hat ja die Musiktauschbörse Napster, mit begründet, die jedoch wegen Urheberrechtsverletzungen von der Recording Industry Association of America eingestellt wurde. Ich weiß noch wie die Gruppe Metallica auf ihn sehr böse war, übrigens Napster hat damals jeder benutzt den ich kenne. Im November 2002 mitbegründete Parker die Plaxo, Inc., ein kalifornisches Unternehmen, die Social-Network-Dienstleistungen und -Software zur dezentralen Verwaltung von vernetzten Online-Adressbüchern anbietet. Er verließ das Unternehmen nach unbekannten Streitigkeiten mit Sequoia Capital und Ram Shriram. Tja kurz vor 2001 waren 80 Millionen User online, 1,6 Millionen ständig drinnen und Shawn ein gemachter Man mit vielen Schulden. Als verhängnisvoll für Napster erwies sich das Server-Client-System, das auf zentrale Rechner zur Weitervermittlung der Suchanfragen angewiesen war. Nur leider war die Rolle von Shawn im Film so einseitig als Weiberheld ausgelegt der dauernd zu spät kommt, während Marc einfach nur ruhig wie immer da ist und sein Freund Eduardo immer einen Diabetes Anfall bekommt. So gesehen spielt ja Shawn den Napster Erfinder nicht übel, verwunderlich eher, dass wie immer alle im Film schön aussahen, alle gut aussahen, keiner muss aufs Klo außer wie immer, wenn eine 18 Jährige Zicke aufs Klo geht muss natürlich die Freundin mit, was ich bis heute nicht verstehe welche geheimen Mentalen Rituale Junge Frauen gemeinsam eben nur am Klo erleben können, ich jedenfalls rufe auch nicht gleich die Harlem Globetrotter zu Hilfe wenn ich beim Pissen bin, damit die mir mein Ding halten. Beidhändig alle zusammen natürlich. Übrigens nach Napster kam KaZaA und dann E Mule eben das auf dem so genannten Gnutetlla Netzwerk basiert das nichts mit Nutella zu tun hat, und eigentlich viel sicherer ist, vor allem Bit Torrent denn da kannst du laden was du willst und zurückverfolgen kann dich keiner, echt super oder? Was an dem Film so gut gelungen ist, dass die meisten Schauspieler, allen voran Jesse es geschafft haben teilweise für die Figuren, bis zum Ende vom Film ein gewisses Verständnis aufzubringen und das ist gar nicht so einfach finde ich. Und auch die Kurzsichtigkeit von Eduardo der ja Chief Finnancial Officer ist, oder war ja der ist auch sehr gut getroffen, und er wirkt auch unfähig nur ist seine Rolle leider nicht so gut geschrieben oder gespielt, sie wirkt eher einfach und dass ist schade, tja kein Genie ist ein 2. x da. Fincher macht den Film wie einen Thriller, kurze aneinanderhängende Szenen, nicht zu lange Erklärungen, zu viele Rückblenden, komplizierte Fachtrottel Dialoge, und ein paar nette Schauspieler, Junge Leute die mich 0 interessieren aber ein nettes Beiwerk sind. Koks, Alkohol und Horror kommen sehr wenig vor, der Film ist eher anspruchsvoll gelegen. Gut getroffen sind auch die 2 reichen Jungs, wo ich nie erfuhr was der Vater macht. Was super leider nicht so rüber kam ist die reiche Uni. Harvard - die reichste Uni - hat einer Übersicht der Nachrichtenagentur AP zufolge 22 Milliarden Dollar, Yale noch rund 12 Milliarden, Stanford liegt mit einem Vermögen von knapp 10 Milliarden auf dem fünften Platz. Übrigens wer Lust hat auf geile Mädels, Im Schnitt kostet ein Studium an einer der reichsten Unis mehr als 29.000 Dollar im Jahr. Die Universität von Richmond im Bundesstaat Virginia hat gerade angekündigt, dass man die Studiengebühren erneut anheben wird - und zwar um sage und schreibe 31 Prozent. Das bedeutet, ein Studium kostet dann exakt 34.850 Dollar. Ach ja, Addiert man das Vermögen aller US-Unis im Club der Milliardäre, so haben sie mehr Geld, als das Bruttosozialprodukt von Hongkong ausmacht: 160 Milliarden Dollar. Ich denke ich werde Mal meinen nächsten Urlaub von Harvard mir sponsern lassen. 80,55 von 100 Punkten kriegt er, mehr nicht.

Würde ich den Film kurz beschreiben, dann würde ich sagen, Salz ohne Pfeffer gespielt von einer bekannten Frau, auf den Spuren von James Bond, im Kampf gegen das System, überlebt alles, sogar Stürze, sieht immer gut aus, ist geschminkt, hat Gutes Haar, wollüstige Schlauchbootlippen und ist tougher als jeder US Soldat, sie kann und weiß mehr, alles geht gut aus, sie denkt in 3 Sekunden mehr als andere in 5 Jahren Studium, und das ganze soll aber trotzdem cool wirken was es tut, aber rein Mal vom Faktor Logik, Oh Je. 23 Songs hat der Film Soundtrack und kein einziges Lied hat mir gefallen. Nun wäre ich jetzt ein Fan von Jolie würde ich sage, he super. Früher um 2007 war es ja so dass eigentlich Terry George und Peter Berg die Regie übernehmen würden, aber beide haben dann abgesagt, es wurde dann kurzfristig Phillip Noyce, der ja kein Unbekannter ist. Der wollte dass TOM Cruise die Hauptrolle spielt, der Film hätte „Edwin A.Salt“ heißen sollen, aber der konnte nicht da er schon beschäftigt war, und außerdem wäre das zu ähnlich gewesen seine Rolle, denn er spielt ja bald in „Mission Impossible 4“ den Ethan Hunt. Ja auf was ein Schauspieler alles schauen muss, dafür Jolie, ja der ist es egal, die schießt, tötet, aber nur kurz und Ihre Kinder in echt wissen das, aber die dürfen glaube ich eh nicht mehr TV gucken oder ins Kino gehen. Eigentlich war es Amy Pascal als Verantwortliche von Columbia Pictures die dem Noyce die Jolie vorschlug. 2007 las diese ja das Skript, und dann reiste alles in Roma Haßland, nach Frankreich, und habe den Autor Brian Helgeland unter die Arme gegriffen. Da fand man dann den Namen Evelyn Salt raus, ja und was mich wundert, dass in den Staaten im CIA dort sich keiner wundert, wieso die Alte wie ein Gewürz heißt. Also wenn bei uns einer heißt, Salz Schmidt, oder Salz Hofbauer, oder Salz Bergwerk, ja da würde sich schon wer wundern oder? So um 2009 hat man dann bestätigt dass dass Liev Schreiber die Rolle des Ted Winter, Evelyn Salts Freund und Kollegen, spielen würde, der meiner Meinung nach recht gut in das Geschehen rein passt, obwohl als Wolverines Bruder sehe ich ihn lieber, da passt das Böse irgendwie besser rein, hier spielt er ja den Guten Typen. Übrigens was auch schön ist im Film er hat ein überraschendes Ende, was eh selten zu sehen ist. 130 Mille hat der Film gekostet man hat aber eine Steuergutschrift sogar bekommen was eh selten ist, Also 110 Mille hat der Film gekostet und in New York, wo sonst wurde er gedreht, in Washington D.C. natürlich auch. Und auf der Interstate 787 bei Albany hat man die Verfolgungsjagden gemacht. Was ich persönlich an Jolie mag, die ist so wie Jackie Chan, die macht alles selber, auch den Sprung vom Hubschrauber aus 10 Meter Höhe macht sie selbe natürlich gesichert. Den überschlag, das runterspringen, ja alles eigentlich. Die Frau ist irre, eine Kopfverletzung hat sie sich zugezogen, warum Spital, aber nichts war Ihr passiert. Ohne sie hätte der Film keine 180 Mille weltweit eingespielt, was ja eh nicht viel ist. Die schwierigste Szene war folgende: Also die Salt von ihren Verfolgern in eine Ecke gedrängt, sie wird ja des Mordes beschuldigt Also sie wird ja beschuldigt dass sie den Russischen Präsidenten töten soll. Sie wagt Also so einen super Sprung von einem Autobahnzubringer, ca. 5 Meter hoch, und landet auf einem Truck auf dem Highway darunter. Ich habe keine Ahnung wie man so was macht aber Ich glaube ich würde das auch machen mit einer Sicherung und für 15 Mille Gage. Salts Verfolger nehmen die Spur in einem SUV auf und errichten eine Straßensperre, womit Salt gezwungen wird, mitten auf einer sechsspurigen Durchgangsstraße zu drastischen Fluchtmitteln zu greifen. Und springt so von einem Autodach auf das andere und dann überschlägt sie sich, ja die Frau ist echt super. In dem Film hat sie Kämpfe eingesetzt was sie gelernt hat wie Muay Thai, und sie hat das gut hinbekommen, ja die Frau ist einfach super. Die Action wurde sehr lange trainiert. Wer jetzt nach dem Film Kalter Krieg Freak geworden ist und Angst hat dass die Russen angreifen dem sei eines gesagt. Früher und das ist kein Schmäh, ja fast keiner, es gibt halt Leute die das sagen, so um 1980 – 1990 haben verdeckte Agenten als ganz normale Bürger in westliche Länder sich einschleusen lassen, als Teil eines Netzwerks von Geheimagenten, die unter falschem Namen 15 oder 20 Jahre oder sogar länger ein ganz normales Leben führen. Das nennt man Schläfer, so was gibt es heute noch. Bitte nicht zu verwechseln mit den Typen die im Schlaflabor arbeiten. Nach ihrer Aktivierung sollten diese Schläfer dann den „Tag X“ vorbereiten, eine Kette von Sabotageakten und terroristischen Angriffen innerhalb der USA, die Auslöser für einen groß aufgezogenen Krieg mit Russland sein würden. Und das wäre dann der Weltkrieg wahrscheinlich gewesen von denen Nostradamus spricht. Derartige russische Schläfer wurden in den vergangenen Jahren in Estland und Kanada aufgedeckt. Die gab es wirklich, allerdings gibt es sehr wenige Daten die bekannt sind, für diese These. Aber es gibt so was echt. Und der Giftmord an dem ehemaligen FSB-Offizier Alexander Litvinenko in London im Jahr 2006 ist bis heute unaufgeklärt. Auch das waren Terroristen oder Schläfer. Vor kurzem z.B. wurde eine friedliche Gruppe von US-amerikanischen Gesetzeshütern verhaftet und beschuldigt, Angehörige eines Spionagerings zu sein, der verdeckt unter falscher Identität lebte, um Aufträge für Russland ausführen zu können. Tja wer weiß was dahinter alles steckt. Jedenfalls Melissa Boyle Mahle war die CIA Beraterin für den Film, die selber seit 16 Jahren dort arbeitet im CIA, und darum war der Film auch sehr glaubhaft. Und da Jolie mit Chiwetel auch befreundet ist, hat sie sich gefreut dass er mit spielt, ja und der Regisseur glaubt an die Schläfertheorien. Und wer sich über den Namen wundert, ja dem sei gesagt dass S.A.L.T. ne Abkürzung ist. Die SALT-Verträge (Verträge zur nuklearen Rüstungsbegrenzung) erhielten ihren Namen durch die Gespräche zur Begrenzung strategischer Rüstung (Strategic Arms Limitation Talks) von 1969 bis 1979. Diese Verträge wurden zwischen den USA und der UdSSR geschlossen. Wichtigstes Ergebnis der Verhandlungen ist der im Mai 1972 unterzeichnete ABM-Vertrag. Die Vertragsparteien verpflichteten sich zu beiderseitig gleichen zahlenmäßigen Begrenzungen ihrer nuklear-strategischen Waffensysteme. Hierzu gehören die landgestützten Interkontinentalraketen (ICBM) mit Reichweiten über 5.500 Kilometer, die U-Bootgestützten ballistischen Raketen (SLBM), die schweren Bomberflugzeuge vom Typ B-52 und B-1 der USA und Tu-95 und M-4 der Sowjetunion und ihre Nachfolgemuster, sowie jede Art von Bombern, die mit Marschflugkörpern (ALCM, Air-Launched Cruise Missiles) oder mit ballistischen Luft-Boden-Raketen (ASBM, Air-to-Surface Ballistic Missiles) von mehr als 600 Kilometern Reichweite bewaffnet sind, sowie nicht auf Marschflugkörpern bestückte ballistische Luft-Boden-Raketen (ASBM, Air-to-Surface Ballistic Missiles) von mehr als 600 Kilometern Reichweite. Ja ist aber eh unwichtig. Ja was kann ich noch dazu sagen, ja der Film ist unlogisch er ist nett, er ist einfach gut gemacht aber er ist nicht so spannend, Mystery gab es wenig, Verschwörungstheorien die zum CIA passen wie der Spiegel zum Ei gab es auch wenig, Jolie sah Sexy aus und hat wenig Titten, keiner muss essen, aufs Klo oder kotzen, jeder ist gesund und Liev Schreiber sieht auch dauernd gut aus. Die Handlung ist auch einfach. Die CIA-Agentin Evelyn SALT (Angelina Jolie) wird von einem russischen Überläufer beschuldigt, sie sei eine Spionin im Auftrag Russlands. Die sorgt sich aber primär um ihren deutschen Ehemann, der unerreichbar ist, trickst ihre Kollegen aus und flieht. Damit macht sie sich natürlich umso verdächtiger, vor allem weil ausgerechnet jetzt Staatsmänner aus befreundeten Ländern zur Beerdigung des US-Vizepräsidenten anreisen und ein Attentat befürchtet wird. Na Ja jedenfalls wird sie von Chiwetel Ejiofor gejagt, der den PEABODY spielt, Ihr Freund TED WINTER gespielt von Liev ist auch ein Verfolger, und August Diehl spielt Ihren Spinnensammelnden Ehemann MICHAEL MIKE KRAUSE. Ja und der Bösewicht der sie beschuldigt ist übrigens VASSILY ORLOV im Film, ist ne lange Story, aber der hat auch einiges darauf. Irgendwie bin ich mit dem Film nicht so ganz zufrieden wie gesagt. Der Film hat wenig Feingefühl, viel Action, ist wenig genau, hat eine Menge was cool ist, aber irgendwie fehlt der Charme, die durchgehende Spannung, dauernd wird gerannt und schön geguckt, aber nie so richtig geblutet. Der Film setzt zwar Paranoia vor den Russen ein aber nicht so gekonnt wie in anderen Filmen, und wenn man sich überlegt, was in dem Film wirklich funktioniert, Na Ja der Film ist sehr hanebüchen. Nur kurz am Anfang ist die Jolie verletzlich und blutet im Gefangen Folter Lager in Nordkorea, aber sonst ist sie die toughe Überfrau die alles checkt. Was jetzt nicht heißt dass ich den Film nicht mag, nein gar nicht, ich mag den Film aber leider ist er zu übertrieben und Jolie dauernd zu sehr im Mittelpunkt, das war nicht so ganz gut aber mir hat der Film dennoch gefallen und darum vergebe ich 70 von 100 Punkten.

Tja, wieso heißt ein Film nach einer Zahl? Wieso ist es nicht gleich eine Zahl? So wie „23“. Nun der Film ist nicht die Hälfte dieses Deutschen Mysterythrillers, sondern eher ein Film über Reiche Leute die Spring Break erleben. Nur sehen wir hier nicht fette dicke Junge Teenager, oder geile Dickbrüstige Typen, sondern reiche Yuppies aus der Upper Class, und natürlich alles in New York, die meist verfilmte Stadt der Welt wohl. Man sieht reiche Weiße Jünglinge die herumzocken, Neger die Dealen, Leute die von Waffen Gebrauch machen, und da ganze ist sehr düster gemacht worden. Die Szene am Anfang wo im Stiegenhaus einer erschossen wurde, Drogen im Spiel, ja das ganze ist sehr düster, gefällt mir nicht unbedingt, ich mag so plakative Gewalt nicht. Obwohl es ja nicht so gemacht worden ist dass man Blut sieht, aber irgendwie das düstere ja das ist nicht so meines. Dann wieder eine Party, Jungs die Mädchen vergöttern, aber bitte man darf sich nicht vorstellen dass da dauernd Greiner redet wie bei „Waynes World“, nein eher sehr intelligent, mit Off Stimme, ein bisschen Erzählung und Geschichte über die Darsteller und das ganze als Vergangenheitserzählung im Film. Natürlich kommen geile Zicken zum Zug, Frauen die meiner Meinung nach nur Klamotten im Hirn haben, und dass wird natürlich von 2 Zellen geleitet, eine ist für Gewand, eine ist für Koks, mehr haben die eh nicht im Hirn, auch hier ist nicht die Dummheit der Leute im Vordergrund sondern eher das Desinteresse anderer Dinge, dass aber nicht so stark in der Vordergrund kommt, da eher im Film wichtig ist, was die Leute da Glauben, wollen und hoffen. Leute die nicht aufs Klo müssen, ein herrliches Leben haben vieles spielt sich in der Nacht ab, und vieles wirkt wie in einem Film Noir, meets Gangsterfilm. Z.B. White Mike heißt er, der ist 17 und dealt mit Drogen, wozu die Schule, Drogen sind cool, da kann man viel verdienen und das ist doch viel besser als Schulbank drücken oder? Molly kam zur Beisetzung von der Mutter von Mike, Mike verkauft Drogen weil ja die Mutter gestorben ist, Molly liebt ihn, es war immer so und wird immer so sein. Rory Culkin spielt den Chris und sieht eh blöd aus. Mike hat Mal aufs Bett geschissen und die Eltern haben das reinigen lassen, ja irgendwie muss man sich aufmerksam machen oder? Rory Culkin sieht echt verloren aus, Na Ja wenn man so einen Kevin allein zu Haus Bruder hat, ja dann ist das wohl klar. Übrigens Ellen Barkin habe ich schon lange nicht mehr gesehen die sieht aus wie ne Alte Hexe, ja irgendwie so verbraucht. Die ist die Mutter von Jessica, und ist 1954 geboren, Also die Schauspielerin, übrigens White Mike wurde 1985 geboren, Also der Schauspieler. Molly wird von Emma Roberts gespielt, die ist echt süß. Emma ist Baujahr 1991, und was wirklich absolut heißes am Filmmarkt. Cool ist die Platinum American Express Karte, ja das ist echt irre. Die Erzählung von Hunter ist die nächste nach Chris und Molly und White Mike, wenn ich mich nicht irre, so geht der Film halt die Erzählungen durch, ja lustig wird es, Hunter hat am Handy wenn man das 10.000 US $ Teil einschaltet, einfach nur ein Fotzen Killer stehen. Schon super was. Gaby und Shelly sind super Freundinnen, reden gerne über Männer, checken gerne das Klo wie es halt so Frauen machen, und halten Blow Job nicht für Sex, ja so was ist wohl in Amerika in, da wird man nicht schwanger. Und man fährt coole Autos und wenn der eine, keine Ahnung wer das war, seinen Porsche Cayenne 4S Mal zu Schrott fährt, ein Cabrio hat er übrigens ja meine Güte, man kann es reparieren lassen, schließlich kann man ja nicht so einfach 80 km/h in der Stadt fahren und die Bierdose unter dem Gaspedal finden ohne einen Unfall zu bauen. Dazwischen gibt es Fummeln und eben die Offstimme die den Film sehr gut zusammen haltet. Übrigens White Mike nimmt kein Koks, er verkauft das nur, Crack nicht, das ist zu hart und Molly weiß nichts davon. Tja, sein Vater hat ein Restaurant, seine MAMA starb ja an Krebs und Jessica ist ein Fußball Freak und eine 1 er Schülerin. White Mike bietet ja seinen Freund die Party Droge Twelve an, ein neuer Hit, darum heißt der Film auch so, Lionel wird vom Halben Dollar gespielt, nette Rolle, und Jessica hat ein Fotografisches Gedächtnis, die anderen sind Ihr egal, sie lernt halt gut. Und so einfach wird der Film dann doch nicht weiter gehen dachte ich. Twelve macht dich mehr High als alles andere, macht aber süchtig, und zwar sofort. Und Twelve fordert auch ziemlich rasch einen Toten, wenn auch indirekt: Mikes Cousin Charlie (Jeremy Allen White) stirbt beim Versuch, Twelve aufzustellen, unter Mordverdacht gerät ausgerechnet Mikes bester Freund Hunter (Philip Ettinger). Dann gibt es noch Sara die ein It Girl ist, wahrscheinlich betet sie Paris Hilton an, Ihre Partys sind wichtig, ohne die ist jeder ein Gesellschaftsidiot. Alle Mädchen wollen Ihre Freundin sein, alle Jungs mit Ihr ins Bett. Der beste Freund von Sara ist Chris (Rory Culkin), und der soll Ihr das von den Eltern borgen, Na Ja sie will ja ne Super Mega Stadtparty machen von der die Welt spricht. Joel Schumacher ist 71 Jahre alt und dachte sich, he wieso mache ich nicht einen Film Mal? Da kam ihm der Bestseller eines 17-Jährigen, der Anfang der 2000-er Jahre für Furore sorgte, gerade recht: Nick McDonell, der Autor von Twelve, wuchs selbst in einer Szene auf, in der Sweet Little Sixteen auf MTV noch wie grobe Untertreibung aussieht. Was nett ist, ja die hübsche Emma Roberts ist ja die Nichte von Julia Roberts und die ist nicht so ne Zicke wie Julia die Tante. Was Vielleicht in dem Film fehlt sind wirklich böse Jungs. Oft wird hier die Depression des Lebens nicht so klar einsam dargestellt, sondern eher so richtig Lifestyle Magazin Mäßig, fehlen nur noch die Paparazzi. Einige Bilder von einigen Leuten sieht man kurz, Blenden wie man sich im Drogenrausch fühlt, etwas Glück erlebt, und ein paar nette Bilder. Ja was hat der Film zu bieten? Was ich etwas schade fand, Musik ist hier nicht besonders im Film, die Figuren wirken etwas platt, die Darsteller nicht so ausgereift, die Story eigentlich einfach, der Halbe Dollar Mann spielt nett aber das war es schon, von Polizeigewalt und Spannenden Anklagen und Gerichtsszenen ist der Film schon etwas weit entfernt und ich fand ihn einfach schlicht langweilig. Der Film ist eher ruhig gemacht, und irgendwie ist er auch nicht so meiner, und wenn Kiefer Sutherland im Original die Off Stimme spricht als wäre sie das einzige was den Film zusammenhält, kommt dann einem die Monotonie der einzelnen Bewegungen und Personen durch und man ärgert sich eigentlich für den Dreck ins Kino gegangen zu sein. Also einen Vater der mir 500.000 US $ schenkt weil ich 16 geworden bin und ne Party schmeißen möchte, ja das wäre was, was mich aber wundert, in dem Film, man sieht nichts was irgendwie mit Realität zu tun hat, zu der Zeit z.B. war die Flutkatastrophe in Pakistan, wieso erwähnt die kein Mensch? O.K. ist nur ein Film, aber trotzdem hätte ich gerne etwas mehr Realität im Leben gesehen, auch wenn Ellen Barkin mitspielt und eine etwas uninteressierte Mutter spielt, an Geld denkt, wie viele und leicht ordinär redende alles wissende Teenager da sind, Na Ja mein Fall ist der Film nicht. Lustig ist der Film weil alle einen Psychiater haben, einige versuchen den zu verführen einige zu töten, eine müssen hin weil sie von den Eltern geschickt werden und da wundert es mich nicht wenn die USA geführt werden von lauter Idioten. In einem Land wo man einen Psychiater braucht, für jeden Dreck, da ist wohl jede Hoffnung verloren auch auf den Film. Er ist eigentlich kein einziges Mal so richtig Genre, weder so richtig traurig noch so richtig, Kampf, irgendwie gibt es von allem etwas und das ist mir eigentlich nicht spannend genug gewesen. Der Film ist eher ein Nischenfilm, für Leute die sich einbilden anspruchsvolle Teenager Filme anzusehen mit Leuten die erwachsen sein wollen und einen Problemfilm brauchen um sich nach dem Kinobesuch wieder gut zu fühlen, aber nicht falsch verstehen der Film ist nicht so schlecht, er setzt gute Akzente, hin und wieder gibt es ein nettes Intermezzo aber das hört oft bald auf, viele Nebenfiguren führen von Nebengleis in die Sackgasse und nach 100 Minuten ist der Film aus und ich kann endlich aufs Klo. 54 von 100 Punkten

Jetzt geht es wieder los, die Zombies sind da. Und die Unlogik. Sorry ich muss gleich beginnen, ja Alice findet Claire in Alaska, sagt aber vorher sie ist in British Columbia und Seattle, dann ist Claire vergesslich, hat was an der Brust, dass aussieht wie ein Fantasy Medaillon. Dann sind beide Frauen immer schön gekämmt, stinken nicht, müsse nie aufs Klo, haben toupierte Haare, aufgespritzte Lippen die sehr rot sind, immer gut angezogen nie dreckig. Leute tauchen auf und Verschwinden man achte nur in der Hochhaus Brigade auf die hübsche Junge Frau und dem netten Japaner, den Jungen da, dann ist Luther auf einmal weg, ja der ist in einem Schacht, wird er da wohl überleben? Was ich jetzt nicht erklären will denn das würde zu viel verraten. Dann ist da der Bösewicht der mir vorkommt wie ne Killergeile Pflanze, ich wollte ihm gerne Substral schenken, die 3 D Effekte sind nett im Kino, aber die Bildqualität leidet wie immer bei 3 D und ich finde das sowieso unnötig mit der Brille, und wenn ich mir denke wie schön die Farben in Digital sind, und wie blass sie in 3 D sind, ja ich mag nicht 3 D. Die Hubschrauber fliegen alle mit Kerosin aber nie muss wer auftanken, die Zombies sind mein Liebstes Unlogik Ding, wieso fallen die um, als sie ins Herz getroffen werden? Wieso fressen sich die Zombies nie selber auf, die haben ja genügend Fleisch wieso wollen 3 Millionen Zombies die letzten 10 Überlebenden in L.A. haben? Das geht sich nie aus dann taucht ein Mutant auf, 3 Meter groß, hat nen Fleischhammer, oh meine Güte, ich hätte ihn lieber gerne mit einer Gießkanne gesehen, jedenfalls der Typ hat Nägel in der Schulter und ein Tuch am Kopf, wieso stirbt er nicht als er in den Kopf getroffen wurde, woher kam er und was hat ihn so groß gemacht? Zombiehunde tauchen auf, die sehen für mich aus wie ne Mischung zwischen Krake und Pflanze, wie einige Zombiemutanten die für mich sehr unlogisch vor kamen aber das sieht man auch im Film, ja schon eigenartig wenn sich der Mund teilt und in 4 Teile aufteilt und so vorspringt und dich treffen möchte . Wie wir ja wissen der Vater von Jovovich ist aus der Ukraine, sie ist in Montenegro geboren, sie ist eine Kämpferin und hat ne sanfte Stimme die sich nie verändert, anfangs hat sie 10 Klone, woher die kommen weiß ich nicht aber ich finde es cool sich in Matrix Manier so schnell zu bewegen oder 1 Km bergab schießend am Seil hängend zu fallen um den Hauptbösewicht im Film zu töten der sich in einem 1.000 km² großen Umbrella Gelände unter der Erde, 1 Km tief unten befindet. 1975 geboren hat Milla mit 14 in einer Serie gespielt, „Eine schrecklich nette Familie“ 1994 war sie Sängerin, sie spricht Englisch, Serbokroatisch und russisch und hat seit 1994 die US Staatsbürgerschaft, was ja bei einem Schauspieler normal ist der viel Geld rein bringt. Tja, sie ist nicht mehr solo. Jovovich ist seit dem 22. August 2009 mit dem Regisseur Paul Anderson verheiratet, den sie bei den Dreharbeiten zum ersten Resident-Evil-Film kennenlernte. Am 3. November 2007 kam ihre gemeinsame Tochter zur Welt und ich dachte sie wäre mit Luc Besson noch zusammen. Was den Film auszeichnet sind die durchgestylten Actionszenen, Flashbacks und Bullet Zeitlupen Szenen oder wie das Zeug heißt im Fachjargon das Matrix Zeug, ja wo die sich so verbiegen, da kommt alles vor, vor allem geile Zeitlupe. Was anfangs den Film geil macht, ist die Action was ihn blöd macht, ist die Nur Action, was fehlt ist die Logik, was fehlt sind die geilen Waffen die man nie die nie zum Einsatz kommen, ja ich hätte gerne mehr Schwerter gesehen. Der Film ist auf Alice aufgebaut, sie überlebt alles und ein Messer im Linken Oberarm zieht sie einfach so raus, ja das ist cool, die Alte hat echt Mumm. Was an dem Film super ist, die Aufnahmen, die 3 D Effekt sind nicht übel, die Gegend da oben in Kanada, einfach super, die Eisgletscher, was wieder unlogisch ist, Claire und ein Überraschungsgast der Mörder ist und seit Monaten im Knast sitzt im Hochhaus, alle haben genügend zu essen aber täglich gibt es das gleiche, ja ein Halbes Jahr was soll´s, nicht so übel oder? Wieso sind die Zombies in dem Film so unblutig, wieso sind sie dauernd hungrig, die haben wohl keine Müslieriegel bei sich. Keiner wäscht sich im Film, keiner muss aufs Klo, keinem ist schlecht niemand hat Migräne und Milla hat im Film ne Waffe die mit Münzen schießt, auch ne gute Idee. So was wie wertvoller Riesenschrot. Tja da gibt es viele Neuerungen im Film. Da gibt es z.B. Mutanten Zombies die von Maskenbildner oder was weiß ich wie der heißt, einen neuen Look verpasst bekamen. „Es gibt Höhlen-Zombies und Wasser-Zombies“, sagt er. Und beim Dreh hat sich die Crew entschieden, die eine Rasse da in der Stadt L.A.-Zombies zu nennen. Es machte richtig Spaß, jeder dieser Kreaturen individuelle Züge zu verpassen. Die Höhlen-Untaten haben sich in die Kanalisation zurückgezogen – mit ihren Zähnen und Fingernägeln graben sie sich durch Erde, Zement und Stahlbeton. Was mich auf die Idee bringt Fort Knox eine Mail zu schicken das sie aufpassen sollen. Dabei verlieren sie ihre Lippen, ihre Gesichtshaut und ihre Fingerkuppen. Und weil sie durch den T-Virus mutieren, ragen ihnen wunderschöne zungenähnliche Gebilde aus dem Mund.“ Und das sieht aus so was wie eine Pflanze. Kameramann Glen MacPherson hat bereits „Final Destination 4“ in 3D gedreht. Sein Team war überrascht von den vielen neuen Geräten, die für den Dreh gebraucht wurden. Er berichtet: „Das ist unübersehbar: Bei unserer ersten Szene nahm das Set die eine Hälfte der Studiohalle ein und die andere war komplett mit Technik voll gestellt.“ Was so cool aussieht sind übrigens coole Zeitlupen Sequenzen. 200 Bilder pro Sekunde und es regnet, ja das geht gut. Das sieht geil aus. Und bei 1.000 Bildern pro Sekunde bleibt das Bild stehen, friert ein, und anfangs sieht man ja die coole Szene in Tokio, die berühmte Shibuya Kreuzung, mit 4 Zebrastreifen, je 100 Meter lange oder so. Was mich Vielleicht noch aufregt, Nina Howie vom Vorfilm in dem Zombie Dreck, ja die hat als Cutterin gearbeitet, und die hat hier meiner Meinung nach einfach zu viel Schnelles ohne Handlung zusammen geschnitten. Übrigens mit der von James Cameron entwickelte Fusion Camera System hat man einige 3 D Szenen gedreht, die etwas wilder Aussehen. Meiner Meinung hat man zu viel in die Story gegeben was nicht reinpasst und zu wenig Super coole Handlung rein gequetscht .Alles ist auf Action aufgebaut, nein das ist zu viel. Vielleicht weil die 60 Mille Budget eingespielt wurden, deswegen macht man Teil 5. Der Film ist auch für Imax optimiert. Ja die Handlung: Zu Beginn des Filmes sieht man mehrere Minuten lang eine junge Frau völlig teilnahmslos im Regen auf einem belebten Platz in Tokio stehen. Plötzlich reißt das Mädchen den Kopf hoch und fällt einen an ihr vorbeilaufenden Mann an, sie ist ein Zombie. Daraufhin sieht man in einer Kamerafahrt nach oben, wie sich das Virus über Tokio verbreitet, indem die Lichter der Stadt erlöschen. Dann setzt die eigentliche Handlung ein, die ein Jahr nach dem Vorgänger Resident Evil: Extinction spielt. Nachdem Alice und ihre Klone wie am Ende des letzten Teils angekündigt, das Hauptquartier von Umbrella in Tokio erobert haben, flieht der mittlerweile selber mit dem T-Virus infizierte Albert Wesker mit einem Flugzeug aus der Basis. Er aktiviert per Funk einen Selbstzerstörungsmechanismus und vernichtet das Hauptquartier und dabei auch halb Tokio. An Bord des Flugzeuges befindet sich auch die echte Alice. Wesker kann sie überrumpeln, heilt sie vom T-Virus und nimmt ihr damit alle außergewöhnlichen Fähigkeiten. Im sich daraufhin entwickelnden Zweikampf gerät das Flugzeug außer Kontrolle und stürzt ab. Alice überlebt den Absturz und macht sich auf die Suche nach Claire Redfield und den anderen Überlebenden des vorhergehenden Films, die mit einem Hubschrauber nach Alaska geflohen sind, um Arcadia zu finden. Arcadia soll einem Funkspruch zufolge ein Ort sein, an dem der verbliebene Rest der Menschheit in Sicherheit leben können soll. Doch sechs Monate später findet Alice dort abgesehen von leeren Flugzeugen und einer erinnerungslosen, von einem Gerät in Spinnenform beeinflussten Claire niemanden. Alice gelingt es Claire zu überwältigen und entfernt ihr das Gerät. So macht sich Alice, zusammen mit Claire erneut auf den Weg und fliegt mit ihrem Flugzeug Richtung Süden. In Los Angeles entdeckt sie einen auf das Dach eines Hochsicherheitsgefängnis geschriebenen Hilferuf, und um das Gebäude drängen sich Zehntausende von Zombies. Nach einer halben Bruchlandung auf dem Gefängnisdach erfährt sie von den dort lebenden Menschen, dass es sich bei Arcadia um keinen Ort, sondern um ein Schiff handelt, das vor der Küste von Los Angeles ankert. Allerdings gibt es von dort seit zwei Tagen kein Lebenszeichen mehr. Ne Sorry, irgendwie ist der Film nicht so gut, die Handlung ist einfach, die Szenen sind cool, vieles ist übertrieben, Logik gibt es weniger, Action ist wirklich schlimm, die Leute sind alle Nebenwerk, viele kommen, viele gehen und die Zombies sind dauernd Hungrig, blöde Dinger, wieso kann man nicht einen Film über Marihuana süchtige Zombies Mal machen. 61 von 100 Punkten, gerade noch

Die Mystischen Filme boomen, Hybridfilme mit ein bisschen Grusel, viel Liebe und wenig Titten sind der letzte Hit in allen Kinos dieser Welt, außer Vielleicht im Urwald. Filme mit hübschen dünnen schlaksigen Frauen, hübschen Jungen männlichen Hauptdarstellern ohne viel Ausdruck oder Charisma aber mit süßem Gesicht, schönen Augen und unrasierten Achseln boomen noch mehr, und wenn dann Vielleicht noch ein paar Altstars mit spielen wie Kim Basinger als Mutter, die 3 Minuten zu sehen ist, und sich dann 5 Jahre nicht meldet und dann am Anrufbeantwortet sagt, dass sie Ihren Sohn liebt, der sich ja bei Ihr nie meldet und ein Ray Liotta der Krebs hat, und den Jungen Zac Efron rettet, der mich so sehr an einen Homosexu Schwul Schwuchteligen Disney Star erinnert, ja in „High School Musical“ spielte er mit. Ja solche Filme sind cool, dazu etwas vom Glauben wandernden Seelen die keine Ruhe finden, ein Bisschen „Ghost“ Atmosphäre und eine Menge für 14 – 18 Jährige verschmuste Teddybären und süße Mäuschen im Kino die sich bereitwillig die Tränen von den unbehaarten Jungs abwischen lassen die Ihnen versprechen dass sie genauso süße blaue Augen haben wie der Hauptdarsteller, ja da ist der Film bald fertig. Was bietet der Film? Nun eine Menge, und wenig, es kommt drauf an was man erwartet. Also alles spielt sich auf der Westküste von Kanada ab, oder da bei Alaska, keine Ahnung, es ist fast dauernd ein schönes Wetter, es ist nicht immer kalt und wenn es kalt ist sieht es nicht so aus und die Gegend ist einfach ein Traum. Durch einen tragischen Autounfall in der Nähe eines Friedhofs kommen der 15-jährige CHARLIE, Zac Efron spielt ja den netten Kerl, der aber in echt aussieht wie 25, und sein kleiner Bruder SAM ums Leben. Aber eigentlich hätte das gar nicht passieren müssen, weil wenn MAMA nicht Nachtdienst gehabt hätte, Kim Basinger spielt sie und da nicht ein Basketball Spiel im TV wäre, wo die 2 mit dem Auto zu einem Freund fuhren, und der besoffene Tanklaster nicht da wäre, ja da wären sie noch am Leben. Doch wie es halt in Hollywood so ist, sie sind nicht getrennt, Charlie lebt, Sam ist tot, aber sie schwören sich in den Momenten "danach", das war auch so ne romantische 3 Sekunden Szene, auf immer zusammenzubleiben. Die Wiederbelebungsmaßnahmen eines Notarztes, Ray Liotta spielt den, der sieht übrigens noch immer wie ein Irrer aus, holen allerdings CHARLIE wieder zurück und auch 5 Jahre später hat er die Vergangenheit nicht hinter sich lassen können. Er arbeitet auf dem Friedhof und hält sich tatsächlich an sein Versprechen, SAM niemals alleine zu lassen. Was heißt, er repariert Gräber hat einen Freund, wohnt da bei einem Häuschen, kämpft gegen Wildgänse, die alles verdrecken, und hat keine Freundin. Ja so ernst kann ich das ganze nicht nehmen, aber da kam dann der Faktor, Wein dich aus mein Schatz, und schon nach 10 Minuten waren die 1. Taschentücher nass und meine Freundin hatte für mich keine mehr, aber ich dafür für sie, ich gab Ihr mein T-Shirt, ja macht nichts, sie muss es dafür eh waschen. Also sie weint sich so dadurch dann ist wieder die Szene wo die 2 Brüder sich treffen und boxen, ich boxe natürlich auch auf sie ein, was macht sie? Sie boxt zurück kurz mit Ihren zarten Händchen, trifft meinen Musikantenknochen, ich trällere Beethovens 9. Unvollendete Symphonie, die jetzt als vollendet gilt und bekomme einen Rüffel vom einzigen Sumoringer im Kino. Gedreht wurde ja in British Columbia, schade das alles so schön Hochglanz ist, keiner hat einen Bart, keine Furz, keiner stinkt, keiner sauft, keiner hat wilden Sex, und die einzige Sexszene ist schön abgelichtet, es ist große Liebe im Kino zu sehen, der Film ist nicht schmutzig, so richtig nett und hat auch eine gute Handlung und vor allem eines hat er viel, Romantik. Was an dem Film Vielleicht auffällt ist die etwas sehr plakative Musik, die Romantische Szenen so richtig nett untermalt damit man ja auch nicht sein Heulschneuztuch vergisst. Die Story über Loslassen und neu anfangen hat man schon in Unzähligen Filmen gesehen hier ist sie etwas anders interpretiert worden was der Sache keinen Abbruch tut, auch wenn der Film unlogische Szenen hat, wie die gemeinsamen Ballspiele zwischen totem Jungen Sam und erwachsenem Lebenden Charlie der plötzlich wie Haley Joel Osment mit toten Menschen reden kann, ja was soll man davon halten? Wer wirft da bitte den Ball immer zurück zu Charlie oder bildet der sich das ein? Nun die Idee ist schon super, Charlie Tahan der Schauspieler von Sam ja der könnte ein kleiner Erfolg werden, der Junge ist echt begabt und wenn er weint, weint das ganze Kino. Was an dem Film sicher gut ist, die 12 Mille Kosten hat der Film eigentlich fast verdreifacht. Ja klar, ein Teenieschwarm im Kino, so kurz nach der Twilight Saga, das ist schon ein starkes Ding. Efron in dem Film übrigens ein 23 Jähriger Typ kann den 15 Jährigen nicht so gut verkörpern, ja der sieht immer gleich aus, in 5 Jahren keine Rasur, aber immer glatt rasiert, aber er ist ein leicht charismatischer Schauspieler und ich denke wenn der Disney verlässt, verschwindet er in der Versenkung, wenigstens hat er einen Vorteil, außerhalb von 2 Millionen US Teenies kennt ihn keine Sau auf der Welt. Amanda Crew, die 24 Jährige leicht geile Tess Carroll im Film, die ja mit dem Boot weit weg fährt, und auch Früher als Charlie kleiner war bei einer Segelregatta teilnahm, Ihr Vater starb übrigens vor kurzem, ja die sieht man am Friedhof sich über kaputte Blumen ärgern und von dem Moment an wusste ich, Charlie sieht sie an, die 2 kommen zusammen. Tja, in Hollywood regiert glücklicherweise noch immer der Mann wenn es darum geht wer wo zusammen kommt mit wem. Dass der Film so ähnlich ist wie „The Sixth Sense“ ist Vielleicht absichtlich, aber egal, er ist nett, nur die ganzen Logikfehler, die sind nicht gerade das was ich mir von einem Film vorstelle, aber macht nichts, ich wollte ihn ja auch sehen. Tja der Film ist kitschig, Zac Efron ist Alleinträger vom Film, er ist in einigen Szenen wo er weint, das sieht leider nicht so echt aus, Kim Basinger glänzt und Ray Liotta auch, das aber nur 10 Sekunden lange. Wer nach dem Film von Amanda Crew schwärmt, so schön ist sie nun auch wieder nicht. Amanda Crew stammt aus British Columbia und war begeistert sowohl von der Rolle der Tess als auch von den Dreharbeiten in ihrer Heimatregion. Wie das Glück so spielt, war es ihr Geburtstag, als sie den Anruf erhielt, um an der Seite von Efron für die Rolle vorzusprechen. „Wir trafen Amanda während des Castings“, berichtet Steers. „Sie kam herein und bekam die Rolle. Sie ist schön, nahbar und bringt alles mit, was wir gesucht haben. Man ist von ihrer Persönlichkeit sofort gefangen. Und dabei hat sie gerade einmal die erste Schicht ihres Talents aufgedeckt.“ Übrigens das ganze stammt natürlich von einem Roman, den ich mir sicher nicht kaufen werde. Das zweite Buch von Autor Ben Sherwood, Wie durch ein Wunder (Heyne Verlag), kam im Original (The Death and Life of Charlie St. Cloud) 2004 unter großem Lob der Kritik heraus und wurde bereits in 15 Sprachen übersetzt. Nun ich würde sagen, der Film ist romantisch, ja das ist er, aber leicht auch kitschig, die Musik nicht so das meine, so schlecht gespielt war er nicht aber ein bisschen schon, und zu empfehlen, ja wenn man ein Teenager ist oder Kinogänger so wie ich dann schon, oder wenn man einen Film braucht um seine Alte oft zu umarmen dann auch. 70 von 100

ich habe einen ordner mit vielen Mp3 und die lade ich mit strg + D in mp3 tag ein und ich möchte dass da überall die lyrics in den Mp3 eingebunden werden und zwar im ordner wo die vielen Musik dateien sind das gleiche gilt für den I tunes ordner in eigene dateien auf C Platte, da möchte ich natürlich auch, da sind die ausgesuchten Songs, die Lyrics einbinden.

100 Minuten Clooney, 100 Minuten meine Freundin jammern anhören, weil sie ihn lieber als mich hat, 100 Minuten sich überlegen ob man nicht doch die süße Prostituierte Clara flach legen möchte, statt seiner eigenen Freundin, 100 Minuten Lobeshymnen singen hören von meiner sonst so unmusikalischen Freundin, 100 Minuten Urlaubsplanung anhören wie schön die Abruzzen sind und wie toll doch das Dorf ist das man im Film sah, 100 Minuten lange kein Popcorngeräusch im Kino, 100 Minuten Stille, 100 Minuten mit 33 Dialogen von Clooney oder so ähnlich, und nach 100 Minuten ist der Film vorbei. Ich kenne den Regisseur Anton Corbijn nicht wirklich, habe ihn noch nie getroffen aber gehört dass er von Skript sehr erfreut war zu lesen wie ein Einzelgänger nach der Erlösung seiner Sünden sucht, und im Bereich Auftragskillerarbeit ist, sehr ruhig ist und wenig Dialoge hat. Darum hat er den Film gemacht. Als 1961 Clooney auf die Welt kam, hat sich der Regisseur der später Porträtfotograf war, schon einen Faible für besondere Dinge zugelegt und sich am liebsten „1000 Meilen Staub“ mit Clint Eastwood angesehen. Was mir am Film nicht so gefallen hat ist dass jede Einzelne Szene die eine Auflösung der Mystitzität verspricht leider im Leeren landet. Gefühle wie die von Clara zu Clooney, umgekehrt leider nicht am Anfang, sind nur ein kleiner Augenblick gewesen und werden im Film leider nicht weiter geführt, dafür sieht man eine herrliche Sexszene die mir nicht so gefallen hat, weil sei die Ruhige Atmosphäre des Filmes eher pornographisiert. Sehr minimalistisch hat den Film der Regisseur gemacht, wohl weil sein letzter Film „Control“ über den Joy Division Frontman, ein Biopic, etwas lauter war, zumindest lauter als dieser Film. Der Film beginnt sehr smart und ruhig, und wird dann von einem „Oceans Eleven“ zu einem Wo ist der Böse versteckt Spiel. Leider ist das Spiel nur in der Entwicklungsphase geblieben und das ist sehr schade, zu viel hätte man mit diesem Skript machen können, sehr viel an Verschwörungstheorien wären drinnen gewesen und dauernd dachte ich mir, dass der Pavel doch wie Scott Glenn aussieht, Vielleicht war er es auch aber unter falschem Namen. Die Darstellung eines Mannes der den Frieden sucht obwohl er ein Mörder ist, ein dreckiger Auftragskiller aber ein absolut perfekter und genauer, ruhiger und wohldurchdachter, ist natürlich wie immer sehr gelungen, doch das Skript krankt leider an einem. An Langeweile. Der Film hat ungefähr die Langeweile eines „Michael Clayton“, dem aber die derben Sprüche eines „Der fantastische Mr. Fox“ fehlen, wo ja Clooney zuvor Synchrosprecher für diesen Anime war und trifft fast in die Spannung und Authentizität von „Up in the Air“ der mir gut gefallen hat, doch dieser Film ist so ein Grenzfall, er ist ruhig, zu ruhig, er verspricht und hält nicht und führt aus und man weiß nicht mehr weiter, er hat Szenen wo etwas fehlt, z.B. Erklärungen mit denen sich der Film ja nicht lange aufhält, die aber bei einem Produkt wie diesem hier wichtig wäre, weil das ganze sonst zu minimalistisch ist. Hätte Martin Booth das Buch – A Private Gentlemen – nicht geschrieben und Anton das Buch vor 10 Jahren gelesen und sich gedacht, he Gutes Skript gäbe das ab, wäre uns der Film ja wohl erspart geblieben. Was an dem Film Vielleicht gut zu benennen ist, sind die Melancholischen Landschaftsaufnahmen die dann von ein bisschen Herbert Grönemeyer Musik unterbrochen und untermalt wird, was aber gut dazu passt, sich aber nicht als Ohrwurm in mein Hirn einprägt. Die Stimmungsveränderungen der Landschaften hätte man Vielleicht ein bisschen deutlicher machen können, hier wirken sie sehr elegant, fast zu gering elegant, ein bisschen ehr Haudrauf Romantik wäre Vielleicht besser gewesen, vielleicht natürlich auch mehr Spannung und Nachtleben in dem Dorf, ja das wäre auch gut gewesen, so muss man sich an dem bisschen festhalten was man als Futter vorgesetzt bekommt, und freut sich natürlich an kurzen Szenen, wo man sich wundert he wieso hat ein 1.000 Einwohner Bergdorf ne eigene Hure die so verdammt gut aussieht. Ich glaube meinen nächsten Urlaub werde ich in dieser untypischen Touristengegend mit meinem Mountainbike verbringen, die Gegend ist herrlich. Übrigens der Stoff wurde mehrere Male umgeschrieben, auch der Titel des Filmes wurde dann verändert, bis alles das heutige Aussehen bekam. Als ich anfangs dachte, da ist ein Violante Placido dabei im Film dachte ich, das ist der Zwillingsbruder Zombie von Placido Domingo, daweil ist es die berühmte Italienische Schauspielerin die hier die Clara abgibt und die in Ihrem Land eine echt Bekannte Nummer ist. Übrigens die 1976 geborene Römerin spielt 2010 im 2. Ghostreiter Teil wieder mit Nicolas Cage mit. Übrigens im Original Castel del Monte Leben nur 129 Leute, im Film wurden es 258, man hat sie verdoppelt und es gibt im Dorf nur unten übrigens ein Münztelefon, und als ein paar Leute Zahnprobleme hatten war es stets schwierig da runterzulatschen und einen Zahnarzt anzurufen. In Schweden wurde übrigens in Östersünd gedreht. Und zwar in Jämtlands Län. Ja das muss sich Mal wer merken. Eines fand ich lustig bei den Dreharbeiten. Weil Clara aus einer kleinen italienischen Stadt stammt und nur wenig herumgekommen ist, würde es im Film sehr unglaubwürdig wirken, wenn sie perfekt und vor allem akzentfrei Englisch spräche. So entstand die etwas absurde Situation, dass Violante Placido sich wieder einen italienischen Akzent antrainieren musste. Bei meinem ersten Vorsprechen mit Anton im Rahmen des Castings“, berichtet sie, „hatte ich einen Text – offensichtlich eine Übersetzung vom Englischen ins Italienische – zu sprechen, der mir etwas merkwürdig und unstimmig vorkam. Deshalb fragte ich den Regisseur, ob ich ein wenig improvisieren und den Text mit einigen umgangssprachlichen Wendungen und Kraftausdrücken würzen dürfe, schließlich ist Clara ja eine sehr direkte, unverblümte Person und keine Klosterschülerin. Er ließ mich gerne gewähren und es muss ihm auch gefallen haben, denn er wollte mich wieder treffen. Nachdem ich die Rolle dann bekommen hatte, las ich das Skript und sah, dass alle meine spontanen Änderungsvorschläge übernommen worden waren.“ Übrigens die geheimnisvolle Mathilde im Film ist eine Holländerin die 5 Sprachen spricht. Ach ja da ist doch im Film so eine Szene wo in Sulmona der Clooney Käse kauft, als das beim Dreh so war, ist übrigens die echte Käseverkäuferin die sonst an dem Platz steht vorbei gekommen und hat sich furchtbar aufgeregt, auch als sie erfuhr dass hier ein Film gedreht wurde. Bei der Szene kauft sich Clooney ja einen Parmesan, die gute echte Dame meinte, eine Frechheit dass die Schauspielerin am Markt dem Clooney so einen miesen Parmesan gibt und nicht einen echten guten. Übrigens in echt bekam Clooney einen Preis dort in Italien, und zwar den „Silbernen Ovid“, einen erstmalig im Rahmen des jährlich in Sulmona stattfindenden Filmfestivals für Verdienste um den Film vergebenen Ehrenpreis. Der Preis heißt so, weil Sulmona sich als Geburtsort des berühmten römischen Dichters Ovid feiern darf. In echt hat man übrigens auf den Winter in Schweden gewartet und im Buch gibt es auch ne Prozession aber mit Schlangen, im Film sind es aber Lämmer. Der Surreale Suggestive Film ist Also etwas für Cineasten und Leute die auf Clooney stehen für mich ist er zu langweilig für einen Kinobesuch gewesen auch wenn er von allen hervorragend gemeistert wurde. Ja die Handlung noch schnell: Ein Waffenbauer und Auftragskiller, der sich Jack bzw. Edward nennt, tötet in Schweden zwei auf ihn angesetzte Killer und seine unbeteiligte Freundin. Er wird von Pavel, seinem Auftraggeber, in ein entlegenes italienisches Dorf geschickt, um dort unterzutauchen. Kurz darauf erhält er von Pavel den Auftrag, für eine Berufskollegin, Mathilde, eine Spezialwaffe zu bauen. Während seines Aufenthaltes lernt er den Pastor der Gemeinde kennen und verliebt sich in die Prostituierte Clara. Während er einen Verfolger, der mutmaßlich die schwedischen Toten rächen soll, noch rechtzeitig töten kann, entpuppt sich seine letzte Kundin Mathilde als eine auf ihn angesetzte Auftragskillerin, für die er die Waffe baut, mit der er getötet werden soll. Nachdem ihm dieses klar wurde, manipuliert er die Waffe, bevor er sie aushändigt. Ja wie hat mir der Film gefallen? Ja er war nett, keine Offenbarung ich fand ihn langweilig, er war gut gespielt, die Gegend war super aber so dass ich jetzt so Juhu über den Film denke, ne sicher nicht. 65 von 100 Punkten.

Am Anfang dachte ich mir, he die Szene kenn ich, das ist ja wie in „Fantasia“ dem Disney Film aber nicht die Fortsetzung „Fantasia 2000“. Dave hat ja die Kontrolle über den einen Zauber verloren, und da dachte ich he machen die so ne Art Hummer Mage oder heißt das Homer Magie, oder Hommage? Micky Maus war ja damals der Zauberlehrling, dessen Idee vom Göthe kommt, dessen Leben übrigens bald verfilmt ins Kino kommt. Da ist was mit so einem Besen oder wie man das Zeug nennt, das weiß meine Freundin besser, die ist fürs Putzen zuständig, Also da hat der Dave versucht den Besen da mit einer Axt zu spalten, und man sieht die Schatten und das ist, Also die Schatten auf der Wand, genau wie im Film „Fantasia“ den ich ja oft sah. Gedreht wurde übrigens in New York, wo sonst, und ich finde, ja arg, dauernd wird alles in New York gedreht, wieso nicht Mal in Kabul? Na Ja so übel kann ja der knapp 2 Stunden Film nicht sein wenn Walt Disney und Jerry Bruckheimer sich verbünden und Nicolas Cage in einen Film stecken oder? Also die Handlung ist ja einfach: Also da ist Mal der BALTHAZAR BLAKE (Nicolas Cage), der übrigens ist ein Meistermagier im Manhattan. Der Film spielt übrigens 2010. Der Gute versucht, die Stadt vor seinem Erzfeind MAXIM HORVATH (Alfred Molina) zu beschützen. Und ich verstehe schon am Anfang nichts. Wieso haben die gerade einen Maxim genommen und einen Balthazar? Wieso nicht einen TOM und einen JERRY? Jedenfalls ist Gut natürlich gut aber nicht so super, denn er kann das Böse nicht bezwingen und so braucht er Hilfe, eh klar und so rekrutiert er DAVE STUTLER (Jay Baruchel), der ein gewöhnlicher Zauberer ist, ja ein Anfänger halt, der trotzdem eine Menge am Kerbholz oder am Kasten eher hat. Der Zaubermeister erteilt seinem unfreiwilligen Komplizen einen Crashkurs in der Kunst und der Wissenschaft der Magie. Gemeinsam unternehmen die ungleichen Partner nun alles, um den dunklen Kräften des Bösen Einhalt zu gebieten. Dave wird viel lernen müssen, viel üben müssen denn er muss seinem großen Vorbild natürlich nacheifern, in der Zwischenzeit geht die halbe Stadt darauf. Ja was hat Göthe damit zu tun mit der Story?: Das ganze hat 7 Strophen zu je 14 Versen bestehende Gedicht wird vom Zauberlehrling selbst vorgetragen, der von seinem alten Hexenmeister sich selbst überlassen wurde und nun in purer Überheblichkeit seine eigenen Zauberkräfte zu demonstrieren versucht. Der Zauberlehrling befiehlt einem alten Besen, sich in Lumpen zu hüllen, sich Kopf und zwei Arme wachsen zu lassen und dann mit einem Eimer Wasser für ein Bad zu holen. Der zum Leben erweckte Besen füllt aber nicht nur die Wanne, sondern auch alle Gefäße mit Wasser. Da der Zauberlehrling aber den Zauberspruch vergessen hat, um dem Ganzen ein Ende setzen zu können, kommt es zu einer großen Überschwemmung. Schließlich nimmt der Zauberlehrling eine Axt und spaltet den armen alten Besen ... wodurch nun zwei zum Leben erweckte Besen ihr Werk verrichten. Am Ende der Geschichte wird dem Zauberlehrling durch seinen zurückgekehrten Hexenmeister aus der Patsche geholfen, der den Besen schnell in den Schrank zurückbeordert, aus dem er ursprünglich gekommen war – mit dem magischen Befehl, nur dann herauszukommen, wenn er, sein wahrer Meister, ihn herbeiruft, um seinen Anordnungen Folge zu leisten. 100 Jahre später vertonte der französische Komponist Paul Dukas die Ballade zu seinem zehnminütigen sinfonischen Werk „L’apprenti sorcier“. Aufgrund seiner brillanten Kolorierung, seiner musikalischen Verzierungstechniken, der exzellenten Rhythmik und der wunderbar schwungvollen Musik, die die marschierenden Besen begleitet, war das Scherzo auf Anhieb erfolgreich, hat die Zeiten überdauert und ist bis heute – für den normalen Musikliebhaber jedenfalls – Dukas’ populärste Komposition. Übrigens damals als 1940 der „Fantasia“ ins Kino kam mit 125 Minuten Länge, was ja sehr ungewöhnlich für Zeichentrickfilme und Disney war ja da war der Film anfangs kein später doch ein Erfolg. Übrigens der Film ist in der Library of Congress als besonders erhaltenswertes nationales Kulturgut und zwar im United States National Film Registry, wo Super Sachen sind. Wenn ich noch Mal an New York denke, ich glaube ich habe schon so viele Filme gesehen über die Stadt oder in der Stadt, dass ich schon einen Plan zeichnen kann. Die Drehorte verteilten sich über die ganze Stadt – von Times Square und Midtown Manhattan bis hin zum Washington Square Park in Greenwich Village. Produktionsdesignerin Naomi Shohan zeigte im TriBeCa-Viertel ihre eigenen Zauberkräfte, als sie die Außenansicht des Kuriositätenladens Arcana Cabana am 1869 erbauten Grosvenor Building in der White Street entstehen ließ. Die U-Bahn-Station an der 7th Avenue in Park Slope, einer Wohngegend in Brooklyn, wurde für eine Szene gebraucht, in der Dave seine neu erworbenen magischen Kräfte einzusetzen versucht, um einen Überfall zu verhindern. Ein Teil übrigens spiegelt den Floyd Bennett Field in Brooklyn wieder, der ja 1931 der 1. Flughafen in New York war. Howard Hughes ist dort damals gestartet mit seinen Fliegern. Die eine Szene mit dem Chromadler vom Chrysler Building, der wurde ja erweckt, die Szene ist übrigens Computer Effekt. Übrigens auch der berühmte Stier kommt vor, den man schon so oft sah, der ist von Arturo Di Modica, und hat 3.175 KG. Die Flugszenen sind übrigens mit dem Seil gemacht. Ein Rolls-Royce Phantom kommt übrigens vor der heut zu Tage bis zu 400.000 € kostet. Rolls-Royce baute vom Modell Phantom ungefähr 2.000 Stück, und davon waren 18 Coupés. Damals kostete ein durchschnittlicher Rolls-Royce das Mehrfache eines Hauses. Wenn man also ein Coupé kaufen wollte, musste man richtig reich sein.“ Übrigens der Geile Mercedes ist ein GL 500 und der Ferrari ein F 30. Wie mir der Film gefällt: Also den Ferrari F 30 kaufe ich mir noch, den Balthasar muss ich Mal ein anderes Mal treffen und ich will sofort so einen alten rostigen Ledermantel haben, ja keine Ahnung wo man den bekommt, wird aber sicher ne lange Recherche. Wie bei vielen Filmen wurde auch hier viel abgekupfert von anderen Filmen. Macht aber nichts. Mir hat das gefallen wie der Jay Baruchel, der junge 20 Jährige der aussieht als würde er aus einem American Pie Film kommen, wie der so nett war. Ja ein cooler Typ ist er nicht aber so richtig süß, natürlich ist er kein Tobey Maguire der dann Spiderman wurde, aber er ist ein netter Kerl der ein Held ist und der natürlich ein Happy End verspricht, was ja klar ist, dazu braucht es keinen Spoiler, den in allen Walt Disney Filmen gibt es so was, ja einige Logiklöcher bleiben, auch wieso z.B. die süße Blonde Freundin sich mit Ihm abgibt, wieso sie dann auf einmal keine Höhenangst hat bei einer Szene und wieso alles gut geht. Was sicher nicht einfach an dem Film war für Drehbuchschreiber Matt Lopez, der wollte so was wie Magie neu erfinden oder verbessern, und so hat er es mit Wissenschaft versucht, Also alles lässt sich wissenschaftlich erklären so auch die Magie die Also auf Ultra kleiner Nano Ebene daherschwebt, ja so ungefähr habe ich es verstanden aber egal, die Schuhe von dem Typen brauche ich nicht, das ist ein eigener Witz dann im Film aber den Mantel, ja wie gesagt das hatten wir schon. Kommen wir Also zu den Darstellen. Cage hat es geschafft sein Over-Acting ein bisschen im Zaum zu halten und sein geöffnetes Froschmaul nicht so weit dauernd aufgerissen wie in anderen Filmen was wirklich gut ist, denn das stört mich, da könnte ich ihm dauernd 3 Torten reinstecken. Der Film ist natürlich so gestrickt dass von allen anderen Filmen oder vielen Fantasy Epen was dabei ist. Die Schauspielerischen Leistungen der Jungen Leute will ich jetzt nicht aufzeigen sie sind einfach nur gewöhnlich, ja sie sind da, sie sehen nett aus, reden wir mal in 30 Jahren weiter ob es die noch gibt, aber ich Glaube nicht dass man in 30 Jahren einen Jay Baruchel kennt wie einen Nicholas Cage den ich seit 1980 schon kenne als Schauspieler, ja das wird wohl nicht sein, ein Alfred Molina der eigentlich gar nicht so bekannt ist kennt man auch einigermaßen und der wird auch noch in 20 Jahren bekannt sein, während die ganzen Jungstars nicht mehr da sein werden da sie von Drogenkonsum und Spielschulden schon alle zerfressen sind. Was gut an der Story ist, es taucht die hübsche Monica Belluci auf, meine Güte, die Frau ist so was von erotisch. Die Frau siehst du an und du bekommst eigentlich auf allen Körperteilen eine gewisse Freude vermittelt ja die Frau versteht was von Schauspielen, auch wenn sie wenig auftaucht und nur da ist und ja einige Szenen sieht man, die nicht so wichtig sind, aber die Idee sie so zu besetzen ist auch gut. Was in dem Film auch ne nette Idee ist, da kommt noch eine Besondere Figur vor und zwar, Abigail Williams (* wahrscheinlich 1680) war eine Frau, die eine wichtige Rolle bei den Hexenprozessen von Salem im Jahre 1692 spielte. Sie war gerade 11 Jahre alt, als die Hexenprozesse stattfanden. Nachdem ihre Cousine Betty Parris krank wurde, beschloss Abigail, sich um sie zu kümmern. Sie wurde daraufhin von den Nachbarn beschuldigt, ihre Cousine zu verhexen. Es gibt mehrere Geschichten darüber, was aus Abigail nach den Prozessen geworden ist. Die Figur der Abigail Williams ist eine der Hauptpersonen in dem Theaterstück Hexenjagd von Arthur Miller. Das Drama basiert auf den Abläufen, die sich im Jahre 1692 in Salem laut der Überlieferung abspielten. Nicht alles, was in dem Theaterstück dargestellt wird, ist historisch korrekt Ja man muss sie nicht kennen kann sie aber kennen. Die hat ne ultra kurze Rolle aber macht nichts. Und wer jetzt auf den Geschmack kam mit Storm und Blitzen auch Musik und Energie zu machen dem sei gesagt, Ein Tesla-Transformator, auch als Teslaspule bezeichnet, ist ein nach seinem Erfinder Nikola Tesla benannter Resonanztransformator zur Erzeugung hochfrequenter Wechselspannung. Es dient zur Erzeugung von Hochspannung. Sein Funktionsprinzip basiert auf der Resonanz magnetisch lose gekoppelter elektrischer Schwingkreise. Und ja wie gesagt, die Blitze, das sind alles Special Effekte, Also ich hoffe es ist keiner so dumm wie ich und probiert das aus, ich weiß noch wie ich Mal so was wie nen Blitz erzeugen wollte und dann brannte es etwas. Was an dem Film so super ist, es kracht, es blitzt, es strömt, es ist alles bunt so richtig farbig, ja es ist einfach schön, einfach süß, so richtig Walt Disney, so richtig nett und ich Glaube es wird keine Fortsetzung geben, aber dafür die Tempelritter Story mit Cage wird auf Teil 3 ausgeweitet und auch der Geister Reiter kriegt eine Fortsetzung ja das ist super. Wie gesagt der Schauwert vom Film ist sehr schön, aber leider ist das nicht gut für eine anspruchsvolle Zeit im Kino, dafür habe ich mich gut unterhalten, mir hat der Film gut gefallen und ich kann ihn schon empfehlen an jeden Fantasy Freund. 90,01 von 100

Vorgeschichte: Also Rambo war Mal vor langer Zeit nach dem Krieg gegen Afghanistan im Altersheim seinen Freund Conan besuchen, der sich von den langen Schlachten ausrasten musste, und als Rambo heimging, traf er Billy Drago im Puff und sie redeten über Alte Zeiten und dem Kampf gegen das Alter Ego von Rambo, dem Rocky, in Russland, und sie lachten sich einen ab. Beide haben sich dann verabredet und besuchten dass 200. Oktoberfest im Lidl, weil durch den Klimawandel dieses Wiesnfest ins Haus verlegt worden ist, ja da ist es angenehmer, weil nicht so viele Schadstoffe von den Rülpsern und Fürzen der Teilnehmer in die Luft geblasen werden und bestellten eine Pizza beim McDonald. Als der Bote ankam erkannte Rambo seinen alten Freund den Transporter und sie waren nun zu Dritt, Billy Drago, Rambo und der Transporter und da es gerade Mitternacht war und keiner Lust hatte zu schlafen, gingen sie zum Ferrari von Lolo die ja schon tot ist und fuhren nach Frankfurt zum Alljährlichen Kriegstreffen der Irak Veteranen, und wem treffen sie da? Ip Man, ja genau, der hat gerade ne Vorführung zum Thema Wing Chun gemacht und versucht nun Geld zu lukrieren für seine 18 Unehelichen Kinder. Ah das war ein Treffen, nun wird zu Viert gesoffen, und nach kurzer Zeit, als Rambo pissen muss da bei so einem Hochhaus, schreit so ein bewaffneter Irrer runter, so ein Security, der sich dann als John McLane entpuppt und Rambo um den Hals fällt, seinem alten Freund. Nun waren sie zu Fünft ja war dass eine Gut Partie, ja sie gingen so durch die Straßen und überlegten sich den Flieger von so einem Scientologen zu nehmen und nach Hamburg auf den Kiez zu fliegen was sie auch machten. 4 Uhr Frühe, ja da ging´s noch rund, keiner dachte ans Schlafen, und als sie so da auf der Promenade da herumlatschen treffen sie John der nach seinen fast 10 Wochen Sex Urlaub hier, 9,5 Wochen waren es, schon die Schnauze voll hat und die 4 fragt ob sie nicht gemeinsam Vielleicht ein Dritt Welt Land befreien würden von so einem Diktator, gesagt getan das taten sie auch, einer wurde böse einer gut und weil sie gerade RTL bei sich hatten, wurde sogar ein Film gedreht, nämlich dieser hier gerade. Eine Menge über den Film: Also gedreht wurde der Film in Brasilien, in Louisiana, in New Orleans, das ja vom Sturm schon sehr gut sich erholt hat damals, und nun hatte man gleich ein Budget von 70 Mille zur Verfügung. Na Ja 100 Mille in den USA hat er schon, 100 Mille im Rest der Welt gesellt sich noch dazu und fertig ist der Actionkracher schlecht hin. Eigentlich wollte ja Stallone den Van Damme haben aber der meinte, dass er da keinen Platz hat, weil er jetzt schöne gute anspruchsvolle Rollen sucht und der meinte, ja Stallone checkt eh nix anderes und irgendwie war Stallone sauer auf den Damm und hat sich Lundgren gekrallt der jetzt gerade ein Karrieretief hat. Ist aber egal, weil mit 1,96 Meter siehst du die Welt eh anders, ja dann wurde noch Steve Austin der Wrestler gefunden, der ist sehr freundlich, aber anlegen mit dem möchte ich mich nicht, der hat Muckis, uff, da kann nur ein Jet Li ihn besiegen denn Austin ist einfach ein Bär. Dann hatte man ja die Rolle von Hale CÄSAR, den ja Wesley Snipes spielen sollte, was ja super wäre, Wow was für eine Idee, aber das wurde dann Forest Whitaker, der hatte aber was anders zu tun Also wurde es der Rapper Halber Dollar, ja kennt Ihr eh den 50 Cent Typen, der dann auch absagte ja es wurde dann Terry Crews, nach dem kräht kein Hahn. Steven Segal lehnte ab, weil Produzent Avi Lerner ihn genervt hat früher Mal. Im Film „Submerged“ war das aus 2005 aber Steven vergisst ja nicht. Dann dachte Stallone an Danny Trejo aber der hat wegen dem Film „Machete“ wo übrigens – Festhalten – Lindsay Lohan, ne Killer Nonne spielt. Stallone dachte sogar an SANDRA Bullock, aber die wusste gar nix davon und ließ sich da nicht verarschen, Also nix mit dem Bullen. Dann wäre da noch Arnold Schwarzenegger aber der hat soviel Politik um den Kopf, ist noch immer 1,88 Meter groß, hat noch immer fast seine geilen 145 cm Brustumfang wie früher und hat dann einen Cameo Auftritt hingelegt. Dann dachte Stallone an Freund Kurt Russell der aber nicht wollte, weil da zu viele Stars in dem Film waren, Also die klappernde Schlange auch ne Zickige Ziege ist. Willis wäre ja dabei auch nicht gewesen, weil er mit dem Film „Cop Out“ so viel zu tun hatte, aber sagte dann doch zu. Bruce, Arnold und Stallone in einer Szene das 1. x seit sie alle Leben, und das in einer Kirche. Dann kam noch das Thema und Problem Musik, ja die war auch nicht so einfach zu checken. Ja und Ein Comic wurde als Prequel zum Film von Dynamite Entertainment im Mai 2010 veröffentlicht. Der Comic wurde von Chuck Dixon geschrieben und von Esteve Polls illustriert. Das Cover stammt von Lucio Parillo. Der Comic handelt von der Nigeriamission der Expendables. Dann wurde Stallone verletzt auf der Halswirbelsäule, ja ein Haarriss, Steve Austin schlägt halt fest zu. Jetzt hat er ne Metallplatte, aber wenigstens war es nicht Lundgren der ja damals in „Rocky 4“ seinen Brustkorb eingedrückt hatte. Übrigens Ben Kingsley hätte Munroe spielen sollen, Ja Stallone hat nach dem Dreh 14 Verletzungen, Zahn ausgeschlagen, Wirbelsäule hin, ja eine ganze Menge halt. Das Motorrad von Statham im Film ist so ein Ducati Nachbau, ja so ein Monster Zeug, 75.000 US $ teuer, Tom Cruise hat eine. Die 989 cc 4 Zylinder fährt 305 Km/h. Wäre Brittany Murphy am 20.12.2009 nicht gestorben die Arme süße, wäre sie auch im Film gewesen, Stallone hat ja einige Szenen mit Ihr gedreht oder wollte oder was weiß ich. Übrigens Stallone schrieb das Script selber, aber mit der Hand, weil er keine Computer und Schreibmaschinen mag. So ne Zicke. Tja, 25 Jahre ist es her seit Lundgren den Stallone gegenüber stand. Tja, Stallone setzt oft fünf Kameras und eine Steadicam gleichzeitig ein, um die ganze Bandbreite der Action-Sequenzen einzufangen. Dabei verlässt er sich auf Kameramann Jeffrey Kimball, der für den Gesamtstil und den Bildaufbau verantwortlich ist. Mit dem Schrotgewehr AA-12 fand Stallone, wonach er suchte: Waffenexperten halten es für das effektivste Gewehr der Welt. Maxwell Atchisson designte es 1972 speziell für das Militär. Es handelt sich um eine automatische Angriffswaffe Kaliber 12, die 300 Schuss pro Minute abfeuern kann. Beim Einsatz der Munition ist das Gewehr ungeheuer flexibel: Alles ist möglich – von FRAG-12-Explosivgeschossen bis zu schwerem Schrot in Titanlegierung. Diese Waffe sucht sich Hale Caesar aus, gespielt von Terry Crews, den Stallone als „ungehobenen Schatz aus Begabung, Muskeln und Sensibilität“ bezeichnet. Obwohl Crews zuvor schon mit Waffen zu tun hatte, gesteht er, dass ihn der Umgang mit dem AA-12 schwer beeindruckte. „Mir ging es vor allem darum, den angemessenen Respekt für die Waffe zu entwickeln. Schon beim Laden muss man wirklich sehr vorsichtig sein. Das Ding ist der absolute Overkill!“ Der „Arkansas-Zahnstocher“, ein ausbalancierter schwerer Dolch, war die Waffe, die Stallone für Lee Christmas aussuchte. Es handelt sich um ein Wurfmesser mit einer Klinge, die zwischen 30 und 50 cm lang sein kann und in einem Holster auf dem Rücken getragen wird. Ja sonst gibt es eh nicht viel zu sagen über den Film reicht aber eh schon oder? Ach ja, Eric Roberts haben sie auch gecastet. Die Handlung vom Film: Nachdem ein Söldnerteam um BARNEY „THE SCHIZO“ ROSS (Sylvester Stallone) erfolgreich Geiseln von einem geenterten Schiff im Golf von Aden befreit hat, bekommt Ross von einem „MR. CHURCH“ (Bruce Willis) einen neuen Auftrag: Er soll mit seinem Team von Söldnern, den „Expendables“, die kleine Insel Vilena von der dortigen Militärdiktatur befreien. Nachdem ROSS und LEE CHRISTMAS (Jason Statham) als Späher die Insel besucht haben, stellt sich heraus, dass der Diktator, GENERAL GARZA (David Zayas), nur ein Strohmann von JAMES Munroe (Eric Roberts), einem Ex-CIA-Agenten, ist. Dieser will durch Garza über die Insel herrschen und Kokain anbauen. Die Expendables finden außerdem heraus, dass der Auftrag GARZA zu stürzen von der CIA kommt, die so wieder die Kontrolle über die Insel und das Kokain bekommen will. Weil die Söldnertruppe dabei als „Bauernopfer“ sterben soll, entscheiden sich die Söldner gegen den Auftrag. Gleichzeitig lernen Ross und Christmas SANDRA (Giselle Itié), die Tochter des Generals, kennen, die gegen die Diktatur ihres Vaters kämpft, aber bei der Flucht von Ross und Christmas auf der Insel zurückbleiben will. Durch moralische Gewissensbisse geplagt macht Ross sich allerdings wieder auf, um wenigstens SANDRA zu retten. Sein Söldnerteam leistet ihm letztendlich dabei Unterstützung Und wie hat mir der Film gefallen?: Thin Lizzy schmettert dass die Jungs zurück in der Stadt sind, das Kino bebt, die Typen sind geil, Muckis satt, meine Freundin kriegt einen Anfall, ich kriege einen Gehirnorgasmus, mein Sitznachbar bekommt eine Wirbelsäulenanfall, mein kleiner linker Zeh hat sich verknackst, ich fall fast in Ohnmacht, muss aufs Klo, pisse in die Flasche, ja ich bin im Krieg, es ist Krieg ich muss überleben, da vorne die ganzen Sitznachbarn, die könnten mich sehen die sind gefährlich, sie sind nicht nett, sie sind alle so gemein, meistens sind die Sitznachbarn alle groß und haben große Köpfe und sind vor mir aber egal, das Kino ist eh schief gebaut, ich wackle, mein Sitz fällt fast um, ich kriege Kopfweh, voller Spaß schlage ich auf den Sitz, auf den Boden, ich ärgere mich dass Ich die Schrauben meines Kinosessels vom Boden nicht lösen kann, ich hätte den gerne zu Hause. Ja und nun fängt der Film endlich an. 95 Minuten lange. Oder waren es 100? Ich weiß nicht. Nun es sind in dem Film eigentlich nicht viele Leute, es ist ein Film über Alte Männer, was mir persönlich egal, ich bin ja auch nicht mehr der jüngste. Wenn wir nun gleich Mal beginnen wollen mit dem wichtigsten. Den schauspielerischen Leistungen. Nun das ganze tritt schon etwas heftig in den Hintergrund, weil es eigentlich um Testosterongeschwängerte Explosionen aus großen Plasmafusionsgranatwerfern geht, die eine ziemlich dicke Einschlagwirkung haben und einen satten Knall erzeugen, so ungefähr wie beim Vulkanausbruch am Mount St. Helens, was mir persönlich dann auch wichtiger ist als irgendwelche besonderen Schauspielerischen Leistungen. Ich will in dem Film ehrlich auch lieber Blutgetränkte weiße T-Shirts mit Lacoste Aufschrift sehen, anstatt pseudophilosophisches Gequake, außer es kommt von Mickey Rourke, der ja den Took verkörpert, und hier eine echt satte persönlich gute Rolle abliefert, natürlich weit hinter dem Herrlich guten Film „The Wrestler“ der zu m einen Favoriten zählt. Das Zusammenspiel der 5 Jungs ist natürlich auch so eine eigene Sache. Also ich als Nicht Parapsychologe hätte mir natürlich viel mehr gewünscht Geschichten zu hören oder zu sehen wie die erwähnten Einsätze in Bosnien, Serbien, im Krieg, Nigeria usw. waren. Was mich schon etwas anficht, da ich gerne Geschichten höre und bei so alten Darstellen die ich allesamt lieb habe, schon gerne in Vergangenheitsbewältigungsanfällen schwelge. Sehr sinnig war auch das Treffen der ehemaligen Planet Hollywood Besitzer. A m 22. Oktober 1991 wurde in New York City die erste Filiale eröffnet, sechs Jahre später waren es bereits 87 Restaurants in 29 Ländern auf allen Kontinenten. Berühmt sind die alle Mal die Restaurants. In jedem Planet-Hollywood-Restaurant sind Filmkostüme oder andere Filmrequisiten ausgestellt. Was mich an Sly immer fasziniert, der Typ ist ja Baujahr 1946, er ist lange im Filmgeschäft, er hat schon viel erlebt und hat viele Filme hinter sich. Mit 25 Jahren trat Stallone für 200 US-Dollar als Hauptdarsteller Stud in dem Pornofilm The Party at Kitty and Stud's auf. Der Typ hat zwar 15 x die Goldene Himbeere bekommen oder wurde nominiert, dafür 2 x für den Oscar und hat so 50 preise eingeheimst. Und 55 Filme hinter sich. Was an Sly so super ist, ja auch in Amerika, egal wer du bist, egal wie du aussiehst, zum Film kommst du immer. Seit seiner Geburt leidet Stallone an einer Muskellähmung im Gesicht, die ihm besonders während seiner Kindheit zu schaffen machte. Aufgrund dieser Lähmung rieten ihm seine Lehrer anfangs von einer Schauspielkarriere ab. Und das ist auch super so, denn Sly, ja mit dem wuchs ich praktisch auf, auch wenn es nur Bravo Hefte und Plakate waren, seine Filme habe ich unzählige Male gesehen und ja leider in dem Film, ja die Lacher sind natürlich auf der Seite von Sly, dann auf der Seite kurz von Jet Li, da könnte er in dem Film ein bisschen Mal seinen Hundeblick vergessen. Wer sich über die Szene in der Kirche wundert, Seit Stallone gegen Ende der 1990er Jahre wieder der Kirche beigetreten ist, versucht er, seine Werke christlich zu prägen. Übrigens nach der schweren Verletzung darf er keinen Film mehr machen weil er sonst gelähmt bleiben könnte, er hat ja nach 4 Operationen ein Metallplättchen im Hals. Kommen wir zu Jason. Der süße Jason der meiner Freundin so gefällt und sonst der ganzen Welt, der ein herrlicher Kampfsportler ist, war in seiner Jugend Wasserspringer, er nahm 1990 in drei Disziplinen an den Commonwealth Games teil, Und er ist in dem Film der König der Messer, ja er ist ein cooler Kerl und ich finde ihn sehr sympathisch und egal was er macht, er ist einfach ein tougher Kerl und ich nehme ihm die Rolle ab, leider ist das Freundschaftsverhältnis in dem Drehbuch nicht so ganz genau durchgedrungen da hätte noch ein bisschen gemacht gehört. So jetzt zu Jet Li, 1,70 Meter klein, 5 x in Folge, von 1974 bis 1979, errang er den Siegertitel der chinesischen Meisterschaften in modernem Wushu. Ja der Typ ist ne Maschine, Wesley Snipes hat irren Respekt vor ihm und in einer Szene mit Dolph Lundgren nehme ich ihm nicht ab dass er so lange braucht im Kampf, ja egal, Jet ist der Typ der dich ansieht und du bist tot, ja er ist irre gut und er ist sehr schnell wie in dem Film auch, leider durfte er sein Talent nicht zeigen. Vom Schauspielerischen her nicht so oft da, nicht so super aber irre sympathisch. Das Dolph Lundgren mit seinen 1,96 Meter hier her passt und auch gut spielt ist klar, nur leider ist er ein Nebenprodukt, Drogen, Wahnsinn ja das ist sein Metier, irgendwie fehlt da noch was im Drehbuch, die Rolle seines Charakters, wieso er so ist, usw., das hätte noch besser ausgeführt gehört, ansonsten ist er Na Ja er ist da und Mal nicht, man vermisst ihn nicht so sehr aber man freut sich dass er da ist, er hat einen guten Ausdruck und er ist ein Toller Kerl. Er ist Träger des dritten Dan im Kyokushin-Karate. 1980 und 1981 gewann Lundgren die British Open in Kyokushin-Karate in der Gewichtsklasse Schwergewicht sowie 1982 die Australian Open in Kyokushin-Karate, ebenfalls in der Schwergewichtsklasse. Also anlegen möchte ich mich mit ihm nicht. Über Bruce erzähle ich jetzt nicht viel, er hat ja nach den 11. September Anschlägen gemeint dass er nie wieder in einem Action Film mitspielt, er ist Bush Fan, dann wieder nicht, und er ist meiner Meinung nach ein Trottel weil er sich von Demi Moore getrennt hat. Mickey Rourke mag ich einfach. Er ist Baujahr 1952 und sieht älter als Sly aus, er ist der Philosoph und der Kopf der Bande, ja er ist ein cooler Kerl, aber dass der was in 3 Minuten tätowiert ist Blödsinn. Ach ja vom Film soll ein Directors Cut auf Blu Ray und DVD erscheinen. Eines verzeih ich ihm nicht so einfach, Am 8. November 2007 geriet Rourke wieder in die Schlagzeilen, als er wegen des Vorwurfs des Fahrens unter Alkoholeinfluss aus dem Verkehr gezogen, und eingesperrt wurde. Ja wieso denn saufen alle? Ich verstehe das nicht. Was an dem Film das beste ist, sind die Actionszenen leider ist es das Drehbuch nicht wenn ich das Mal einwerfen darf, ja einfach halt, man findet sich, stürzt einen Diktator und fährt heim, dazwischen lebt man im Müll und in einer Garage obwohl man Millionen verdient wieso das denn? Ja das gehört zu den Dingen die keiner halt weiß, wie viele andere Dinge. Eric Roberts z.b. ist 1956 Baujahr, und seit 1977 am Theater. Eine Rolle im 3. Patenteil hat er abgelehnt, 1987 fand man Drogen bei ihm, und seit 1991 ist er Vater, wieso aber bitte haben die Typen alle mit Drogen zu tun? Ja er spielt in dem Film ja den Bösen, auch hier versieht das Drehbuch nur ein paar Erzählungen aus dem Leben des Bösen, die Typen rund um ihm verkommen zu Nebenfiguren und ja er sieht immer aus wie ein Sir, irgendwie hat der ältere Bruder von Julia Roberts was, ja er sieht adelig aus und ist im Film leider zu adelig für den Bösewicht, aber er passt. Der 115 Kg schwere Steve Austin ist ja 1989 zum Wrestling gekommen, 1964 geboren, aber hier im Film ist er der Bösewicht, sonst ist er einfach ein Held, ja Wrestling eben, und seit er 2003 mit schweren Knie und Gelenksproblemen zu kämpfen hat, ist er jetzt Bösewicht in Filmen, aber nicht immer, er ist auch Mal der Gute, ja er ist einfach irre, was der für Muskeln hat, der hat mehr Muskeln am Bizeps als meine Nachbarin am Arsch. Er wurde adoptiert, schmiss das College, war im Knast, wurde verhaftet, war ein Schlimmer Junge, bekam ein Stipendium, Anabolika, Missbrauch bei Frauen 3 Ehen in den Sand gesetzt und nun setzt er sich für Kinder ein, jagt gerne Rotwild, und ist ein echt netter Kerl inzwischen. Sein Film „Die Todeskandidaten“ ist einer meiner Lieblingsfilme. Er lebt in Kalifornien, ist intelligent hat 2 Kinder und viele unbekannte wahrscheinlich und war nie ein guter, aber jetzt ist er eben Kalifornier und ein Guter. Übrigens der Kickboxer, 1963 geborene Schauspieler Gary Daniels spielt einen Bösen, man kennt ihn aus „American Streetfighter“ er ist Bruce Lee Fan, er kommt nur kurz vor, man erkennt ihn fast nicht und er ist ein B Schauspieler, seine Filme nur auf VHS erhältlich gewesen. Arnold Stelle ich nicht vor, er hat 41 Nominierungen und 2 Golden Grobes. Wer im Film gut rüberkommt ist die rebellische Diktatorentochter, Ihr Vater ist ne Witzfigur, die Explosionen sind super, die Story einfach aber geil und alles andere einfach hipp, ja Ich bin ein Fan von Sly und ich mag den Film und ich finde ihn geil. 90 von 100 Punkten.

Filme mit Drew Barrymore sind nicht selten, die wird wohl gerade die Jennifer Aniston im Liebesfach ersetzen da die Gute JENNY wohl wieder Mal einen Mitteleuropäischen Depressionsanflug von Brad Pittismus hat. Dafür darf sich die toughe Drew mit Justin Long dem Kindergarten Student abquälen in einer 95 Minuten Romantischen Komödie, die ja wie Sand aus dem Meer schießen. Oder von sonst wo. Filme in denen Genitalakrobatik vor kommt gibt es zu Hauf, Filme mit den Bezeichnungen über die schönste Sportart der Nicht olympischen Spiele sind nicht so selten aber Filme mit 2 bekannten Darstellen die noch dazu schon bewiesen haben dass sie im Fach Komödie und Drama gut sind, ja das ist selten. Diese Komödie ist es aber nicht, da ja nur Drew alles bewiesen hat bis jetzt, Justin Long der ja eine Verkörperung von Brusthaarlosen Achselhaarbesitzern ist, hat sich bis jetzt nur in High School Filmen und sonstigen B Filmchen versuchen können. Das liegt Vielleicht daran dass der 1978 er Spross mit der 1975 geborenen Drew nicht Stand halten kann, ja die hat halt mehr am Kerbholz und hat auch schon viel mehr Erfolge hinter sich. Die Erfindung von Psychotisch veranlagten Neurotisch wirkenden Irren ist ja nicht neu, aber die Erfindung eines Neurotischen Musik Deppen und einer Zeitungs- Tussi ist schon neu, weil sie in diesem Film leider nicht Ihr Equivalent an Verrücktheit ausspielen da sie es nicht sind. Die wirken nur so, wenn sie sich sehen, 10 x kommt im Film Herrgott als Wort vor, 20 x das Wort Schwanz, in Verbindung mit Lutschen und Lecken und ungefähr 15 x das Wort Ficken dass in dem Film so eine Art Normalität in der Kunst darstellt und einfach nur mehr die Alltäglichkeit des Sexes prägt. Leider fehlt dem Film die starke erotische Anziehungskraft eines 9,5 Wochen Filmes mit Mickey Rourke, es fehlt auch der Skandal einer Basic Instinct, macht mich Nackt, was habe ich da unten wohl zwischen den Beinen Szene, und es fehlt die Verruchtheit eines „Showgirls“, alles Samt würdige Vertreter zum Thema Erotik, doch in dem Film wirkt Erotik nur als Nebenprodukt, obwohl das Drehbuch eigentlich den Wunsch hat das Problem Erotik ins recht Licht zu stellen. In dieser Standard Comedy wirken alle samt etwas leicht blass um dann in kurzen Momenten den Zuseher zum Lachen und Schenkel Klopfen zu bringen, wie z.B. der Szene als Drew und Justin Sex am Tisch der Schwester haben die ja einen absolut gestörten Putzfimmel hat, wo noch nebenbei im Dunkeln der Mann sein Abendbrot hat, ja keiner hat es gesehen ich habe mich tot gelacht, der Rest vom Film ist lächeln. War viel lustiger als es jetzt in der Erklärung klingt. Oft kam mir vor als würden einige Szenen absichtlich übertrieben um das fehlende Salz im Drehbuch mit einer Portion Situationskomik zu würzen, doch leider wirkte das ganze nicht so stringent wie richtig gute Zoten Komödien im Bereich der Amerikanischen Apfelstrudel Geschichten. Was wir dafür viel sehen sind recht real wirkende Situationen mit einem Hauch von Trauer der stets über das ganze schwebt und ein paar Vorgedanken ans Ende, was ich erst gegen dem letzten Drittel erraten konnte, es traf dann so ein wie ich es mir dachte, in der Zwischenzeit wollen Frauen im Film, wenn er romantisch ist und nur 3 Worte von Blumen vor kommen stets die Hand von dir halten und da denkst du dir halt dauernd, He Alte bist du Chiropraktiker oder willst du meine Handlinien Lesen oder mir eine Maniküre verpassen? Ne die Gute Stute will dem wilden Hengst nur die Hand geben weil sie sich so einsam fühlt, Also Ihr lieben Zusatzgenossen eurer Weiblichen Belegschaft, lasst sie euch anfassen und angraben, macht willig mit, denn zu Hause wird aus dem Romantischen Stütchen ein wildes Gestüt. Der Film setzt Also die Legende fort die andere schon begonnen haben über Paare die nicht so ganz wirklich sind, wenigstens geht hier im Film einer endlich Mal Kacken, dafür haben Frauen keine Achselhaare, Männer keine Brustbehaarung, Frauen eine Intimrasur, Männer keinen Schweißgeruch, Frauen können kochen, Männer stehen auf Fußball, und dann die absolute Überraschung, Christina Applegate, die Ex Saublöde Tochter von Al Bundy, die mit Ihren kurzen Auftritten als Putzfimmelige stets die Oberhand behalten müssende Power MAMA wirklich einen sehr guten Auftritt macht, wo ich mir denke, he wieso spielt die nicht die Hauptrolle, so was nenne ich Schauspielkunst, sie sieht gut aus, sie sieht nett drein sie hatte Mal Glaube ich Krebs, man merkt Christina ist ne wirklich gute Darstellerin die Ihre Rollen stets so auslotet als wäre es Ihr Beruf, was er ja auch ist. Dagegen wirkt oft Drew etwas blass, was sich aber ändert da sie oft von Schwänzen und geil sein redet, dagegen Justin Long wirkt die ein Würstchenbudenverkäufer, der Typ sollte eher in B Komödien spielen, nicht in A Kinokomödien ich finde der hat das nicht so ganz drauf, aber wenn ich meiner Alten zu höre, ist er einfach ein netter Kerl der erst entdeckt dass die Welt und die Liebe doch nicht aus Seifenopern und Konsalik besteht. Keiner im Film hat Eltern, fast keiner erwähnt sie, Romantik ist oft da, die Glaubwürdigkeit einer Fernbeziehung ist nicht so ganz gegeben, man glaubt dauernd, durch die Zeitsprünge, da ist wenig Zeit vergangen dafür gibt es im Film was neues, eine sehr nette Szene mit Telefonsex. Überhaupt in diesen Dingen spart der Film nicht, nein er feuert sein Oeuvre gekonnt auf die Zwerchfellmuskeln ab, die meistens nach 3,8 Sekunden verstummen und voller Spannung die nächsten Popcornstücke versuchen zu erraten welche Form sie den nun haben wenn sie in den Magen plumpsen. Im Film dessen Handlung sehr einfach ist geht es ja schlicht um GARRETT und ERIN. Als GARRETT gerade seine kurz zuvor beendete Beziehung mit seinen besten Freunden in einer Bar ausdiskutiert, lernt er ERIN kennen, die bei einer renommierten New Yorker Zeitung ein Praktikum macht. Sie verstehen sich gut und landen gemeinsam im Bett. Aus einer solchen Konstellation strickt Hollywood gerne Legenden, über Paare, die sich danach aus den Augen verlieren, natürlich niemals vergessen, um sich dann nach Jahren der Verzehrung wieder zu finden. Nichts davon bei ERIN und GARRETT, die einfach gemeinsam zum Frühstücken gehen - und da weiter machen, wo sie zuvor aufgehört hatten. Aber natürlich gibt es auch hier einen kleinen Wermutstropfen - ERIN verlässt nach dem Ende ihres Praktikums wieder New York, um in ihre Heimatstadt San Francisco, bekanntlich am anderen Ende der USA, zurück zu kehren. Im Film kommen noch 2 Junggesellenfreunde von GARRETT vor, die gar nicht so peinlich sind, aber natürlich nicht die herrliche Witzigkeit eines Schwiegersohn Juniors erreichen, ein herrlicher Film, mehr von diesen Typen die einfach versifft sind und witzig sind, ja diese Typen spielen die Trotteln was sie auch etwas sind, leicht unterbelichtet wirken sie, man erfährt wenig von Ihnen und das setzt sich im Film auch so fort, jeder Art von Nebencharakter wird etwas eingegraben weil wenn man den Kopf sieht reicht es, man könnte diesen dann bei Nichtgefallen gleich weg hacken, doch wie ein Wunder überlegen die Neben Leute und am Ende fügt sich wieder alles sehr nett und realistisch zusammen um doch nicht bei Rotten Tomatoes zu landen. Nun begeistert war ich vom Film nicht, einige Szenen waren nett, die Story um einen Musikpromoter wie GARRETT war schon Mal da, die Dialoge sind sehr frech und der Film in Amerika nicht Jugendfrei, Kumpel DAN und BOX sind im Film 2 Loser, dafür ist die Schwester von ERIN im Film, die CORRINNE, einfach ein Hammer, die Frau ist wirklich eine tolle Besetzung. Tja Fernbeziehungen funktionieren nicht und Filme die im Fahrwasser von Perlen wie „500 Days of Summer“ fahren können einfach nicht super sein. Tja, bei dem Film haben viele Neulinge mitgewirkt. Das Drehbuch schrieb Geoff LaTulippe, der damit sein Debüt als Autor gibt und sich von ganz persönlichen Erfahrungen inspirieren ließ. Tja natürlich spielt der Film in New York wo sonst. Außenaufnahmen in New York entstanden unter anderem im Central Park. Wichtige Szenen drehte das Team auf der berühmten Schafwiese, auf dem literarischen Pfad am südlichen Ende der Promenade und auf dem See am Bootshaus, wo Barrymore, Long, Sudeikis und Day sich allesamt in einem der begehrten Ruderboote drängten. Mich würde interessieren wie viele Filme schon in New York spielten seit es Filme gibt. Tja abschließend, ein netter Kinobesuch, kein Muss aber ein Muss wenn man einen Film sucht damit man seiner Holden näher kommt. 78 von 100 Punkten.

Ich könnte mir keinen besseren Gegner von Wolverine im gleichnamigen Film vorstellen als Liev Schreiber, der für mich immer nach Papierschreibgeräten klingt. Und hier spielt er wieder mal das was er am besten kann, den Bösewicht. Doch dieses Mal ist er kein Mutant sondern der Chef der Firma „The Union“, die in Amerika die größte Firma ist für Wiederbringung von Sachen. Also sprich ein Inkassobüro, nur dass es hier keine Autos sind die ein Rocker holt, wie im 1984 er Film „Repo Man“, dieser Film ist hier kein Remake im eigentlichen Sinne, sondern es geht um Organe, Inkasso und Orange. Ist doch ne gute Idee für einen Plot oder? Wer schon beim Futuristischen Thriller „Gamer“ gestöhnt hat, wird hier im Film auch so seine Schweißperlen von der Stirne wischen müssen. Aber nicht weil der Film so anstrengend zu kapieren ist, sondern weil er einfach nicht so super ist und irgendwie ein Miste. Na Ja, warum? Ganz einfach. REMY und JAKE sind ja 2 Kopfjäger dieser Inkasso Firma, nenne wir sie Mal Inkasso. REMY hat eine Frau, CAROL, und, ja genau, Remy wird ja von Jude Law verkörpert und Jake wird von Forest Whittaker verkörpert, Also ja, CAROL, die mag den Job von Ihrem Mann nicht. Was auch klar ist, denn er ist ja ein Sammler, er sammelt von den Leuten Organe, ja genau Organe, ja ungefähr so wie im Film „Repo – the Genetic Opera“ über so einen Irren der Organe sammelt und Depressiv ist, oder so ähnlich, das war Mal ein Film von den „Saw“ Machern. Eh ein Mist. Also der sammelt Organe. Ja die Leute haben Schulden, verkaufen und kaufen wie immer und setzen Ihre Organe als Hypothek ein, gute Idee oder? Manche wollen auch ein Organ haben und verkaufen Ihres, und kaufen ein neues, oder sie setzen Ihr Herz z.B. auf Pump und sagen he her mit dem neuen Herz, ich verkaufe dann meines, und dann haben sie doch kein Geld für das neue Herz und der Repo Man kommt, Also Jude Law und Whittaker, und schneiden dir dann ohne Betäubung das Organ raus. Ja die Menschen schreien und leiden und sterben, nicht alle, aber die meisten, und was mich wundert, he wo ist die Polizei? Am Flughafen hier schon, eh klar, Terror ist ja sicher auch groß obwohl der 11.9.2001 schon lange vorbei ist, aber hier bei dieser ganzen schnittigen Story ist eben keine Polente zu sehen wahrscheinlich amüsieren sich die unterbezahlten Arbeitslosen Polizisten alle in irgendwelche Casinos und setzen Wetten auf Gladiatoren in Arenen die sich zu Tode jagen oder so. REMY ist ja von der Firma der Beste Mitarbeiter, er jagt, er schneidet, er tötet und bringt Geld, doch dann passiert es, mit seinem Gerät dass ja Stromstöße versetzt um das Opfer zu beruhigen stimmt was nicht, er kriegt den Strom ab, fällt um und geht ins Koma, wacht auf und hat auf einmal ein Künstliches Herz. Na Ja und da fängt er an der herzige Repo Man auf einmal ohne Herz zu arbeiten, er wird nachlässig und schleisig. Er hat einfach kein Herz mehr für den J ob, eh klar mit so einem künstlichen. Ja und dann fangen auch noch die Schulden an, CAROL ficht ihn dauernd an wegen Schulden und Zahlungen und dann hört er wieder nach langer Zeit was von seinem Freund JAKE mit dem er in der Schule schon wilde Schlägereien ausgefochten hat und immer gewann, der will auf einmal sein künstliches Herz, schließlich bringt das viel Geld am Markt und wenn schon Jude Law nicht zahlen kann, dann soll er wenigstens ein bisschen Herz geben. Warum der Film Repo Man heißt weiß ich nicht, der ursprüngliche Titel war - The Repossession Mambo – was noch komplizierter ist. Der Film ist so autobiografisch aufgebaut wie viele andere, eine Off Stimme vom Hauptdarsteller hört man im Plot alle paar Minuten damit der Zuseher nicht einschlaft oder enttäuscht das Kino verlässt und ich mag die Stimme von dem Übersetzer, Also dem deutschen Synchronsprecher der Jude Law spricht. Ja langweilig ist der Film nicht unbedingt, aber eher futuristisch unnötig, so ne Mischung zwischen George Bush und Mao tse Dung. Die Vorlage zum Film ist vom Buch von Eric Garcias der auf der Uni war, einer Elite Uni und Englisch und Medienwissenschaft studiert hat, er hat 1999 sein Buch „Anonymus Rex“ vollendet was ihm viel einbrachte an Lob, und hat dann das Buch zu dem Film „Tricks“ geschrieben wo dann Nicholas Cage die Hauptrolle spielte. Gesellschaftskritisch wie der Autor war ist der Film auch, ein Mensch hat ein natürliches Herz und fühlt nichts, seine Ehe ist im Arsch, doch nun hat er ein künstliches Herz und er entdeckt eben das Herz für die Menschen die Leiden. Vorher hat er nicht Mal einen Arzt gerufen oder einen Krankenwagen wenn der Kunde dem er das Organ raus säbelt gelitten hat nun ist er einfach ein Weichei geworden, Also für en Film halt, ja er wurde menschlich. Eigentlich eh was Positives der Film sollte auf jeder Kardiologie gezeigt werden. 2025 glaube ich ist das Jahr wo sich der Film abspielt, ein Jahr wo wir 9 Milliarden Menschen haben werden auf der Welt, Also jetzt in Realität. Die Szene wo sich REMY entscheidet, entweder stirbt er, weil sein Herz beschädigt ist, oder er lässt sich ein künstliches Herz einbauen, er wollte ja flüchten hat es nicht geschafft, war eigentlich der Beginn der Misere im Film, denn von da an ging das Drehbuch zwar mit Action weiter, aber irgendwie die Anspruchsvolle Spannung fehlt voll kommen. Ach ja im Abspann muss man da bleiben im Film denn da kommt es noch dicke und der Film kriegt ne andere Wendung. Für Gore Fans gibt es da auch was zu sehen, ja ein bisschen Blut, ekelige Szenen die kurz und bündig sind, ja nicht übel, aber ich bin ja kein Splatter Fan, meine Alte wendet immer die Augen ab wenn sie grausliches sieht. Und REMY ist mit CAROL so glücklich wie nie zuvor, seit er Metall im Herz hat. Der Film zeigt ja eigentlich ein sehr kapitalistisches System, dass den Menschen ausbeutet und einen Jude Law der in bester „Equilibrium“ Manier eine Menge Gegner tötet, nur halt mit Schwert. Sonst ist der Film etwas ein verworrenes Stück Drecks Zelluloid aus 2010. Dass die 32 Mille Produktion in den USA nur 14 einspielte und weltweit im Ganzen an die 28 ist ja eh ein Zeichen. Übrigens Forest Whittaker kam seine Ausbildung vom Philippinischen Kali, einer Kampfsportart die er 7 Jahre lernte, sehr zu Gute im Film, Leonardo DiCaprio hat übrigens das Drehbuch gelesen und wollte doch nicht mehr die Rolle von Jude Law spielen, er machte dann den Film „Inception“. Falls wer den 1941 geborenen Robert Koffler Jarvi kennt, er ist ein US-Amerikaner und Mit-Erfinder eines künstlichen Herzens. Der Name taucht auf im Jarvis Krankenhaus in Toronto, kurz im Film zu sehen. Was im Film fehlt, was ist mit der Gesellschaft, wo sind die Proteste, wieder geht keiner aufs Klo, keiner muss kotzen, kein Präsident mit einer Rede im TV, keine weltpolitischen Probleme ja da fehlt einiges. Wer in dem Film gut ist, ist Liev Schreiber als Arschloch, ein richtiger Materialist ja der ist nett und Forest auch aber man sieht die zu kurz, Jude dagegen ist nicht gerade der Beste im Film, und irgendwie ist der Film auch einigermaßen unlogisch ja es fehlt einfach was, der Ansatz war gut, so schlecht wie „Gamer“ ist er nicht aber für mich nicht so gut, ich mag keine so futuristischen übertriebenen Filme. Oft hat der Film überdrehte Szenen und ja wenig Sympathie für die Hauptdarsteller. Ich hätte gerne sympathische Leute, ja so gut war der Film nicht aber macht nichts, das Ende vom Film rettet vieles, Forst sieht aus wie ein Dackel oder wie die Hunde heißen mit den runterhängenden Augenlidern, aber sonst, Na Ja. Der Film ist mir zu schräg, grauslich, übertrieben und ich brauche ihn nicht. Also ich vergebe eher 50 von 100.

Jetzt weiß ich gar nicht ob der Film echt 3 D ist, ich habe ihn in 2 D gesehen Also eh normal, war auch gut so, dafür digital, und dass ist auch gut so, ja blöd nur dass Digital bei uns im Kino 1 € mehr kostet, dafür kostet 3 D sogar 2 € mehr + 1 € für Digital, Also man zahlt dann 3 € mehr. Viel zu teuer finde ich, ja der Film ist eher was für DVD ich sage es gleich. Warum sieht man sich den 1. weltweit produzierten Tanzfilm in 3 D im Kino an und nicht auf DVD? Ja ganz einfach, weil der blöde Neffe ein Rap Fan ist und sich einbildet er muss 50 Cent imitieren und nun braucht er neues Futter damit er in seiner Schule abhängen kann, und ein paar Chicks so richtig den Marsch blasen kann. Warum wird eigentlich alles in 3 D gedreht? Die Filme sind teurer, der 3 D Effekt ist nett aber unnötig, weil die Farben viel blasser sind als die krassen starken Farbe in 2 D Digital, ja ich finde 3 D ist überbewertet genauso wie die neuen TV Geräte um viel Geld die es jetzt auf der IFA in Berlin gibt. Der Film hat ja ne eigentlich entfache Story. Also anfangs sieht man CARLY wie sie leidet weil Ihr Freund sie und Ihre Tanzgruppe verlässt. CARLY ist Tanzfreak, tanzt viel und gerne und Ihr Freund ist dahin, ja sie will zur Street Dance Meisterschaft. Nun ich bin ja an sich kein Tanzfreak, das ist eher was für Frauen aber das was man hier im Film sieht, ich pack das echt nicht. Da treten echte Zauberkünstler auf, die absolut synchron Hip Hop Mäßig dazu herumcrusen und auf der Straße Ihre coolen Moves und Brakes vorführen, Also die No Angels sind gegen die Champions so was wie Hinterhaus gegen Empire State Building, Also wie die böse Schwarz angezogene Gruppe anfangs auftrat, uff, ja die Musik gefällt mir 0, ich bin mehr Klassik Fan von AC/DC bis ZZ Top, aber die Bewegungen, uff, Also wenn am da nicht mit tanzt weiß ich auch nicht mehr. Im Film kommt HELENA vor die CARLY entdeckt und meint, He Schnecke, du kannst in meinem Ballettsaal tanzen den Stelle ich dir zur Verfügung, du bist nett und ich Glaube an dich. Ja so ungefähr, natürlich mit mehr Elan und etwas akademischer das ganze. Wie schon in vielen Tanzfilmen muss auch nun die Coole CARLY so was wie Ballett mit Street Dance verbinden sonst darf sie hier nicht umsonst tanzen, in dem schönen Saal von HELENA der nicht so schönen Nicht Griechin. Natürlich muss hier wieder keiner kacken, pissen, kotzen erbrechen, sich tot lachen, keiner schimpft, jeder ist cool, viele sind cool, keine Armut, keine Frau bekommt ein Kind auf der Straße, keiner hat Eltern, keiner fragt nach Verwandten alles geht so nach 2010 Coolness ab, Neger sind beliebt im Film, kein ständiger Rassismus, keine Seitenhiebe auf die Politik, kein Mr. Burns, keine Nachrichten von Pakistan, von der Flutwelle, keine Nachrichten vom Iran mit seinen Atomanlagen, keine Nachrichten über Selbstmordattentäter im Irak, ja eigenartig, die Leute hier sehen ich wohl keine Nachrichten an, und interessieren sich nur fürs Tanzen so richtig nett und einseitig, dafür ist HELENA ne nette Braut die meint, ja sie möchte die Gruppe um CARLY sehen wie sie tanzt. Kennt man doch, Deutschland sucht den Superstar, ja in England heißt das Britain´s got Talent und die Typen sind in dem Film übrigens, ja lauter Talente eigentlich, ja ich verstehe das gar nicht wie die das machen, keine Ahnung, keiner hat Osteoporose, keiner hat Arthritis, keiner hat Sehnenzerrung, und der Film kommt mir vor wie „Save the last Dance“. Der Film hat ne Menge Musik, und vor allem eines, furiose Tanzszenen alleine deswegen sollte man sich als Tanz Banause wie ich den Film angucken. In England gibt es ein UK Street Dance Weekend und der Produzent sah sich das an und wurde gleich Jury Mitglied oder so. Die einzige im Film die wirklich Schauspielerfahrung hat ist Charlotte Rampling, die ja die Helena mimt, die andren sind oft Neulinge, macht aber nichts, sie machen Ihre Rolle sehr gut. Ach ja, das ganze ist ein englischer Film. Die Crew hat sich viel an Usher und Justin Timberlake orientiert und viel abgekupfert und eigenes kreiert. Lustig wird der Film als Carly meint, nein wir sollen dir zu sehen, du muss uns zu sehen, wir sind viel besser als du ja der Film ist so was wie Akademiker meets Proleten, Ballett meets Street Dance eben echt cool, Also was die für Bewegungen drauf haben. Tja, Rachel McDowall, die im Film als Ballett-Bitch Isabella zu sehen ist, hatte schreckliche Angst davor, wieder die Strumpfhosen anzuziehen und zum Balletttraining zurückzukehren, dafür passt sie sehr gut rein ins Geschehen. Übrigens die Musik kam von Ndubz, Tinchy Stryder, Wiley und Chipmunk und schwupp di Wupps, waren die Typen bald berühmt, und nun hat man in England neue Musiker. Wer jetzt noch wissen will, woher das Straßen Gehoppse kommt ja, ganz einfach. Die Ursprünge des Streetdance reichen bis in die frühen Siebzigerjahre zurück. DJ Cool Herc wird zugeschrieben, den Breakbeat 1972 erfunden zu haben, indem er die Schlagzeugrythmen isolierte und verschiedene Abspielgeschwindigkeiten mischte. Zur gleichen Zeit traten New Yorker Kids aus der South Bronx und aus Harlem in Breaking-Battles gegeneinander an und wurden so die ersten B-Boys weltweit. Währenddessen wurden an der amerikanischen Westküste, in Kalifornien, auf den Straßen von Fresno, vom Funk geprägte Tanzstile wie Popping und Locking populär Und so um die 70 er Jahre wurde Breakdance, Popping, Locking berühmt. Irgendwann kamen dann neue Stile wie Crumping und Crip Walking. Früher kannte man das gar nicht dass wer einen Salto machte, heut sind Doppel Saltos normal, und im Street Dance gibt es so viele Neuerungen dass die eh keiner kennt, Also man müsste hier dauernd am Ball bleiben. Schade dass in dem Film Charaktere, Nebenfiguren, Emotionale Duseleien, Gefühlvolle Schädigungen irgendwie am Zuseher vorbei gehen, vieles fängt an vieles geht weg, das Finale ist super, die Liebe zählt hier wenig im Film alles ist so, ja machen wir ein bisschen Liebe, ja eh cool alles, aber tanzen, ja das ist das Beste, ja ein reiner Tanzfilm halt. Bin schon neugierig wann der 2. Teil von Step up kommt in 3 D, ja 3 D zieht halt und bringt mehr Geld in die Kinos, die Leute sind verrückt danach. Was mir am Film wie gesagt am Besten gefiel ist die Körperbeherrschung, witzig war der ständige Kampf zwischen Ballett Typen und Girls gegenüber den anderen Typen, Strumpfhosen Typen gegenüber Proletenhosenanzieher. Vielleicht ist der Film nicht so super geworden weil der Regisseur eher Musikvideos für Wyclef Jean, Craig Davis und andere Typen gemacht hat. Also Neffe hat es gefallen, aber der ist eh anspruchslos, der blöde Knirps frisst auch Würstchen mit Schlagobers und meint er kann einem Mädchen imponieren mir hat er nicht so gut gefallen meiner Freundin hat er gut gefallen, weil die Tanzen mag und sie geht mir dauernd am Sack, he tanz doch Mal usw., nein Danke, das Singen und tanzen bezieht sich auf die Dusche, das muss reichen, John Wayne hat auch nicht gesungen. Ja was soll man sagen ohne Tanze ist der Film Schrott, mit Tanzen ist er nett, Also so was wie Nett und cool ohne Emotion. 70 Punkte kriegt er aber von 100

Das ganze ist ja eigentlich ne Comicverfilmung, in 20 Ländern gibt es 600 Zeitungen die über die dänische Dogge schreiben, wie damals der Garfield. Und natürlich ist es nicht ein Zufall dass alles im Orange County abspielt, ja da ist es warm, da gibt es tolle Surfer und da macht das Leben einen Riesen Spaß. Owen Wilson spricht ja im Original die Dogge, übrigens der Kater heißt nicht Carlo sondern Carlos, nicht zu verwechseln mit dem Kater Karlo von den Micky Maus Heften. Der Film ist ja von Regisseur Tom Dey der mit „Shanghai Noon“ berühmt wurde hat hier seinen 5. Film Glaube ich gemacht. Der Film hat so um die 50 Mille gekostet, und hat in Amerika nicht Mal das Budget eingespielt. Und es war gar nicht so einfach die Stimme von dem Hund zu finden aber da ja der Regisseur den Film „Marley und Ich“ gesehen hat, hat er sich gedacht, he das kann nur Owen Wilson werden, und der lachte nur, ließ sich überreden und fertig war die Stimme für den Hund. Dieses Mal dachten sich die Filmemacher, he bringen wir ein bisschen Tränen rein, ein bisschen Familie und so alles auf einmal, ja raus kam ne gute Komödie wie ich finde, die sogar zeigt dass Hunde und Katzen zusammen passen wie richtige Freunde. Ich dachte immer an meine Alte, Also eigentlich Mars und Venus passen nicht zusammen wie Frauen und Männer, aber irgendwie ergänzt man sich und man braucht die Frau einfach, wenn man zu einigen Hausarbeiten zu faul sind, Na Ja Frauen können das einfach besser. Und so ist es bei Hund und Katz, Marmaduke macht alles kaputt, und die Katze Carlos im Film die sagt ihm was die Wahrheit ist dass er nämlich ein fauler blöder Depp ist und dass er sich ändern soll, Also in dem Film ist Carlos die Frau und Maramduke ist der Mann, der wie halt im wirklichen Leben alles kaputt macht. Übrigens ist auch hier im Film jede Tierfigur sehr vermenschlicht und die ganze Geschichte ist stark vermenschlicht aber nicht zu übertrieben dass man sich den Film nicht ansehen könnte. Sehr schön sind die Szenen gewesen am Pacific Coast Highway, am Weg nach L.A. Glaube ich ja und dann ist da noch die Hundezone, ja so schön rein, keiner kackt und pisst hin, ja einfach super, so richtig Disney Like, keine Frau mit nackten Titten, keine Sexszenen, keiner der kotzt, kackt, dem schlecht ist oder sich Zombiefilme anguckt, ja eine richtige Familienkomödie wie im echten Leben. Der Film ist so ne Mischung zwischen „Ferris macht Blau“ und „Ist sie nicht wunderbar?“ so richtig nett die Story. Sehr gut war auch die Psyche der Hunde getroffen nur Rocco der Bösewicht war ein bisschen zu einseitig gemacht worden den übrigens im Original Kiefer Sutherland spielt. Die Story ist ja schon einfach dachte ich mir, Na Ja PHIL WINSLOW und DEBBIE WINSLOW wohnen in Kansas, haben Marmaduke als Dogge als Kind adoptiert, der wuchs sehr schnell und wurde sehr groß, und dann müssen sie nach L.A. ziehen weil PHIL einen neuen Job bekommt, und sein Chef, er ist in der Werbebranche, sein Chef ist Hundefan, und will mit ihm den besten Werbespot in Amerika machen für Hundefutter und braucht PHIL weil er sonst den Auftrag nicht bekommt mit dem größten Hundefutter Hersteller in Amerika. Sehr viel wurde mit dem Computer gemacht, es war nicht einfach Hunde zu finden auf denen die Charaktere passen, William H. Macy der den Chef spielt ist ein bisschen unterbesetzt, kommt auch wenig im Film vor, und er ist auch ein richtiger Hundefreak im Film denn, seine Hundeliebe, Also die vom Chef DON TWOMBLY (William H. Macy) geht so weit, dass er sogar geschäftliche Besprechungen am Hundestrand durchführt. Ja und wie es in den USA so ist, PHIL muss Geld verdienen für seine Dienstwohnung die ein 200 m² Haus ist, alle im Luxus irgendwie, allen geht es gut, die Frau macht nichts außer cool bleiben wenn der Hund alles kaputt macht oder sich über die Fürze ärgern, ja und dann ist nach 83 Minuten der Film aus. Übrigens, es war nicht nur ein Hund im Film. Die Hauptdarsteller sind „George”, eine zwei Jahre alte Dänische Dogge und sein 70 Kilogramm schwerer Halbbruder „Spirit” – die sich nach einem weltweiten Casting-Aufruf schließlich die Rollen schnappten. Und da denkt man sich, he haben die in den USA zu wenig Doggen? Übrigens die Lippenbewegungen der Tiere wurden mit A DR (Automated Dialogue Replacement) gemacht, Also ne Menge Computerarbeit. Und wer sich mit Hunden auskennt wird wissen dass die Hunde normal nie einem Menschen wie im Film in die Augen schauen, das hat man ganz einfach gelöst. Und zwar mit Futter auf der Brille, so ne Fleischbrille. Der Hund beobachtet das Fleisch, das an der Brille hängt und blickt dadurch die Person, die sie trägt direkt an. Bei einer anderen Trainingsmethode hält der Schauspieler/in die Belohnung vor seine/ihre Stirn und nimmt sie schließlich herunter, um den Hund zu füttern. Auch dadurch wird das Tier ermutigt, den Schauspielern direkt in die Augen zu blicken. Sagt Film Trainer Stanislawski, und es geht recht oft gut. Schwer war es auch den Hund ins Meer zu bekommen für den Surf Bewerb, denn Hunde und Meer passt nicht, aber da ist die Dogge eben ne Ausnahme. Was mich an dem Film ärgert, er ist ungefähr so wie der Film „Beverly Hills Chihuahua", Also man nimmt Tiere die sprechen und meint, ja das ganze Drehbuch ist so gerettet, ja das ist leider nicht so, denn im Film fehlt Spannung, die erst zum Ende kam als Marmaduke seine Nicht Rassehündin LUCY sucht, weil er darauf kommt dass BEVERLY, die Freundin vom Bösen ROCCO der ja der Alpha Hund im Park ist und alle unterdrückt, doch nicht die richtige ist, und ja sein Herrchen PHIL stürzt in einen Kanal, ja das wird dann spannend, aber nicht so ganz, der Film hat einige Fehler, leider. Ach ja Rocco heißt er hier in Deutschland, in Amerika heißt er Buster, warum weiß ich nicht ja und dann kommt noch Knochenbeißer vor, der ist der Besondere, der Lehrer, der Obi Wan Kenobi im Film ja. Ja der Film ist nett, er lässt viele Charaktere offen und er hat zu wenig Spannung aber als Familienkomödie hat er mir gefallen. 81,111 von 100 Punkten.

Was muss man über das A – Team wissen?: Es war so in den 80 er Jahren als Stephen J. Cannell und Frank Lup die Serie erfanden. Damals haben sich viele Leute aufgeregt wegen Gewalt in der Serie. Obwohl Gewalt ein Element in Das A-Team ist, werden die Auswirkungen von körperlicher Gewalt und Waffengewalt wie bei vielen amerikanischen Actionserien der 1980er verharmlost. Schwere Schläge ins Gesicht, das Werfen von Personen gegen Wände oder Überschläge mit einem Pkw führen nie zu ernsthaften Verletzungen. Binnen weniger Augenblicke erholen sich die Figuren von den Folgen der Gewalteinwirkung. In der Serie gibt es trotz unzähliger Schlägereien und Schusswechsel kaum Tote und nur selten Verletzte. Trotz des exzessiven Einsatzes von Schusswaffen, häufig Sturmgewehren, wird selten eine Person von einer Kugel, Querschlägern oder Splittern getroffen. Fahrende Pkw werden durch Schusswaffengebrauch unschädlich gemacht. Stehende Pkw werden in der Serie ebenso wie Einrichtungsgegenstände aus Holz als wirkungsvolle Deckung gegen Geschosse dargestellt. Ich lache heute darüber, denn heute haben wir alle möglichen Filme von Schlachtereien und da kräht kein Hahn nach zu viel Gewalt im Film, eher nach zu wenig. In den alten 5 Staffeln war ja Hannibal ein Meister der Verkleidung. Face war wie damals, der hat es geschafft bei jedem Vertrauen zu erwecken. Und bei Captain H.M. Murdock weiß man heute noch immer nicht wofür die Initialen stehen. Und Bosco Albert Baracus war damals auch so miesepetrig darauf wie in dem Film, ja den haben sie gut getroffen. In der 5. Staffel kam dann ein 5. Mann dazu damals, ein Special Effekte Mann. Und einige Folgen wurden damals geschnitten. Die Produktion und eine Menge über den Film: Liam Neeson war damals George Peppard, und die Story war ein bisschen anders, die waren ja gleich von Anfangs an Söldner als ein Auftrag schief ging, für die man sie beschuldigt hat. Und es war gar nicht so einfach den richtigen zu finden, der aussieht wie ein Taktiker, wie ein Intelligenter Kämpfer, wie einer der alles im Griff hat. Und so fand man eben Neeson der dann beim ganzen Team so viel Ideen hatte, dass er bald der war, der alles geführt hat. Das was Liam so gut gefallen hat, war, dass die Beziehung der 4 Jungs so gut ausgefeilt wurde, dass sich die Leute mögen, dass auch so eine Komponenten wie Frieden, Glauben und Freude vor kommt das man über Privates reden kann und nicht nur dauernd herum schießt, und das war es dann auch letztendlich was den Film zu einem ungewöhnlichen Remake machte. Als die Suche los ging die richtige Rolle für Peck / Face zu finden, hat man an Bradley Cooper gedacht weil man sich einige war dass der Film „Hangover“ eine sehr gute Komödie war und der hat natürlich gleich zugesagt, Also musste auch nicht mehr gesucht werden. Und der war eine gute Wahl weil er immer 100 % im Team gab. Und er hat auch was für den Film getan, abgenommen ein paar Kilo, laufen und joggen gegangen, Diät gehalten und Krafttraining gemacht. Sharlto Copley war das was man nicht erwartet hatte, ja man da den Film „Disctrict 9“ gesehen, und man hat sich gedacht, he der kann den verrückten Murdock spielen, der ja jeden Hubschrauber fliegen kann. Dann kam eben noch Jackson dazu, der nicht so viel Erfahrung im Film hat, aber für ein Remake sich sehr gut eingefügt hat, Jessica Biel war nur mehr die Augenweide die in jedem Film dabei sein muss, langbeinig, ein berühmter Name, gut aussehend und stets den Mund offen wie jede Hollywood Schönheit. Und dann kam eben Produzent Carnaham, der größten Wert auf Realismus legt, auf die Idee, den Film einfach besser zu machen ,und versicherte und holte sich Paul Maurice, einem Militärberater mit viel Kampferfahrung. Er sollte den Schauspielern den korrekten Umgang mit den Waffen beibringen, das Team zu einer richtigen Spezialeinheit machen. Gedreht wurde in British Columbia, dass dort aussieht wie Mexiko. Die Action und Stunt Szenen wurden teilweise von den Schauspielern selber gemacht, nach dem Dreh waren alle völlig kaputt, weil der Dreh den Schauspielern sehr viel abverlangt hat. Die Szene mit dem Container Schiff war übrigens eine mit 30 Containern, die dann per Computer auf 300 aufgeblasen wurde. Angeblich soll ja auch ein Comic veröffentlicht werden. Da war eine Szene zu sehen in Frankfurt, ein Auto mit einem Verkehrstäfelchen mit FF, das ist natürlich nicht echt, das war für den Film gemacht. Und die haben dann statt Frankfurt, ein Luftbild von Köln verwendet mit dem Kölner Dom. Ja so was nenne ich schlecht recherchiert. Dann war da ein Fehler, denn die Botschaft der USA ist nicht in Frankfurt sondern in Berlin. Und das aller beste, auf einem Taxi war die Notrufnummer 109 für die Polizei, was natürlich auch falsch ist. Und als die Szene mit der Dame da war am See, hat die ja in Deutscher Sprache gesagt, dort geht es nach Frankfurt, im Englischen Original sprachen die Beteiligten aber von Berlin. Übrigens im Film gibt es ja die Söldner Truppe Black Forrest, das ist ne Anspielung auf die Söldner Truppe Blackwater die ja da bekannt wurde, als sie Söldner für den Irak Krieg suchte, die gibt´s heute noch und die heißt jetzt Xe Services und wer da runter kommt ja der verdient an die 20.000 US $ als Söldner im Monat, wenn er sehr gut ist und befördert wurde als Leutnant. Am Anfang sieht man so ein Cooles Gewehr mit dem Hannibal herum ballert, das ist ne Ruger AC556K. Und die Tätowierung auf den Händen von Baracus ist Pity und Fool, nach einem Ausspruch von Mr. T in der Original Serie, der auch Pity und Fool hatte im Satz. Was lustiges noch, Als sich die Insassen der psychiatrischen Klinik einen Film ansehen möchten ruft ein Patient: "Das ist ja 3D, Mann! Ich kannte mal nen 3D-Film und da drin waren alle blau!". Dies ist eine Hommage an Avatar – Aufbruch nach Pandora von James Cameron. Jedenfalls die 110 Mille was der Film gekostet hat, hat er nicht wieder eingespielt. Tja wie hat mir der Film gefallen?: Uff so viel Action, ja Wahnsinn. Mir hat ja der Anfang am besten gefallen vom Film wie sich die 4 getroffen haben und ich habe mir gedacht he der Film ist was besonders. Oft ist es besser was abzublenden so dass gewisse Dinge im Geheimen bleiben, und das war auch im Film so, nur nervt das irgendwie, wenn man nicht erfährt wie ein Typ auf Flucht so viele Kontakte hat, dass er alles machen kann, dass er jeden kennt, dass er auf einmal weiß wo wer wann ist und ja was weiß ich. Was mir im Film irgendwie gefehlt hat ist der weibliche Part, ja das war Jessica Biel aber die ist fast nie zu sehen hat ne schlechte Synchronisations- Stimme finde, und sie ist irgendwie unnötig, sie macht nicht viel, sie kämpft nicht, sie ist einfach nur da, was auch keiner Wunder ist wenn da 4 Typen gekämpft haben. Was auch stört am Film, da wird so viel geredet, wenn es schwer zur Sache gehen soll, die Musik hat mir nicht gefallen Also der Film rockt fast nie, sie passt zwar gut zum Geschehen aber ein Hard Rock Fan wie ich hätte nun gerne mehr Musik die dir die Unterhose aus den Socken zieht. Was der Film wirklich viel hat ist Charme und Witz, ja Witz hat er, und meistens kommt er von Face, ja was ja auch klar ist, denn der Typ der witzig aussieht muss auch für die Witze her halten. Nur schade dass der Film keine Mystik hat. Er ist ein reiner Kinder und Jugendfilm und das ist auch gut so, denn sonst wäre es nicht so schön. Was meiner Meinung nach nicht so in das ganze gepasst hat sind die furiosen Action Szenen die sehr übertrieben Aussehen wie das mit dem Panzer in der Luft ja vor Jahre als sie das Remake von den Charlie Engel gedreht haben, 2 Teile gibt es da, da hätte der Film gut gepasst, aber in die heutige Zeit des 2010 er Jahres gehört schon ein Film mit Gewalt und Bumms so wie ein Quantum mit einer Menge Trost, ja so ungefähr. Ja übrigens Angela Merkel im TV sieht man für eine halbe Sekunde, die ist so hässlich wie der Putzfetzen von meinem Kebabverkäufer, die erkenne ich überall. Übrigens sehr viele CGI Effekte wurden gemacht, was ja auch klar ist, denn die Action in dem Film ist sehr unglaubwürdig und damit sie gut aussieht kommt Freund Computer zu Tage, leider. Macht nichts, dafür sind die Darsteller alle Top, die Geschichte sehr gut, die Action zu übertrieben ja mir hat der Film trotzdem gefallen. Was ich schade fand, den Übergang von dem Treffen auf 8 Jahre und 80 Einsätze später das fand ich nicht so gut, da hat man meiner Meinung nach einen zu großen Sprung getan wieso gerade 8 Jahre? Spielt der Film als nach en gedachten 5 Staffeln von damals wohl. Was ich gut fand an dem Film, er ist ironisch und nimmt sich selber nicht so ganz ernst, das ist wirklich gut. Ich Glaube ohne Liam Neeson hätten die Schauspieler so schnell nicht Ja gesagt. So jetzt die Handlung: Die Handlung findet man eh überall im Internet, aber nur zur Vollständigkeit halber, fängt der Film in Mexiko an , COLONEL JOHN „HANNIBAL“ SMITH ist von korrupten mexikanischen Offizieren gefangen genommen worden, die für den abtrünnigen General Tuco arbeiten. Hannibal kann entkommen und setzt alles daran, seinen Kameraden TEMPLETON „FACEMAN“ PECK zu befreien, der nun von Tuco auf dessen Ranch festgehalten wird. Auf dem Weg zur Ranch trifft er auf den unehrenhaft entlassenen Ranger BOSCO „B.A.“ BARACUS, mit dem er Face befreien will. Beide retten Face und halten auf der Flucht in der Nähe eines Krankenhauses an, um den geisteskranken Piloten CAPTAIN H.M. „HOWLING MAD“ MURDOCK zu überreden, sie in die USA zu fliegen. In einem Rettungshelikopter verwickeln sie Tuco in einen Luftkampf, bei dem beide Helikopter über die Grenze in die Vereinigten Staaten fliegen. Über amerikanischem Boden wird Tucos Helikopter von einem Kampfflugzeug abgeschossen. Durch diese Erlebnisse litt B.A. fortan unter Flugangst. „Acht Jahre und 80 erfolgreiche Missionen später“ ist das Team, nun eine hoch angesehene Eliteeinheit, im Irak stationiert. Hannibal wird von CIA-Agent LYNCH kontaktiert, der ihn darüber informiert, dass Rebellen in den Besitz von Dollar-Druckplatten gelangt sind. Lynch will, dass das Team sich die Platten und das bereits produzierte Geld aneignet, die aus Bagdad abtransportiert werden sollen. Unterdessen taucht DCIS Captain CHARISA SOSA auf und warnt ihren ehemaligen Liebhaber Face davor, die Mission durchzuführen, obwohl sie ihn und das ganze Team verachtet. Gegen den Rat des kommandierenden Kommandeurs, GENERAL MORRISON, ist Hannibal einverstanden, die Platten zu stehlen, obwohl dies in einer inoffiziellen „Black Ops“-Mission durchgeführt werden soll. Die Operation ist erfolgreich. Als sie jedoch zur Basis zurückkehren, um Morrison die Platten zu übergeben, explodiert MORRISONS Humvee und danach der geborgene Container. Dies geschieht durch Mitarbeiter der privaten Sicherheitsfirma Black Forest (eine Anspielung auf Blackwater) unter der Leitung von BROCK PIKE. MORRISON, der als einziger bezeugen könnte, dass das Team einen Befehl hatte, gilt nun als tot. Alle Beteiligten werden unehrenhaft entlassen und zu zehn Jahren Gefängnis verurteilt. Jetzt geht es nur um eines, ausbrechen und für das Recht kämpfen. Wie mir der Film gefallen hat? Ja eh gut aber nicht superb, ich mag Remakes aber das ist hier nicht so ganz perfekt, trotzdem unterhalten habe ich mich für 88 Punkte.

160 Millionen US $ Budget, 142 Minuten Länge, 251 Millionen US $ in den USA eingespielt, weltweit liegt er bei 566,9 Millionen US $, was für einen anspruchsvollen Film sehr selten ist, auf Platz 63 der Ewig Besten Liste im Einspielergebnis. Im Film gibt es wunderbare Berge, dass sind die Kananaskis Berge in Alberte, Kanada, gedreht auch in Paris und Shizuoka, Japan, das afrikanische Mombasa war eigentlich Tangiers in Marokko, man fuhr auch durch Kalifornien nach schönen Drehorten. Wer den Film gut fand, findet auch Filme gut wie „Dark City“, oder „Strange Days“ oder „Children of Men“, alle 3 habe ich sehr gerne gesehen und würde sie mir öfters ansehen. Der Film ist anfangs sehr kompliziert, fängt nicht einfach an, man muss sich sehr konzentrieren aber der Regisseur schafft es komischerweise sogar dass ich diese komplexe Story verfolgen kann, das Gefühl habe extrem schwierige Dialoge zu hören, und ich folge ihm von einer Ebene in die andere Ebene, es gibt einige Wechsel, aber die waren nicht schwierig zu verfolgen, somit bin ich dem Regisseur sehr dankbar, und meine Alte auch da ich sonst die ganze Zeit immer gefragt hätte. Der Film hat eine Super Besetzung: Leonardo DiCaprio ... Cobb Joseph Gordon-Levitt ... Arthur Ellen Page ... Ariadne Tom Hardy ... Eames Ken Watanabe ... Saito Dileep Rao ... Yusuf Cillian Murphy ... Robert Fischer Tom Berenger ... Peter Browning Marion Cotillard ... Mal Pete Postlethwaite ... Maurice Fischer Michael Caine ... Miles Lukas Haas ... Nash Alle Darsteller spielen sehr gut, sie spielen nicht sich selber, und auch wenn sie nicht ganz große Leuchten im Film sind, sind sie doch sehr authentisch. Man merkt sich sogar einigermaßen gut die Namen der Filmfiguren. Bei Cilian Murphy hatte ich dauernd das Gefühl dass ich den gesehen habe, bis ich dann darauf kam er hat ja den Killer in „Red Eye“ gespielt. Der hat ja im besten Batman aller Zeiten mit dem selben Regisseur Christopher Nolan den Scarecrow gemimt, ja war ne nette Rolle in einem guten Film, er hat strahlend blaue Augen. Er lebt in London und spricht perfekt Irisch. Bei Levitt war ich mir nicht so ganz sicher, er hat ne gute aber kleinere Rolle, er ist Baujahr 1981 und ist bekannt aus dem Film „G.I.Joe, Geheimauftrag Cobra“ oder so, keine Ahnung jetzt genau. War ein guter Film aber ich kenne nur seinen Namen. Eigentlich ein Kinderstar aber ich verwechsle ihn kurze Zeit immer mit meinen Liebling Keanu Reeves, den ich schon lange nicht mehr gesehen habe. Er hat so ein gewisses Nettes Äußeres und ist sonst ein netter Kerl. Und er ist ein sehr guter Gitarre Spieler. Wer Ellen Page noch nicht kennt sollte sich die X – Men Verfilmung ansehen den 3. Teil, da spielt sie ja die Shadowcat, sie ist einfach süß, 1987 geboren, 1,52 klein, und war die beste „Juno“ die ich kenne, eine hochintelligente herrliche Komödie. Sie war Mal unter den heißesten Top Mädels unter 25 in Amerika. Sie ist Basketball, Fußball, Downhill Mountainbike Fan und liebt Sushi. Tom Hardy ist super, im Film spielt er eine Rolle von einem der echt alles machen muss, ein herrlicher Kerl. Er spielte den Bösewicht Shinzon im Star Trek Film, und ist eher unbekannt, 1977 er Baujahr, sein Film Agent ist der gleiche wie der von Ewan McGregor, er ist ein Kind der Cola und Kaffee Generation und ist in dem Film absolut sympathisch nein er ist wirklich nett. Baujahr 1959 ist Ken Watanabe, der in Tokyo zur Schule ging. 1989 wurde bei ihm Leukämie diagnostiziert, die er besiegte, Also er nicht, ich denke es war Gottes Hilfe, aber das ist ein anderes Thema jedenfalls ich kenne ihn aus „Der letzte Samurai“. Ich hätte gerne seinen Erfolgsfilm wo er einen Alzheimerpatienten spielt, da hat er in Japan ziemlich abgesahnt, alle Filmpreise gewonnen. Und Japanisches Fußball ist sein Lieblingssport. Die 1975 geborene Marion Cotillard brauche ich nicht erwähnen sie hat die beste Rolle als Edith Piaf gespielt, die Frau ist einfach ein Hit, man hört übrigens auch den Filmsong, den was die Piaf immer sang, war eine lustige Verbindung in dem Film hier, ja die spielt ja die Exfrau von Caprio, Mel heißt sie im Film und ich hörte immer so was wie Moll oder so. In den Zeitungen verschrien wurde sie auch. Ihr Oscar-Sieg, der zweite einer Hauptdarstellerin in einer fremdsprachigen Rolle seit der Italienerin Sophia Loren (Und dennoch leben sie) wurde knapp eine Woche später durch Aussagen aus einem ein Jahr alten Interview getrübt, das Cotillard in der Fernsehsendung Paris Premiere gegeben hatte und im Internet veröffentlicht wurde. In diesem hätte sie die Anschläge auf das World Trade Center am 11. September 2001 als US-amerikanische Verschwörung bezeichnet, sowie die bemannte Mondlandung im Jahr 1969 angezweifelt. Und es war eine Verschwörung. Na Ja die Anwälte haben sie ja rausgeboxt. Seit dem ist sie aber in Hollywood unten durch, jetzt nicht, dank Nolan. Da sie sich früher als Sprecherin für Greenpeace einsetzte und eigentlich Sängerin werden wollte, hat sie sich aber doch für den Beruf als Schauspieler entschieden. Und sie ist Gaultier Fan. Der 1949 geborene Tom Berenger, den hätte ich im Film nie und nimmer erkannt, aber bekannt kam er mir vor erst am Schluss kam das große Aha Erlebnis. Wahnsinn. Vielleicht ist er ja so gut weil er Mal Theaterschauspieler war. Er studierte an der Universität von Missouri Journalismus, entschied sich aber später, nachdem er eine Hauptrolle in dem Bühnenstück Wer hat Angst vor Virginia Woolf? gespielt hatte, für eine Schauspielkarriere. Und ich finde er ist noch immer super, weil ich ihn aus „Platoon“ kenne. Er ist oft in Puerto Rico zu Hause, er hat 3 Frauen und 2 Kinder. Postlethwaite als Maurice, ja das hätte ich nicht gedacht der hat halt ne kleine Rolle. Der war früher Lehrer an einer Klosterschule, geboren 1945, er ist Engländer und Steven Spielberg findet dass er einer der besten Schauspieler aller Zeiten ist. Ja die Wahl fiel auf Pete von Nolan aus, eine gute Wahl, eine kurze Rolle, sehr einprägsam aber nur kurz. Dileep Rao als Yusuf, ja den Namen merke ich mir, der beste Van Fahrer den ich seit langem gesehen hatte, wieder hing alles an einem seidenen Faden bei diesem Heist Film, Also Spionage Film. Seine Eltern sind übrigens Inder. So jetzt kommen wir zu Caprio, Capri die Insel die immer lacht. 1974 geboren und seit 1988 auf der Bühne, ja was soll ich über dieses Naturtalent sagen? Fast jeder Film von ihm ist gut, fast immer ist er ein Erfolg, und wenn ich mich noch an den herrlichen Film „Shutter Island“ erinnere, ja meine Freundin himmelt ihn an, ich könnte Ihr die Augen ausstechen dafür, Na Ja sie mir dafür auch wenn ich meine Lieblings Tante Alessandra Ambrosio sehe. Hat er für den 11 Oscar Film als 22 Jähriger, „Titanic“ noch 2,5 Mille bekommen, sahnt er jetzt 20 Mille ab. Wer sich noch erinnert, Im Jahr 1999 führte Leonardo DiCaprio einen Rechtsstreit gegen einen Eisdielen-Inhaber in Bad Salzuflen, der beabsichtigte, sein Geschäft Di Caprio zu nennen. Der Richter vertrat die Ansicht, der Besitzer verletze mit der Nutzung die Markenrechte des Schauspielers an seinem Namen. Zudem bestünde eine Verwechslungsgefahr, auch wenn niemand den Schauspieler hinter der Eistheke vermute. Der Besitzer hingegen argumentierte, DiCaprio sei ein häufiger Name. Der Forderung des Schauspielers, den Gebrauch seines Nachnamens für alle gewerblichen Zwecke zu verbieten, kam der Richter allerdings nicht nach. Er spielt bald den J.Edgar Hoover nach dem Staudamm benannt wurde, und hat 22 Filme in Planung das ist Rekord. Er kann 3 Oscars vorweisen was selten ist, 20 andere Gewinne und 46 Nominierungen. „Batman Forever“ aus 1995 hat er nicht gemacht, war eh gut so, Tobey Maguire ist sein Schulfreund, die schönsten Frauen liegen ihm zu Füßen, Martin Scorsese ist sein Freund, der Gemüseverkäufer um die Ecke ist meiner, hat ein Monsterhaus und eine Villa und ist sehr intelligent, und Meryl Streep ist seine Lieblingsschauspielerin. Tja was kann man Also über die Schauspieler sagen? Nun sie sind allesamt gut, Ich hätte mir natürlich mehr gewünscht dass einige mir mehr in Gedanken bleiben Vielleicht einige Logische Dialogszenen mehr, aber alles in allem hat die Crew, die Dialoge gut und verständlich umgesetzt. Was kann man über die Produktion sagen?: Tja, der Nolan hat Caprio gleich als 1. Wahl für die Hauptrolle angesehen ja klar nach seinen Erfolgen. Ich Glaube 1998 hat Nolan den Film „Following“ gemacht wo die Hauptfigur auch Cobb hieß, wie hieß, tja auch ein Regisseur hat ein Problem mit Namen. Übrigens Cottillard hat dann Nolan überredet den Song über die Rose zu spielen den die Piaf immer gesungen hat früher. Darum hört man den Song auch im Film. Übrigens der Name Cobb heißt im Sanskrit und im Hindi eigentlich nur Traum, und der Film hat 500 Spezial Effekte. Und wer jetzt auch einen Film machen möchte, ja 160 Mille braucht er, so teuer war der Film, aber er hat dafür gute Effekte, überhaupt dass mit den Schwerelosigkeitskämpfen das ist echt super. Und wer nach dem Film Lust auf schöne Orte hat, die der Film ja zu bieten hat, Das Filmteam reiste rund um die Welt – die Dreharbeiten fanden in sechs Ländern auf vier Kontinenten statt. Im Verlauf der Produktion waren Darsteller und Mitarbeiter extremen Bedingungen ausgesetzt: Sie litten unter der Hitze im marokkanischen Tanger und kämpften sich durch den Schnee im kanadischen Calgary. Gedreht wurde auch in Tokio, Paris und Los Angeles, wo das Effekte-Team einen Wolkenbruch für eine Action-Sequenz entfesselte, an der zahlreiche Autos beteiligt waren: Ein Güterzug pflügt mitten durch eine Straße. Was Vielleicht viele Leute auch gemerkt haben ist die gute Musik, Zumindest ich fand sie gut, denn sie hat sich in den Film gut eingefügt. Na Ja auch klar, denn der gute alt Hans Zimmer bastelte hier wieder einen Soundtrack für Nolan – wieder setzt er seine Musik ein, um die Essenz des Films herauszuarbeiten. Zimmer betont: „Ich habe mich ständig auf die Gefühlswelt der Story konzentriert, denn trotz all der verblüffenden Bilder ist eine der großen Stärken des Films seine Emotionalität.“ Die Handlung vom Film: Also da ist Mal der DOM COPP, der ist eigentlich ein Spezialist, ein Spion und ein Dieb, das ganze spielt sich im 21. Jahrhundert ab, irgendwann in der Zukunft, irgendwo in Amerika. Es ist die Zeit wo Extraction existiert. Eine Möglichkeit wo man in die Träume eines Menschen geht, um im Unterbewusstsein Geheimnisse zu stehlen, oder Gedanken zu verpflanzen die dich dann im realen Leben verfolgen. COPP ist aber ein Mann der gar nicht so schlecht ist wie sein Ruf. Er hat heute noch Schuldgefühle weil seine Frau MEL gestorben ist. Er hat Kinder, die Leben in Amerika, im Moment befindet er sich aber in Japan, denn er wird staatlich gesucht und er hat Einreiseverbot. Er soll angeblich für den Tod seiner Frau verantwortlich sein. Irgendwann trifft er auf den schwerreichen Unternehmer SAITO der ihm einen Deal anbietet. Wenn er einen Coup dreht für ihn sorgt SAITO dafür dass er in Amerika einreisen darf um seine Kinder zu sehen, keine Polizei, kein Staat, keine Macht der Welt wird ihn verfolgen denn er hat weitreichende Möglichkeiten jeden Menschen auf der Welt zu kaufen. Doch bevor es so weit ist, testet SAITO den ahnungslosen COBB noch Mal, in einem Traum soll er sich einschleusen und SAITO so überzeugen der natürlich dabei ist, COBB schlägt fehl und versucht es besser zu machen. Dieses Mal aber wird es schwierig, denn sie müssen in dem Auftrag den Konkurrenten von SAITO, den Amerikaner ROBERT FISCHER einen Gedanken in sein Unterbewusstsein einpflanzen, damit er das macht was SAITO dann will, Also eine Inception. Das ist nicht nur verboten sondern auch gefährlich und fast unmöglich, da sich die gesamte Crew auf die 3. Ebene des Unterbewusstseins begeben muss. Natürlich willigt COBB ein und rekrutiert so sein Team, und fliegt deshalb zu seinem Schwiegervater nach Paris, den übrigens Michael Caine spielt. Der schlägt ihm die Junge ARIADNE vor, die eine Architektin ist, eine der besten der Welt, die eine Traumwelt eröffnen soll, damit ROBERT darinnen gefangen ist, COBB aber mit seinem Team Fischer jagen kann, um ihm einen Traum einzupflanzen. Das Team besteht aus EAMES, der ein Fälscher ist, der die meisten Aufgaben hat in dem Film, der dafür Sorgen muss dass sich die Personen nicht nur in Sicherheit befinden, sondern der auch Gedankengänge manipulieren muss in dem er sich als die Personen ausgibt, an die sich die Zielperson erinnert, dann ist da YUSSUF, der ein Sedativ hat, dass das Einschlafen sehr schnell geht, und das Aufwachen sehr langsam ist, und sich der Kunde nicht mehr erinnert. Dann ist noch ARTHUR da, ein Sicherheitsfreak, und während MAURICE FISCHER der Vater von ROBERT das Zeitliche segnet, fängt der ganze Spuk an. COBB soll ihm den Plan einpflanzen, das Unternehmen seines Vaters nach dessen Tod aufzuspalten, wovon sich SAITO eine Schwächung des Konkurrenten verspricht. COBBS Team muss dafür verschiedene Ebenen passieren, damit die Eingebung für die Zielperson so realistisch wie möglich wirkt. In jeder Ebene des Traums versetzen sie sich wieder in einen Traumzustand, also einen Traum im Traum. Mit jeder Ebene verlangsamt sich die Zeit. So entsprechen fünf Minuten realer Zeit einer Stunde im ersten Traum, aber schon zwanzig Stunden im nächsten. In den tiefsten Träumen sind nur wenige Momente so dramatisch verlangsamt, dass sie Jahrzehnte dauern. Beim Tod in diesen tiefen Traumebenen besteht für die Extractors die Gefahr, nicht mehr in der Realität aufzuwachen, da der Schlaf der realen Person durch die Verabreichung von Sedativa tief und fest ist. Man erreicht stattdessen den Zustand des so genannten Limbus, aus dem man unter Umständen nicht mehr aufwachen kann. Dort verbringt man Jahrzehnte in einem Traum, der in der Realität nur wenige Augenblicke dauert. Als nach einiger Zeit die Crew heraus findet dass MEL und COBB sich im Limbus 50 Jahre schon befanden, früher Mal, ist die Kacke am Dampfen, denn das Alte Unterbewusstsein, COBB kann seine Frau nicht los lassen macht die Crew auch zu schaffen zudem hatte früher ROBERT eine Sicherheitsausbildung und nun werden alle von den Figuren aus dem Unterbewusstsein von ROBERT gejagt, eine Horde von Killern und Wahnsinnigen mit Waffen. Und dann fängt es so richtig an gefährlich zu werden. FISCHER kehrt für die Beerdigung seines Vaters in die Vereinigten Staaten zurück. Der Flug ist der einzige Zeitraum, in dem die Extractors für längere Zeit an ihn herankommen können, da ihr ganzes Team für das Eindringen in die Träume ihres Opfers mittels einer technischen Apparatur mit ihm verbunden sein muss. Der einflussreiche SAITO, der kurzerhand die gesamte Fluggesellschaft kauft, mit der Fischer fliegt, hat es arrangiert, dass außer Fischer und ihm nur COBB, ARTHUR, EAMES, ARIADNE sowie YUSUF in der ersten Klasse der Boeing 747 sitzen. Die Flugbegleiterin arbeitet ebenfalls für SAITO. Das Team besteigt gemeinsam mit Fischer das Flugzeug und verabreicht ihm ohne sein Wissen das Sedativum. Mit Hilfe der Flugbegleiterin dringen alle sechs gemeinsam in sein Unterbewusstsein ein. In der ersten Ebene können sie Fischer kidnappen, werden aber von Abwehrkräften aus Fischers Unterbewusstsein angegriffen. Dabei wird SAITO schwer verletzt. Der Fälscher EAMES nimmt derweil im Traum die Identität von Fischers Paten Peter Browning an und wird mit diesem zusammen eingesperrt. Er gaukelt Fischer vor, ebenfalls gekidnappt worden zu sein und versucht, von ihm weitere Informationen zu erhalten. Was ich von dem Film halte?: Uff der Film ist arg, der ist sehr kompliziert, denn man muss sich nicht nur die ganze Zeit auf das komplexe Filmgebilde konzentrieren sondern auch auf dass was sich zwischen den Menschen abspielt. Oft sind Bilder zwischen den Ebenen des Traumes, die eine andere Ebene Spiegeln, dann ist dazwischen die Beziehung von Cobb mit seiner Frau, dann die Vergangenheit von ihm, die Probleme mit seiner Frau, dann die einzelnen Darsteller, mit Ihren gegenseitigen Kämpfen, ja das ist echt arg. Die Musik ist übrigens sehr gut, man merkt so richtig dass jedes Musikstück im Film dazu passt, sie ist oft präsent, immer da, sie ist gut, und zwischen den Liedern und den Bildern entsteht oft eine glaubhafte Symbiose, wie ich sie noch selten sah, was aber jetzt nicht heißt dass es mich vom Hocker reißt, ja ich bin mehr Metal Fan, und meine Freundin steht auf Klassik, ja passt gut zusammen. Was an dem Film gut ist, ich habe nach 30 Minuten meine Alte nicht mehr Fragen brauchen um was es sich hier handelt, weil ich den Film gut verstanden habe, und ihm gut folgen konnte obwohl er sehr komplex ist. Der Film ist auch so eigenartig, denn er bietet jetzt nichts geiles fürs Auge, sondern eher interessantes fürs Hirn, er ist jetzt nicht so Special Effekte Lastig wie andere Filme, sondern er ist eher ein Film voller guter Dialoge mit guten Effekten und guter Handlung, und einem Drehbuch das wirklich schwierig ist und sehr gut geschrieben sein muss alleine schon die Dialoge, die ja allesamt zusammen passen müssen. Im Film „eXistenZ“ den ich gar nicht mag, ist auch die Story was von Träume einpflanzen und Manipulation. Ich Glaube der Film ist so glaubhaft weil Nolan sehr lange und oft erklärt was in dem Film geht, Also was da in der Realität im Film funktioniert und was nicht, wie sich die Realität abspielt, was passieren kann und was weiß ich, Also so eine richtige Sightseeing Tour durch das Universum des Filmes, und das macht den Film so interessant, und das tolle daran ist, er erklärt den Film nicht mit dem Zeigefinger, sondern anhand von Bildern Szenen und Geschichten aus der Vergangenheit der Stars, das ist echt gut gemacht worden. Ich hätte aber gerne gewusst wie die Technik funktioniert, die Typen schließen sich alle an so einem Apparat an der wie ne Playstation aussieht, das fand ich zu einfach und ja irgendwie fehlt die Technik. Der Film ist teilweise auch sehr actionlastig was ich gut fand, da kann ich mein armes Geistchen ausrasten lassen, aber er ist keine sinnlose Effekthascherei. Was dem Film fehlt ist Romanze, was dem Film fehlt ist auch das angenehme, mir ging er anfangs am Nerv, man musste sich konzentrieren er war zu technisch übermäßig, „Matrix“ gefiel mir um Klasen besser, irgendwie halt, und die Story ist so eine Story vor der Matrixwelt aber nach der Futureworld und Westworld Welt, wenn es das nun wirklich gibt. Sozusagen wie fing das mit den Träumen an. Ja das Drehbuch hat übrigens vor 10 Jahren schon begonnen, ist ne lange Idee das so was zustande kam, aber es ist was Gutes daraus geworden. Natürlich spielen sehr viele Stars mit, Ich bin auch froh, das macht den Film interessanter, aber leider nicht so sehr, wie ich es mir gewünscht hätte, zu komplex ist das ganze, der Sprung in Traumebenen ist schon sehr Stark SF, und man vermisst einfach mehr Realität und ich hätte auch gerne gewusst in welcher Zeit sich das ganze abspielt. Niemand frisst, kotzt, muss kacken oder schlafen keiner hat Schmerzen. Was ich super fand, Saito der hat im deutschen so ne schöne Synchronstimme, echt super. Und wenn ich mir denke, ja der Film ist nicht für jeden was, eher für SF Fans und für Leute die sich wirklich Ihr Hirn anstrengen wollen, der Film ist nicht einfach aber dafür wird man mit einem der wohl ungewöhnlichsten Filme seit langer Zeit belohnt. 88,787 von 100 Punkten

Also machen wir Mal so nen Überblick. Teil 1 kam 2001 in die Kinos, hat 160 Millionen US $ gekostet, hat in den USA 267,7 Millionen US $ eingespielt, und weltweit 484,4 Millionen US $ nach dem damaligen Geld und war einfach super, damals haben ihn aber die Leute nicht gekannt, darum war er nicht so erfolgreich. Teil 2 kam 2004 in die Kinos, hat 150 Millionen US $ gekostet, hat in den USA 441,2 Millionen US $ eingespielt, und weltweit 919,8 Millionen US $ nach dem damaligen Geld, und man kannte ihn, die Leute rissen sich um ihn alles war neu, und es war ein Hyper Erfolg, die Studios dachten sich, da muss mehr her. Teil 3 kam 2007 in die Kinos, hat wieder 160 Millionen US $ gekostet, hat in den USA 322,7 Millionen US $ eingespielt, und weltweit 799 Millionen US $ nach dem damaligen Geld und der war einfach schon ein kleiner Abklatsch. Das mit den Kindern war ja nett. Aber es war halt nicht mehr das was es war und die Typen dachten sich, he setzen wir noch einen drauf. Teil 4 kam 2009 in die Kinos, hat sogar 165 Millionen US $ gekostet, hat in den USA 236,7 Millionen US $ eingespielt, und weltweit 665,4 Millionen US $ nach dem heutigen jetzigen Stand und ja was soll man sagen? Man muss sich das ganze selber angucken, dass ist das Beste. Nun ich sage es gleich vorweg, es ist nicht mehr das Shrek was Mal Shrek war. Es war Mal der Shrek vor lange Zeit, ein Anarcho Humor Monster, ein Brachial Komiker, ein Schenkelklopfer der auch für Intelligente Leute einer war, und nun kam eben Teil 4, der so viel von dem vermissen lässt aber auch nicht schlecht ist, trotzdem kein Super Film, das muss ich gleich zu Beginn sagen. Die Bösartigen Parodien, der Archaische Witz, der Halsverschluckende Lacher, der ist hier in den Hintergrund getreten, für ein Drehbuch dass es gerade noch Mal schafft eines zu sein. Ich habe ja nämlich nichts dagegen wenn man Shrek als Familienvater sieht, aber das ist langweilig, weil er zu nett ist, die Wiederholung des alltäglichen Wahnsinns seiner Lebensweise macht die Geschichte auch nicht trauriger oder einfühlsamer dafür bietet die Story so eine Art, wie alles begann, eine Art Paralellwelt, die genauso gut die heutige sein kann, eine Welt wo einer seine Frau sucht die er hatte, wo einer sieht, was er hatte und nun nicht mehr hat, wo das Glück zum Pech wurde und wo man Shrek nicht kennt und er sich in 24 Stunden behaupten muss, sonst verliert er sein Leben. Die Story ist nett, man kann sich wenig vorstellen, aber wenn man den knapp 90 Minuten Film gesehen hat weiß man, Kein 5. Teil, auch gut so. Nun die Story ist nicht übel, aber auch nicht spitze. Es ist zwar eine sehr starke Szene dabei wo Fiona als Oger dem Shrek auf dem Kindergeburtstag erklärt, er hat ja 3 Kinder, 2 Jungs und ein Mädchen, alle feiern den 1. Geburtstag, dass er alles hat, und es nicht schätzen kann, er ist sauer weil er den Tag nicht mehr schafft, Fiona versteht ihn gar nicht, da sie In Ihrer Mutterrolle total aufgegangen ist, wie halt viele realistische Frauen auch, die Aussehen wie ein Oger. Dieser kleine Disput zwischen Eheleuten den man schon so oft in Filmen sah, Mann schafft es nicht mehr mit seinen Kindern, Frau versteht ihn etwas und versucht ihm zu helfen, ist dank der guten Animation sehr vermenschlicht und auch sehr gut gemacht worden. Wieso Teil 3 von Shrek schon nicht mehr gut war, keine Ahnung aber wie man sieht, Toy Story hat jetzt Teil 3 im Kino und der hat bis jetzt alle Rekorde gebrochen und geht noch weiter, ja das ist ne Ausnahme, da ist Teil 3 besser als Teil 1 oder 2. Schön an dem Film ist dass Alte Figuren wieder dabei sind, das Liebe Pfefferkuchenmännchen, mit neuer Glasur Hose, Pinocchio mit neuen Arbeiten und Aufgaben, die 3 kleinen Schweinchen, fett und verfressen aber nicht mehr so lustig wie früher, eher unnötig in Ihrem Auftritt, ein paar Partygäste die keiner braucht und noch ein paar Gestalten. Ja im Abspann kommen übrigens wieder einige nette Szenen vor, kein schönes Halleluja Lied von Teil 1, dass wirklich sehr gut gesungen ist und einen schönen Sound hat, geklaute Szenen von Teil 1 – 3, um den Abspann zu füllen wahrscheinlich und eine herrliche Animation von DreamWorks die wirklich Ihres gleichen sucht. Die Handlung vom Film ist ja recht simpel: SHREK (Sascha Hehn) hat genug von dem geregelten und sehr anstrengenden Familienleben. Der grüne Oger will einfach wieder so frei und ungebunden leben wie vor seiner Hochzeit. Als er dem gerissenen RUMPELSTILZCHEN (Bernhard Hoëcker) begegnet, lässt er sich auf einen folgenschweren Handel ein. Durch einen Zauber ist Shrek seine familiären Verpflichtungen los. Allerdings hat sich im Märchenland Weit, weit, weg auch alles andere verändert. Shrek ist seiner geliebten FIONA (Esther Schweins) nie begegnet. Auch seine Freunde erkennen ihn nicht. Zudem hat sich Rumpelstilzchen den Thron unter den Nagel gerissen und regiert das Land mit unbarmherziger harter Hand. Fiona hat derweil mit einigen anderen Ogern eine Widerstandsgruppe gegründet, um der Tyrannei ein Ende zu setzen. Während sich die grünen Wesen auf die große Schlacht vorbereiten, sucht Shrek nach einem Weg, die Veränderungen rückgängig zu machen. Um den Zauber zu brechen, muss sich Fiona allerdings innerhalb kürzester Zeit wieder in ihn verlieben. Das sollte doch nicht so schwer sein - oder doch? Nun im US Original werden die Stimmen der Figuren natürlich von richtigen bekannten US Schauspielern gesprochen was ja gar nichts macht, die deutschen Figuren klingen eh sehr gut. Was mir gut an dem Film gefiel, Shrek in ner Lebenskrise, Shrek wird erwachsen, die Komödie ist im Film zurückgetreten um den Problemen des Alltags Platz zu machen nur seien wir ernst wollen wir das sehen? Nun ich will lieber furzende, dicke, fette Grüne kämpfende Oger sehen, die sich im Schlamm wühlen, Augen Martini schlürfen, lebende Nacktschnecken verspeisen auf die ich auch gerne Mal zurück greife, aber nicht irgendwelche Sinnkrisen Zeichentrickfiguren die Probleme haben. Dafür entschädigt mich der Film ist etwas Mystik, Shrek ist ja in einer Zeit wo es ihn gar nicht geben dürfte, einer Happy End Vermutung, was ja klar ist, dann sucht er nach seiner Zukunft, landet in einem parallel Universum wo er sich nicht auskennt, eben auf der Märchenwelt, findet vieles anders vor, und endlich, es gibt noch andere Oger, ja das war super, dafür sehe ich Shrek wie er brav und bieder ist, jeden Biss verloren hat und Daddy sein will. Na Ja wem es gefällt. Mir schon habe nicht perfekt. Leider variieren die gewohnten Rollenbilder sehr stark im Gegensatz zu den 3 Vorgängern, aber ein kleiner Seelenstrip im Animationsbereich kann ganz schön gut werden überhaupt wenn man als werdender Vater im Kino sitzt und seine Alte daneben hat, die nen Riesen Braten in der Röhre hat und Vielleicht auch Kinder erwartet da kann sich schon der eine oder andere Freiheitsgedanke einschleichen. Das witzigste an dem Film ist der Kater der gestiefelte ohne Stiefel, fett und verfressen ein gefütterter Freund der Mäuse, der Mal auch schön außer Atem kommt und die herrlichsten Hab mich Lieb Augen, zeigt was ich je gesehen habe, das alleine ist schon ein Besuch wer, allerdings ob das reicht ist fraglich. Ich bin froh dass ich den Film nicht in 3 D sah, ich finde den 3 D Dreck als überteuerter Mist, Digital Ja, das ist wie Blu Ray, aber 3 D? ne Danke, teuer und unnötig. Wie gesagt ich mag Shrek, Shrek kennt jedes Kind, nur hier hat einfach der Witz und der Humor gefehlt. Die Deutschen Übersetzungsstimmen sind sehr gut, die Animation und die Idee vom Geld und Machtgierigen Rumpelstilzchen ist wirklich echt gut, nur der kam mir zu wenig vor, da fehlt dem Film halt auch die Mystik, die war kurz da, dann weg, Also auch das Drehbuch hat so seine Tücken weil es sich nicht so ganz für eine Sache entscheiden konnte. Ich hätte gerne mehr erfahren. Fiona war übrigens als Kriegsbraut ne echte Augenweide echt super, allerdings hätte man die mit mehr Wikingergeist ausstatten sollen, die Oger allesamt leider keine Kämpfer, sondern eher Fette Keulenschwinger, die den Hexen unterlegen sind, die ja die Oger jagen ja da hätte man auch viel mehr machen können. Sachen wie Hexe im Ritterhemd die Angst vor Wasser haben, ein großes Schloss, eine große Discokugel und fehlende Eltern von Fiona, Also die Menscheneltern, ja da hätte man mehr machen können. Das störte mich, ja Discomusik und Hipp Hopp im Film, ne Danke, das war als der Rattenfängern auf seiner Technikflöte gespielt hat, und alles mußte tanzen, Also das fand ich echt blöd. Ach ja, Um dem düsteren Ton des Films etwas entgegenzusetzen, dachten sich die Filmemacher eine ganze Reihe neuer Orte, Landschaften und Figuren aus, die Leben in die Bude respektive den Film bringen und den Humor-Level in der veränderten Welt beträchtlich anheben sollten. Rumpelstilzchens absurd dekadenter Lebensstil samt Hexenarmee und völlig überfrachtetem Palast ist in dieser Hinsicht ihr Meisterstück. Aber nicht nur die Locations erfuhren eine Generalüberholung. Alles, von den Charakteren des Films bis zu seiner neuartigen Vorführweise, wurde verändert. Ich hätte allerdings lieber mehr gerne so Mittelerde Landschaften gesehen als ein kaputtes Weit Weit Weg. Tja, Szenen hatte der Film viele, eine gute Schlacht am Ende die zu kurz war und vor allem, die kurzen schönen Momente zwischen Shrek und Fiona, als sie versuchen zu verstehen, warum ihre Verbindung so stark ist, aber Fiona ihn einfach nicht kennt. Dennoch fühlen sie sich zueinander hingezogen, und man merkt das auch im Film, ja das war gut eine Richtige Romanze. Für die Hexentanzszenen wurden 30 Tänzer engagiert die tanzten und das wurde dann in den Computer gespielt. Übrigens wer genau hinsieht, das Schloss und der Wagen von Rumpel waren sehr ähnlich, weil sie diese ovale Form nahmen und einfach umdrehten und zum Schloss machten. Ja was kann man abschließend sagen? Shrek hat sein Ende, der Film auch mir hat er gefallen, er war nicht perfekt, er war nicht übermäßig lustig, es war ein netter Kinoabend, ich hoffe auf Teil 5 nicht, und im ganzen kann ich gut 81,10 von 100 Punkten vergeben.

Ich glaube ich habe ich beim Film totgelacht, ich habe noch nie wem gesehen der einen TV entwickelt der keine Fernbedienung hat sondern wenn du ihn umschalten willst, zu dir kommt und sich umschalten lässt, nur dann bekommt er Depressionen und läuft weg, oder die Gentechnisch veränderten Rattenvögel, die nur scheißen, fressen und alles kaputt machen, oder eine Stadt die nur von Sardinen lebt, ein Vater der im Anglershop arbeitet, was sonst wenn die ganze Stadt aus Sardinen besteht Also das Essen und dann eben der Sohn der ständig Geräusche macht, der glaubt er ist der Beste Erfinder der Welt, der ein Affengedankenerkennungsgerät baut, nur leider hat er vergessen dass die Affen nur Hunger haben und alles auffressen wollen, jetzt verstehen die Viecher auch noch was Essen ist, oh Meine Güte, man kann den Film gar nicht beschreiben ich kann nur sagen ich bin fast in Ohnmacht gefallen vor Lachen. Anfangs die Musik, die war cool, Flint wie er erwachsen wird, wie ihm die süße, gefühlvolle sensible Mutter einen Mantel schenkt, der 20 Nummern zu groß ist, Flint ist 10, der Mantel für einen 30 Jährigen, und Flint Lockwood zieht sich gleich zurück in sein Baumhaus das im Laufe des Filmes auf die Größe eines Empire State Building wächst. Herrlich, Sardinen Land, und die mutigste Sardine der Welt die ängstlich drein sieht und durch den Ring of Fire schwimmen soll, Flint Lockwood hat daweil eine Rakete entwickelt, ach ja, die ganze Familie wohnt am Affenfelsen. Was das soll? Der Film erzählt von Flint Lockwood, einem leidenschaftlichen Tüftler mit guten Ideen, welche bisher leider immer nach hinten losgingen. Dazu gehören unter anderem angriffslustige Rattenvögel, ein Gerät zum Übersetzen von Affengedanken in menschliche Sprache und Aufsprühschuhe, welche man nicht mehr ausziehen kann. Zwar steht auch sein Vater nicht mehr auf seiner Seite, doch aufgeben möchte er nicht, denn er ist fest davon überzeugt, dass er eines Tages etwas entwickeln wird, was die Menschen glücklich macht. Seine neueste Idee: Wasser in Essen zu verwandeln. Und nach ein wenig Bastelarbeit hat er es wirklich geschafft, eine Maschine zu bauen, die Wasser in Essen verwandelt, den sogenannten FLZNDEFR (Sprich: Flitzen-deför). Doch dummerweise macht auch diese Maschine sich selbstständig, zerstört den Rathausplatz und schießt in die Wolken. Er trifft auf Sam Sparks, eine junge TV-Reporterin, welche in letzter Zeit auch nicht wirklich viel Glück in ihrem Job hatte. Sie kommen ins Gespräch und während sie so reden, fällt ihnen plötzlich auf, dass eine riesige Regenwolke auf sie zu zieht. Doch statt Wasser regnet es plötzlich Hamburger. Flint begreift sofort: Das ist seine Maschine, die in einer Regenwolke steckt. Er rennt sofort nach Hause und baut ein Gerät, mit dem man der Maschine sagen kann, was sie produzieren soll. Von nun an produziert die Maschine das Essen auf Bestellung. Immer an seiner Seite ist Sam Sparks, welche fleißig darüber berichtet. Das Buch ist von Judi und Ron Barrett ja Filme haben meistens ein Buch zum Vorbild. Nominiert für Best Animated Feature, Animated Effects, und der Golden Globe für den besten Animationsfilm. Wenn ich mir vorstelle, wenn einer aus Wasser Fressen macht, super was? Der nimmt Wasser und macht Essen draus, oh Meine Güte, die Idee ist gut. Immerhin gibt es das gleichnamige Kinderbuch, auf das die 3-D-Animation basiert, schon seit 1978. Ja ich kenne es nicht, aber der Film ist so süß. Wenn ich alleine an die liebevollen Charaktere denke, und dann noch das Sardinen Land, die Idee alles frisst Sardinen ist nett aber die witzigen Charaktere, die haben wirklich das kleine groß gemacht, das einfache lustig gemacht, das wenige witzig gemacht im Film. Der Lieblingsspruch von Flint wenn er arbeitet, aktivieren, minimieren kombinieren, bandagieren, skizzieren, elektrifizieren, hypnotifizieren, motivieren, platzieren, und dann geht´s los, Erfindung Start. Ach ja, kurz zuvor ist eine Menge Essen vom Himmel gefahren, ja seine Erfindung geht gut, schließlich hat er ja Wasser in Essen verwandelt. Die Szene wo er sei Schätzchen küssen will, oh Mann echt süß, ja der Witz hat nachgelassen übrigens, Flint hat eine Gefahrometer. Was macht aber die Stadt wenn es täglich Essen regnet? Na Flint hat einen Aus den Augen Werfer entwickelt, der sammelt Essen und wirft sie einfach aus den Augen irgendwo hin. Oh Mann, Spiegeleier und Stelzen fliegen vom Himmel, Kuchen und Big Mäcs, das wäre was für die Welt. Nun wie in jedem Film passiert es auch hier dass was nicht stimmt, Flint passt nicht auf, die Gefahr wächst, das Essen wächst, die Gefahr kommt, ja so kommt Wahnsinn ins Paradies, Flint ist wieder der Böse und dumme. Ich finde der Film ist geistreich, Dinge die man noch nie sah kamen vor, Ideen die noch nie entstanden sind kommen, ein Nudel Tornado z.B., ja da sind so viele Ideen in dem Film, übrigens das Buch gibt es nur in Englisch. Schade eigentlich. Übrigens über die Figuren schreiben ist hier schwer, Charaktere haben sie ja nicht so wie im Film, dann wieder einen viel stärkeren als in Filmen die real sind. Nehmen wir Mal den Vater, der ist der Erfinder des Zweifels, er hat Augenbrauen so breit und groß wie mein Wandteppich und die Freundin von Flint ist ne Mischung zwischen Punk, Einstein, und Heidi Klum. Der Film wird dann zum Katastrophenfilm, Vegetarischen Monster Tsunamis, Fleischbällchen Meteoriten, und dass was Mal ein Kinderbuch war, wird hier zum Roland Emmerich Weltuntergangsanimationshorrorfilm. Was mir am Film auch gut gefiel, hier ist der Adrenalinspiegel hoch, alles explodiert, alles geht unter, Menschen werden verwirbelt und verdreht, der Film setzt auf Action, und die Komik von Anfang ist nach 20 - 25 Minuten aus, macht aber nichts, dafür haben wir einen guten Actionfilm. Einfach super. Die Umsetzung ist natürlich super, alles ist farbenprächtig, alles ist einfach hier so bunt im Film, Farben sind echte Farben, Action ist hier Action und wenn es zur Sache geht, dann geht´s richtig zu ja und Flint wird zum Retter der Schlaraffen Insel. Einfach super. Die Verschwendung von Lebensmitteln ist doch nicht so gut, ja was auch gut ist, die Beziehung von Vater und Sohn, auch das wurde im Film eingebaut, ja ich fand den Film super, einer der besten die ich seit langem sah. Ja was mir auch gefiel, wenn der Film spannend sein soll dann ist er es, ja einfach super der Film, Heureka, das ist es, ein Erfinder Film, er tranchiert, konginiert, fabriziert, elektrifiziert, er probiert, stärkisiert, explodiert, actionisiert, sexiert und giert nach mehr. 93 von 100 Punkten.

Endlich wieder Tom Cruise, endlich wieder Cameron Diaz, und diese Verbindung alleine ist schon Wert sich den 105 Minuten Film anzusehen, dessen Skript oder Drehbuch voriges Jahr in Salzburg verloren gegangen ist, der Film ist ja dort gedreht worden und dann wurde es gefunden und dem Typen per Strafe untersagt es zu veröffentlichen. Da sieht man wieder, auch Film Produzenten sind nicht erfolgreich. Wer sich den Film ansieht und jetzt von Dach zu Dach springen möchte, dem sei gesagt, es geht nicht wenn es über 1 Meter ist, oder 1,5 Meter, weil man so weit nicht springen kann vor allem wenn das andere Haus weiter oben ist, man kann ja nicht rauf springen, das ganze ging mit Drahtseilen. Wenn ich mir den Trailer ansehe, der war ja damals im Kino sehr oft ja der war wirklich nett, wenn ich mir ansehe was die Typen da für ein Plakat gemacht haben, dass ist so was von beschissen meine Güte, da ist an dem Plakat gar nichts irgendwie gut oder super, ja für den Film hier, ein reiner Actionkracher für ein Popcorn Hirn sage ich Mal, ja da wäre ein anderes Plakat besser gewesen. Die 120 Millionen US $ Budget wurden nicht eingespielt, Tom der damals für „Taps“ im Jahr 1981 ganze 55.000 US $ bekam für den Film, der hat jetzt an die 20 Mille eingesackt, ja ne ganze Menge, er steht auf Joss Stone, ist noch immer ein 1,70 Meter Scientologe, und hat die Fähigkeit dass er mit der Linken Hand fast genauso gut wie mit der rechten Hand um gehen kann. Egal was man über das Leben von Cruise denkt, ich mag seine Einstellung nicht, er aber spendet für Arme, er ist ein verdammt guter Schauspieler, er führt keine Vorzeige Ehe aber seine Filme sind stets gut und haben einen Moralischen Touch und er hat in seinen 33 Filmen bis jetzt wirklich viel Gutes gezeigt, übrigens „Mission Impossible 4“ kommt 2011 ins Kino, für weitere 10 Filme hat er bereits unterschreiben, ja er braucht halt wohl Geld. Übrigens er hat mit dem Einspielergebnis und der Gage vom 1. Teil von „Mission Impossible“ damals 70 Millionen US $ eingecasht, ja schon ein Wahnsinn. Und egal was man von ihm denkt, er kann fliegen, Sky Diven er macht fast alle Stunts selber, er ist ein richtiger Haudegen, ich mag ihn meine Freundin liebt ihn irgendwie, er hat stets so ein schönes Aussehen er hat wunderschöne Zähne, allerdings in Wirklichkeit sind die hässlich, er hat ja wie alle Schauspieler so Aufsätze für die Zähne, sonst wären die ja nicht so schön. Und für den talentierten Mr. Ripley wäre er der Hauptdarsteller gewesen wäre es dann nicht Matt Damon geworden, und wer sich jetzt den Film hier ansieht der muss auch zu geben, James Bond ist nichts dagegen. Übrigens wie die in Salzburg drehten die haben 36 Stunden gebraucht um das Gerüst zu errichten, mehr Zeit haben sie nicht gehabt, von der Stadt aus, geschafft haben sie alles. Das war als Roy da am Dach geflüchtet ist, die haben ja da oben sehr viel Technisch gemacht, gesprungen ohne Seil ist hier übrigens keiner. Die Seile waren gepolstert, er sprang aber einmal trotzdem 30 Meter runter. Übrigens die Auto Szenen im 1966 Pontiac GTO sind alle echt, Cameron hat die Szenen selber gedreht, beide wollen keine Doubles, Cruise ist absolut durchtrainiert, er mag keine Doubles, egal wie gefährlich, ja das ist wie bei Jean Paul Belmondo. Einfach super. In Spanien war es super, El Encierro, das Bullenrennen, die haben ja da viel gedreht. Die „Bullenrennen“ gehen auf das 14.Jahrhundert zurück und werden heute in vielen spanischen Städten veranstaltet. Auch in Cadiz, wo die Szene schließlich gedreht wurde - mit Menschenmengen, die versuchen, schneller zu sein als eine Meute in Panik davonrennender Tiere und dabei riskieren, zertrampelt oder durchbohrt zu werden. Das allein scheint schon gefährlich genug, aber in der Szene werden eine Reihe neuer Elemente in das Chaos integriert. Denn Tom Cruise und Cameron Diaz fahren, verfolgt von einer Gruppe von Smart-Wagen, auf einer heißen, roten, extrem wendigen Ducati Motorrad S durch die Bullenherde und durch Läufer, die sich, über Schutzwälle kletternd, in Sicherheit zu bringen versuchen. Also ich möchte auch ein Schauspieler werden. Die Szene am Anfang als die in der Boeing 727 drehten und Cruise 12 Typen meuchelt, ja er hat 30 Tage lange dafür trainiert. Täglich. 75 Einzelbewegungen waren es im Ganzen, das meiste hat sich Cruise ausgedacht. Was witzig war, der Al Andalus Reisezug, der hat ja 15 Waggone, der fährt durch die Alpen, wer das auch machen will mit dem Luxus Zug muss einige Tausender über haben das ist nämlich sauteuer. Übrigens wer in Salzburg ist, das tolle Lokal mit der geilen Braunhaarigen ist in der Steingasse. In Spanien wurde in Cadiz gedreht falls wer hinfährt, und in Salzburg hat man zugestimmt dass ein weiterer Cruise Film in Salzburg gedreht wurde, denn die Werbung für Salzburg ist unbezahlbar, 300.000 € Filmförderung gab es, und ich kann nur jedem raten, schaut euch Salzburg an. Übrigens die Stiere im Film waren echt, am Strand wurden die dann eingesammelt, und das Team war 200 Leute stark und ich bin froh dass die Typen vom Film nicht Gerard Butler nicht genommen haben oder ADAM Sandler, oder Chris Tucker. Ja wie mir der Film gefallen hat ist schwer zu sagen mir hat er nämlich gut gefallen aber nicht sehr gut, denn das Drehbuch ebbt langsam ab nachdem anfangs der Witz die Leinwand regiert, Cameron ist eine sehr nette Darstellerin wirkt aber irgendwie blöd nachher, irgendwie so richtig als wäre sie eine Anfängerin. Nein sie ist zwar gut in dem Film aber stellenweise dachte ich mir doch, he die wirkt so aufgesetzt. Sie wirkt mit Ihrem Breitmaulfrosch Mund so als würde sie einen ganzen Mistkübel verschlucken wollen. Hätte der Regisseur James Mangold den Film so gedreht wie eine Persiflage dann wäre er besser geworden Glaube ich, denn der Film kann sich nicht entscheiden zwischen welchem Genre er gerade wechseln soll, er wirkt so etwas unentschieden, natürlich nur wenn man sich auf den Film konzentriert. Was so viel heißt wie, einmal ist er so, dann will er so sein hat aber ein anders Drehbuch vorgesehen. Irgendwie wechselt der Film zu stark, Mal ist Cruise ein Don Juan der mit ärgsten Gefecht so ein Gentlemen ist, was mir blöd vor kam aber lustig, aber eben blöd und dann hängt er kopfüber gefoltert unbeschadet in Spanien beim Waffenhändler und da sieht man keine Blessuren. Ja und dass wegen der Batterie, die so viel Energie hat ja da hätte ich viel mehr gerne gewusst darüber, wie das Zeug funktioniert. Was mir an Cameron gefällt, sie wirkt Mal hysterisch dann wieder nett, ja irgendwie ein nettes Kerlchen, dann wirkt sie wieder zu aufgesetzt, wenn man schon eine Frau so hysterisch zeigt, dann bitte doch lustig, ich denke die hätten da mehr machen können, Vielleicht kommt ja ein Teil 2 raus, wer weiß. Was im Film fehlt ist Spannung pur, was fehlt ist blutige Action, und geile Logik, ja da fehlt eine Menge. Ja vom CIA hätte ich mehr gerne erfahren macht aber nichts, der Film ist meiner Meinung nicht übel, ich mag ihn aber er hat einige Schönheitsfehler. Was ich noch schade fand ist dass Cameron so ne blöde Tussi irgendwie war, ja was auch blöd war zuerst hat sie Angst von einer Pistole dann wiederum schießt sie alle nieder. Ja schade eigentlich da hätte man mehr machen können. Mir hat der Film aber gefallen, besser als Mission Impossible 3. Teil, der war nett aber nicht so gut, übrigens seit 2007 Cruise bei Oprah auftrat im TV, sank seine Karriere ziemlich tief runter, Na Ja er hat sich damals wie ein Depp verhalten im TV, und die US Amis haben nichts anders zu tun als ihn zu verarschen und in der Öffentlichkeit zu hassen. Schön blöd, wenn man super ist, ist man beliebt ein Fehler und du bist unten durch, blöde Amis eigentlich. Ach ja die Handlung: Die hübsche JUNE kracht mit ROY zusammen, am Flughafen übrigens, und landet in einem Flugzeug, in dem sie nicht sein sollte. Als sie aus der Toilette kommt, hat ROY die gesamte Besatzung und die Passagiere - allesamt Killer mit dem Auftrag, ihn zu töten - erschossen und muss das Flugzeug in einem Feld notlanden. Manch eine wäre spätestens da schreiend davongelaufen - JUNE fühlt sich nach anfänglicher Skepsis jedoch zu dem charmanten Roy hingezogen und ergreift die Chance auf ein Abenteuer. ROY erzählt, sein ehemaliger FBI-Kollege FITZGERALD (Peter Saarsgard) sei hinter der besonderen Energiequelle "Zephyr" her und habe deshalb Auftragskiller auf ihn angesetzt, um zur Batterie zu kommen, die ROY versteckt in einem Spielzeugritter mit sich trägt. JUNE willigt ein, sich mit Roy auf die Suche nach SIMON FECK (Paul Dano), High-School-Streber und Erfinder der Energiebatterie, zu machen und ihn vor den Bösewichten zu beschützen. Nachdem sie ihn gefunden haben, stoßen die Drei bei einer Zugfahrt durch die Alpen auf den deutschen Auftragskiller BERNHARD, der von einem weiteren Zephyr-Jäger, dem spanischen Waffenhändler ANTONIO (Jordi Molla), beauftragt wurde. Ihre Flucht führt sie nach Salzburg, wo die charmante Fassade ROYS langsam bröckelt und klar wird, dass nichts so ist, wie es scheint. Na Ja und dann ist da eben die Batterie, die ja SIMON erfunden hat und die ganze Welt will sie haben, denn sie kann Energie speichern so wie die Sonne, immens viel, das wäre eben was für ne Waffe. Ne ich fand den Film gut, mir hat er gefallen, er war nett, er hat schöne Schauspieler, und er ist zu unlogisch ja schade eigentlich dass er nicht besser war, mir hat er aber gefallen. Alle anderen im Film waren nur Beiwerk. 88 von 100 Punkten.

Kleines Vorwort: Nun ewig ist es her seit ich Ralph Macchio in Karate Kid bewundert habe, mit dem er ja berühmt wurde. Ralph hat so das Image wie ein Michael J. Fox. Der ist alt und sieht jung aus, der ewige Jugendliche Typ. Und jetzt nach so langer Zeit kommt ein Remake. Was ja eine nette Idee ist dachte ich, aber wem interessiert bitte so ein Remake? Kommt dann bald auch ein Remake von „Blood Sport“? Ich bin nicht so für Remake Storys, bis auf wenige Ausnahmen. Da ich aber ein Eastern und Kampfsport Fan bin, habe ich mich natürlich nicht lange bitten lassen, dieses Mal von meiner Freundin, sich den Film anzusehen. Nun sie ist Jackie Chan Fan und wir streiten immer wer der größere Fan ist. Sie will ihn heiraten, ich will ihn ausstopfen und über mein Bett hängen. Wenn ich an China denke, da fällt mir sofort ein Jackie Chan, Bruce Lee und Peking und ja irgendwann Jet Li, der 3 Schluchten Staudamm, aber am Anfang sofort Jackie, der ein absolutes Idol ist. Die Crew in China hatte wirklich Probleme einen Platz zu finden wo kein Bild von Jackie hängt, da ist eben alles voll, von seinen Filmen, sein Konterfei prangt einfach überall. Und das tolle bei Jackie, der Mann ist echt, der ist nicht nur nett und ohne Skandale, der Typ ist einfach, ja einfach ein wahrer Wahnsinn im positiven Sinne, und so bin ich natürlich gleich hingepilgert ins Kino und nahm Platz für diesen neuen Film im Bereich Kampfsport der mit 135 Minuten doch ein bisschen lange gedauert hat. Wer ist Jackie Chan eigentlich?: Als Chan Kong Sang ist er am 7.4.1954 geboren, 1962 hat er schon in einem Film mitgewirkt, Als Stuntman bereits ja da war er ein Kind, 105 Filme hat er bis jetzt gemacht, 3 sind in Petto, er hat übrigens auch eine Synchronstimme im Film „Kung Fu Panda“ der 2011 glücklicherweise in eine Fortsetzung geht, ich freue mich schon darauf. Nun der Typ hat ja ne arge Kindheit hinter sich. Jackie Chan wuchs in ärmlichen Verhältnissen in einer Familie auf, die während des Chinesischen Bürgerkrieges in die britische Kolonie Hongkong geflüchtet war. Und seine Familie war sehr arm, sie hatten wenig Möglichkeiten ihn zu ernähren so kamen sie zum folgenden Schritt nicht zufällig. Im Alter von sieben Jahren schickten ihn seine Eltern auf die China Drama Academy, die Peking Opera School wo der strenge Meister Yu Jim-Yuen, ihn unterrichtet hat, das ganze ist so ein Kampfsport Internat, damit der hyperaktive Chan dort unter anderem Disziplin, Kung Fu, und Schauspielern lernen konnte. Dort hat er in den folgenden 12 Jahren mehr Schläge bekommen als sich ein Mensch vorstellen kann das war früher ne harte Zeit. Training musstest du jeden Tag bis zu 9 Stunden machen, und einmal Versagen und du wurdest oft geschlagen. Übrigens dort lernte er auch seine späteren Freunde Sammo Hung und Yuen Biao kennen. Tja, mit 17 ging es weg, dann lernte er Bruce Lee kennen war im Film „Enter the Dragon“ als Stuntman dabei, und da er eben kein Computer Fan ist, das ist ihm zu strange, hat er einfach alle Filme selber gemacht, Also die Stunts die oft sehr gefährlich waren. Die Idee dass man am Ende von einem Film so eine Art Überblick des Filmes der Dreharbeiten hat, die Idee ist übrigens von ihm Also ist er auch eine Art Vorreiter. Übrigens er ist auf einem Ohr taub seit er beim Film „Der rechte Arm der Götter“ einen Hang runterstürzte, er hat ein Loch im Loch im Kopf und einen Plastikpfropfen drinnen. In den USA ist er seit 1994 seit dem Film „Rumble in the Bronx“ bekannt und beliebt und er besitzt Anteile an der berühmten Restaurantkette Planet Hollywood und macht sich für den Tourismus seiner Heimatstadt stark. Übrigens kann er auch gut singen, was er in dem letzten Film übrigens auch kurz hören lässt mit einem netten Kinderlied. Er ist seit 1982 glücklich verheiratet und hat einen Sohn. Er hat sich ca. 25 Knochen gebrochen ist auf einem Ohr taub, war fast gelähmt nach einem Film, von ausgekugelter Schulter bis hin zu kaputten Zähnen 3 x die Nase gebrochen, Splitterbrüche an Armen und Beinen, Füßen und fast wäre er erstickt, ja er hat ne Menge an kaputten Organen usw. Er spricht übrigens perfekt Englisch, Japanisch, Taiwanisch, Mandarin, Kantonesisch, Koreanisch und synchronisiert so seine Filme selber oft. Nur 6 x hat er in 104 Filmen den Bösewicht gespielt. Er ist großer Stummfilm und Slapstickfan, was ich auch bin. Mit der ehemaligen Miss Asia hat er ne uneheliche Tochter. Er ist der zehn großzügigsten Prominenten der Welt laut Forbes Magazin und hat für Kinder ne eigene Foundation. Ach ja, Für die Olympischen Sommerspiele 2008 in Peking sang Jackie Chan den offiziellen Countdown-Song We Are Ready. Er trat sowohl bei der Eröffnung als auch bei der Abschlussfeier auf. Und was auch super ist, er ist immer nett, er ist freundlich, er ist einfach ein absolutes Vorbild. Für jeden Menschen finde ich. Er hat 25 Preise gewonnen, war 31 x noch nominiert, und hat jetzt einen neuen Film gedreht mit 56 Jahren. Über den Film gibt es einiges zu erzählen: Das schwierigste in Filmen sagen oft viele, sind Kuss und Sexszenen aber da der 12 Jährige Jaden Smith der ein sehr talentierter Kerl ist, ja sein Vater ist ja Will Smith der demnächst den 2. Teil von „Independence Day“ dreht, der hat schon mit Küssen genügend erlebt. Oder einiges und er hat das einfach in einem Take gemacht was auch selten ist für Hollywood. Er hat sich zwar bei seinem Vater einige Infos geholt aber nicht sehr viel, die ganzen Szenen hat Jaden übrigens selber gemacht und sehr hart trainiert. Der Film hat ca. 175 Millionen US $ eingespielt in den USA und weltweit im ganzen liegt er auf Platz 324 der Ewigen Liste mit 240 Millionen US $ fast. Harald Zwart der mit „Pink Panther 2“ nur leicht berühmt wurde, er ist Holländer hat sich für den Film entschieden. Ob er gut ist oder nicht muss eben jeder selber entscheiden doch noch 2 Teile wie früher wird es nicht geben. Im Original gab es mit Pat Morita ja 3 Teile im Ganzen, die Rolle spielt ja jetzt Jackie Chan. Übrigens im Film war ne super Szene wo ne Frau auf einem Vorsprung sitzt und eine Schlange vor sich hat, ne Kobra und das war echt, ja das war der Kranich Kung Fu Stil. Und als Han und Dre den Berg hoch gehen mit seinen fast 1.000 Stufen den es ja wirklich gibt da sieht man so viele Leute in weiß die da herumtanzen das ganze ist übrigens Tai Chi Chuan. Das wird auch chinesisches Schattenboxen genannt und in China ist das ganze ein Volkssport und in den Parks der Städte sieht man in den Morgenstunden tausende von Menschen beim Üben der langsamen, fließenden Bewegungen. Bei dem Sport gibt es 10 wichtige Grundregeln, einige Waffengattungen und viele Jahre zu lernen. Ach ja, die Familie im Film fliegt mit Air China von Detroit nach China weil die Mutter ja versetzt wurde nur fliegt ja Air China gar nicht nach Detroit. Und als sie in Peking ankommen und beim CCTV Gebäue vorbeifahren das ist das Chinesische Staats TV ist das auch falsch wie das liegt im Süden und die Familie wohnt aber im Norden von Peking. Also falsche Route. Und im Film gibt es einen Peking International Airport, daweil war es eigentlich der Hong Kong International Airport wo die drehten. Und wer aufpasst sieht dass das Flugzeug dass von Detroit abhebt und ankommt in China auf einmal 2 Nummern hat, die anders sind, ja das ist aber egal, das sind nur Kleinigkeiten. Wer sich übrigens an dem Film nicht satt sehen konnte wie ich, der sollte nach China fahren. Die Gegend ist so was von abartig hübsch ja unglaublich, alles auf Original Schauplätzen gedreht, wo ich mir nicht sicher bin, wie die das machten mit der Verbotenen Stadt, und der Chinesischen Mauer, da ne Drehgenehmigung zu bekommen ist sicher nicht einfach. Ich finde eine sehr imposante Szene des Filmes, der übrigens in Peking auf den Filmstudio Gelände gedreht wurde sehr viel, war die große Pekinger Shaolin-Wushu-Schule, wo man 400 Schüler im traditionellen roten Gi sieht, die auf dem Hof bei ihren allmorgendlichen Übungen machen. Diese Schule wurde 1991 gegründet und vermittelt Bildung von der Grundschule bis zur Oberstufe mit Wushu-Philosophie. Übrigens die Stadt hat den Namen, die übrigens von 1420-1912 der Sitz der Kaiser war, weil niemand aus dem normalen Volk und ohne ausdrückliche Genehmigung des Kaisers sie betreten oder verlassen durfte. In der Stadt durfte nur 2 Stunden gedreht werden und es ist der 1. Film seit 20 Jahren der dort gedreht wurde und wer auf die Chinesische Mauer will wo Jackie trainiert hat, das ist bei Mutianyu im Bezirk Huairou ca. 68 Km von Peking entfernt. Ach ja wegen der Mauer noch, Ihre Gesamtlänge wird nach einer neuerlichen Vermessung durch chinesische Behörden im April 2009 mit 8.851,8 km angegeben. Von dieser Strecke sind aber auch 2233 km Naturbarrieren wie Flüsse und Berge. Ach ja die Berge, das waren die Wudang Berge in Zentral China, die sind übrigens alle mit einer Seilbahn da rauf gefahren. Und zwar deswegen weil sich der Regisseur dachte dass die Gegend schön ist nachdem er sie beim Surfen im Internet entdeckt hatte. Übrigens die Szenen mit dem Zug, das war ein stillgelegter Zug im Pekinger Kunstzentrum, dort haben sie die Szenen gedreht. Übrigens Jaden Smith hat schon mit seinem Vater in einem Film mit gespielt, in einem furchtbar traurigen extrem guten Film. Da war er noch ganz klein. Jackie Chan war übrigens ganz begeistert von Jaden weil der so gut lernt und was man ihm zeigt macht er auch, ja er ist Vielleicht in Wirklichkeit etwas arrogant aber ein sehr guter Schauspieler könnte aus ihm werden was bei den Eltern kein Wunder ist, die sicher 500 Millionen US $ am Konto haben. Übrigens trainiert hat ihn auch Wu Gang der Wushu Meister ist, 1997 wurde er Weltmeister was ja auch Jet Li ist und er ist Stundkoordinator von Jackie Chan. Übrigens als Jackie noch jung war dachte er nur an Geld und Einspielergebnisse doch die Erfahrung machte ihn klüger, er weiß wie viele Leute das nachahmten was er machte und Unfälle hatten. Und nun will er endgültig weg von Action Komödien. Und Jaden ja der will Stuntdouble für Taylor Lautner werden, vom Twilight Eclipse Film. Der ist ein Muskelpaket und ein Werwolf im Film und selber Martial Arts Künstler. Und nachdem Stallone ein Prequel zu Rambo überlegt, Angelina Jolie das berühmteste Filmkind aller Zeiten ist, Also vom Erfolg her, Julia Roberts 5 Kg zugenommen hatte, und für den 4. Teil von der Piraten in der Karibik Film Trilogie, der wird 2011 ins Kino kommen ja da kriegt Johnny Depp ganze 56 Millionen US $, die höchste Gage eines Schauspielers aller Zeiten aber nur deswegen weil die anderen 3 Teile 2,8 Milliarden US $ weltweit einspielten, nachdem ganzen erfahre ich, Karate Kid 2 ist doch in Planung wie Men in Black 3 Vielleicht. Die Handlung vom Film: Als DRE PARKERS (Jaden Smith) Mutter SHERRY (Taraji P. Henson) von ihrer Firma nach Peking versetzt wird, muss der Zwölfjährige gezwungenermaßen ebenfalls umziehen. Im neuen Land kommt er zuerst überhaupt nicht klar, da er keine große Lust hat, die Sprache zu lernen. Eines schönen Tages wird seine Situation noch schlimmer: Kurz nach der ersten Begegnung mit der hübschen MEIYING (Wenwen Han) taucht der Schläger CHENG (Zhenwei Wang) auf und schubst DRE zur Seite. Als dieser sich zur Wehr setzt, muss er einsehen, dass er gegen den starken Asiaten keine Chance hat. Von nun an muss DRE jeden Tag mit der Angst in die Schule gehen, dass CHENG irgendwo auftauchen könnte. Als der Amerikaner zu einem Gegenschlag ausholt, sieht er sich sechs Kung-Fu-Kämpfern gegenüber. Zum Glück taucht in dem Moment der Abwart seiner Wohngegend, Mr. HAN (Jackie Chan), auf und schlägt die Bande in die Flucht. Als dieser daraufhin beim Kung-Fu-Club der sechs Kämpfer ein Friedensangebot macht, trifft er auf taube Ohren. Ihr Ausbilder besteht auf einem Kampf. Mr. HAN schlägt vor, dass Dre an einem Kung-Fu-Turnier teilnehmen und dort den Kampf austragen wird. Von jetzt an ist viel Training für den Jungen angesagt. Tja wie gefällt mir der Film?: Also um den heißen Brei rede ich nicht, Ich mag Familienfilme, ich mag Komödien ich Liebe Jackie Chan über alles ja der ist einfach super und 50 % seiner Filme habe ich in meiner Sammlung, nicht so viele Knochen gebrochen aber viel probiert und oft gescheitert, ja ich werde ihm Mal schreiben, ich mag Eastern, ich mag Jackie Chan, ich finde ihn in dem Film irgendwie unfreiwillig komisch obwohl er immer ernst ist, er spielt eine hervorragende ernste Rolle, er passt sehr gut in das ganze Geschehen ich hatte nie das Gefühl dass da was gestellt ist, Jaden Smith macht seine Rolle super, auch wenn beim Turnier alles so aussieht als wäre der Chinesische Junge um einiges besser, ich dachte mir, Oh meine Güte, wie kann man sich so schnell bewegen Also die Typen dürfen nie Osteoporose kriegen. Der Film ist gut, er ist sehr spannend, er hat eine nervende Mutter, die spielt nicht so gut, die ist eher ein Beiwerk, alles dreht sich um den Jungen, der zu oft zu sehen ist, Jaden hat meiner Meinung zu viel Lachen im Gesicht, ist wenig ernst, hat aber eine herrliche US komische Art die ja witzig nach China passt, der Blonde Junge am Anfang ist bald weg, Mr. Li, der Trainer Arsch von den Jungs in der Schule, die Brutale Sau, die hätte Mal eine auf die Schnauze verdient. Der Film setzt Emotionen frei, schon wieder eine Stadt wo man keinen Neger möchte, ja der Scheiß Rassismus. Schade fand ich dass die Beziehung zwischen Han und dem Karate Kid, der ja eigentlich mit Karate gar nichts am Hut hat, obwohl es der Titel sagt, ja da muss ich auch noch was ausbessern, der Titel verspricht ja Karte hier sieht man aber Wu Shu, wieso das? Egal, die Beziehung ist etwas steif, man hätte da mehr bringen können, mehr an Emotion, war dann dabei, als Han von früher erzählt, eine sehr starke und emotionale Szenen, die gefiel mir gut, aber es war mir zu wenig, etwas zu steif das ganze, dann erfährt man nie in welchem Zeitraum sich alles abspielt, und es ist unglaubwürdig, Also ein Kind das von Amerika kommt und in 3 Monaten Kung Fu trainiert wo andere Jahre brauchen um Gut zu sein? Ne das ist unglaubwürdig, das war damals bei Karate Kid schon so aber da war Pat Morita und Ralph Macchio eindeutig das bessere Team. Wer erinnert sich nicht an Auftragen, Polieren, Auftragen, Polieren. Die Situationskomik im Film ist gut aber zu selten, das Training ist gut aber viel zu selten die Szenen in der Schule sind gut aber auch da ist etwas zu wenig geraten. Was mir auch noch fehlte, der Böse Junge, Chen, und seine Jungs, wieso sind die so ohne Geschichte irgendwie? Die hätte man auch mit mehr Geschichte zeigen können oder wie erwähnt wurde, die Geigenspielerin die Mei Ying, ein höchst talentiertes Mädchen wieso spielt die nur dauernd Bach? Wieso können sich die 2 Väter, der vom Mädchen und der vom Chen? Was hat Mr. Li so böse werden lassen und so aggressiv? Wieso sagt da keiner was wenn der seinen Schülern beibringt, keine Gnade zu zeigen? Die Fights waren zu wenig, das Familiäre war super, die Rolle von Jaden sehr gut, die Musik nicht übel, was mir am Film auffiel, er hat einen erzieherischen Wert, endlich wieder Mal ein Guter Film und er hat gute Leute, er hat eine schöne Stadt, hervorragende Gegenden und ich bin nach dem Film echt begierig darauf auch Kung Fu zu studieren wenigstens 1 Woche lange um ein Superkämpfer zu werden. Wie immer habe ich im Film einiges zerlegt, von Chips Packungen, bis zu Schuhen von Holz Bleistiften über Kugelschreiber, von Sessel über Steine, herumgeschossen, fast aus dem Kino geflogen, und Glück gehabt, ich sprang von einem Sessel zum anderen und fiel hin und brach mir fast ein Bein, ich mache nie wieder was, das Jackie Chan besser kann. Nein mir gefiel der Film sehr gut und darum 92 von 100 Punkten.

Nun der Film dauert 119 Minuten und er hat wirklich was darauf, ja wo der überall gedreht wurde, da möchte ich auch hin. Drehorte: Belcarra Regional Park, Burrard Inlet, Vancouver, British Columbia, Canada Capilano College, North Vancouver, British Columbia, Canada David Thompson Secondary School, Victoria-Fraserview, Vancouver, British Columbia, Canada Gastown, Vancouver, British Columbia, Canada Langley, British Columbia, Canada Port Moody, British Columbia, Canada Robert Burnaby Park, East Burnaby, British Columbia, Canada Steveston, Richmond, British Columbia, Canada Surrey, British Columbia, Canada Mein Senf: Also wenn ich je da hin fahre in das Land, nach Canada, was ja eigentlich im Film Alaska sein soll aber egal, dann kaufe ich mir auf alle Fälle einen Großen Truck mit ein bisschen Technik und fahre ca. 1 Jahr nur auf Urlaub durch die Gegend. Die Gegend ist einfach abartig schön, man sieht so wenig von der schönen Landschaft aber das was man sieht ist einfach nur super. Große Berge, Grüne Berge, weil so viele Bäume da sind, Es ist alles so herrlich draußen es ist ruhig, es ist zwar immer kalt da in der Gegend aber das merkt man leider nicht, was mich ein bisschen gestört hat, denn so wie hier keiner isst, keiner Durchfall hat, keiner hat von den Menschen Schnupfen, es gibt viele schöne Wiesen keiner hat ne Kamera und fotografiert, keiner sehnt sich nach Pornofilmen oder Bezahl TV, keine Motels und nur einen Sheriff Charlie, den Vater von Bella der nichts zu tun hat . Ich bevorzuge solche Gegenden aber seien wir Mal ehrlich ist das schön überhaupt da draußen zu wohnen? Also wenn man keine Großfamilie hat ist es langweilig, man beginnt zu saufen und nimmt Drogen. Das ging mir ein bisschen ab, ich hätte gerne auch wenn es eine Kinder Romantik Geschichte war, die meiner Meinung nach Ab FSK 16 gehört, ja da kommen einige Szenen vor die meiner Meinung nach für 12 Jährige nicht geeignet sind, ja ich hätte gerne mehr von Depressionen, von Realismus, von Alltagsproblemen, ich hätte zwar nicht so was wie Big Brother sehen wollen aber dennoch ein bisschen mehr Realismus. Mir ist das ehrlich gesagt abgegangen auch wenn es wegen dem Knutschen war. Informations- Quatsch über die Schauspieler: Nun kann ich die Leute verstehen. Der Film kann ja ordentlich punkten. Mit nur 65 Millionen US $ hat er in den USA bis jetzt an die 290 Millionen eingespielt und weltweit an die 300 Millionen US $ extra, Also eine ganze Menge und ist somit der erfolgreichste der 3 Teile. Wer sich jetzt weiteres wünscht, nun es gibt noch 2 Bände die auf eine Verfilmung warten. Und zwar das ist so zu verstehen. Der letzte Teil der Reihe, Breaking Dawn – Bis(s) zum Ende der Nacht (2011), wird in zwei Teilen verfilmt. Die Dreharbeiten zum ersten von Breaking Dawn - Bis(s) zum Ende der Nacht sollen im November 2010 beginnen. Der zweite Teil ist für 2012 geplant. Was an dem Film gut war, alle haben das Alter für das man sie schätzt. Kristen Stewart die ja die Bella spielt ist Baujahr 1980. Seit sie 8 ist, ist sie auf der Bühne. Ich kann mich gar nicht mehr erinnern an die Rolle in „Zathura“ als sie im Jahr 2005 die große Schwester spielte die so biestig war. Übrigens was wirklich lustig ist, von Kristen Stewart gibt es auch eine Barbie Puppe, Vielleicht gibt es auch bald eine Türken Barbie mit Kopftuch, das wäre Mal super. Spaß beiseite. 6 Filme bis 2012 wird sie drehen für Teil 1 bekam sie übrigens 2 Mille Gage, für Teil 2 + 3, bekam sie 12,5 Mille + 2,5 % Provision für das Einspiel, Also dürfte sie mit 10 – 15 Mille Vielleicht abgespeist werden oder es ist nur der Anteil von Amerika, jedenfalls bleiben Ihr viele Millionen, mehr als mir und der sie heiratet, der ist ein gemachter Mann. Sie hat bis jetzt 6 Preise gewonnen und wurde für weitere 11 nominiert, ja tüchtiges Mädchen. So Mal jetzt zum Männlichen Part. Meiner Freundin gefällt Robert Pattinson sehr, er spielt ja Edward Cullen. Er hat 2 ältere Schwestern und steht auf Jack Nicholson, ja eine gute Wahl, er hat im Casting Auswahlverfahren 3.000 Leute geschlagen er ist Baujahr 1986 und 1,85 Meter groß, die Liebe in Echt zwischen ihm und Kristen ist wohl aus, Kristen hat nen Freund er ne andere Freundin. In einem 10 Stunden Crashkurs für Teil 1 der Trilogie jetzt hat er Autofahren gelernt. Also wozu soll ich mich da beim Führerschein abquälen, ich spreche einfach für ne Filmrolle vor. Pattinson hat übrigens die gleiche Gage bekommen ja so an die 20 Mille werden für jeden raus springen. Was an Pattinson so nett ist, er könnte einen James Dean spielen, er wirkt wie Joaquin Phönix und er ist ein besonderer egozentrischer in sich gekehrter Typ und darum wirkt er so gut. Er kann 10 Gewonnene Preise vorweisen und 7 weitere Nominierungen. Kommen wir zu den Filmfacts die ja auch nicht übel sind: Da ja im nächsten Film Kristen Stewart kurze Haare trägt hat sie für den Film eine Perücke getragen was man Ihr gar nicht ansieht, schon arg irgendwie. Übrigens die Produzenten wollten Paul Weitz oder Drew Barrymore als Regisseur, geworden ist es doch wer anders, jedenfalls ist einer noch dabei, Howard Shore, der für die geniale Musik da war. Die Musik ist nicht so mein Geschmack, aber sie setzt romantische Akzente, wird sicher ein Hit werden, und passt sehr gut auf den Film, oder in den Film, sie untermalt die einzelnen Szenen oft mit einer gute Intensität und setzt auch so alles was nötig ist, damit der Zuseher sich auf das Geschehen konzentrieren kann, ja die Musik untermalt alles sehr gut. Übrigens Leah Clearwater, die Biestige Hübsche aus dem Clan der Wölfe, die hätte von Miranda Kerr oder von Vanessa Hudgens gespielt werden sollen. Julia Jones wurde es dann. Wer sich jetzt wundert wieso im Film alle so makellos Aussehen oder so schnell sind, Alle Schauspieler, die in den Actionsequenzen gebraucht wurden, hatten zum Zeitpunkt des Drehs mehrere Wochen eines speziell auf den Film abgestimmten Kampftrainings hinter sich, und ich Glaube das merkt man auch. Also bei Taylor Lautner der ja Jakob spielt, das auf alle Fälle. Der ist übrigens Baujahr 1992 und hat noch 3 Filme zu drehen, er ist auch gefragt, er hat Geschwister macht seit er 6 ist Karate ist ein Martial Arts Fan. Er hat 7,5 Mille für den Film bekommen + 2,5 % Anteil an den Einspielergebnissen, und 12,5 bekommt er mit 2,5 % für den letzten Teil der in 2 Teilen ins Kino kommt. Er kennt Dakota Fanning sehr gut, eh klar und ist U 2 Fan, und ist solo. Die schnellen Szenen übrigens, die sind nicht echt, ich habe das versucht als ich von einem Kinosessel zum anderen hüpfte und mir fast einen Verweis eingehandelt habe, nun das ganze geht mit Green Screen eine Stuntfrau hängt in den Seilen, die Kamera fährt 200 Meter durch den Wald, hat viele Strecken, und dann wird alles zusammengeschnitten. Tja in Wirklichkeit lief sie ja nur 15 Meter, Also Viktoria am Anfang, wo man absichtlich diese Adrenalin erzeugende Szene drehte, wie sie jagt oder gejagt wird, echt super. Übrigens erst in der Postproduktion wurden die Wölfe in die Filmszenen eingearbeitet, und im Film beim Drehen hatte man einfach Pappschablonen in Lebensgröße die sich die Schauspieler mit Hilfe Ihrer Fantasy anders vorstellen mußten. Übrigens die Wiese, die sah doch super aus im Film die mit den Lila Blumen ja 75.000 Blumen wurden ran gekarrt und die Wiese so erschaffen, denn die ist nicht echt, super was? Ja die Filmemacher haben wohl so eine Wiese nirgends gefunden, und was an dem Film echt ist? Na ja die Darsteller halt. In dem Film gab es eine entscheidende Neuerung wenn man sich mit den Bücher auskennt denn eine Leah wurde eingeführt. Leah ist das einzige Werwolfmädchen, und sie hat richtig Probleme. Sie ist eine Einzelgängerin, ihr Vater ist gestorben, ihr Herz ist gebrochen, und ihre große Liebe ist mit ihrer besten Freundin und Kusine zusammen. Sam Uley und sie sind zusammen auf die High School gegangen, und dann wurde er auf ihre Kusine Emily geprägt Und die Szenen waren nicht übel, sie waren nicht so hervorragend, eher was für Kids aber bei der Schauspielerin Leah Glaube ich merkt man, die Frau nimmt die Rolle ernst obwohl es nur wenige Szenen waren. Übrigens, Sam Uley, der Anführer, gespielt von Chaske Spencer gehört zum Stamm der Lakota. Er ist Baujahr 1975 und sieht jünger aus. Die anderen sind alle echte Indianer. Dann wird im Film noch der Junge Quil Ateara eingeführt, ein neuer Bruder von Jakob, ja der wirkt auch gut, auch ein Indianer von den Cree Indianern. Eines ist für mich persönlich im Film nicht so gut wie vieles, die übermäßigen roten Kontaktlinsen der Volturi Vampire, die sahen so übertrieben aus. Alle Vampirdarsteller brachten bis zu zweieinhalb Stunden täglich in der Maske zu, wozu auch gehörte, die handbemalten Kontaktlinsen eingesetzt zu bekommen, also ist nichts mit dem herrichten von so einem Look, würde viel zu lange dauern sich täglich so zu schminken. Demetri, der Beschützer der Volturi ist mit von der Partie und wie alle anderen Volturi hat er auch eine sehr kleine Rolle. Dann Felix der ist mir glaube ich neu, wirkt aber sehr gut, als Schoßhündchen von Dakota Fanning, die ja Jane spielt die Anführerin der Volturi wieso auch immer und ein Baujahr 1994 ist. Sie hat die mächtigsten Waffen, und ist geschminkt wie ne 30 Jährige. Dakota hat 17 Preise gewonnen, und ist für weitere 18 nominiert, Sie steht auf „Vom Winde verweht“ wie auch ich, sie lernte mit 2 Jahren lesen, sie hat Irische Abstammung, sie ist mit Tom Cruise befreundet der Ihr zum 11. Geburtstag ein Handy schenkte, sie spielt perfekt Violine, Piano und sammelt Puppen. Und wenn man alle Teile zusammen rechnet, kommt man auf ein weltweites Einspielergebnis an die 2 Milliarden US $ mit Merchandising usw., ja das hat alles eine Frau zu Stande gebracht wie auch bei Harry Potter und den Frauen gehört die Welt. Über die Schriftstellerin Stephanie Meyer: Sie ist Baujahr 1973, sie ist Mitglied der Kirche Jesu Christi der Heiligen der Letzten Tage (Mormonen), was laut eigener Aussage der Autorin auf ihrer offiziellen Homepage einen großen Einfluss auf ihr Leben und Schreiben hat. Ihre 3 Bücher sind sehr erfolgreich Band 4 nicht so sehr. Übrigens sie gehört zu den 100 einflussreichsten Personen der Welt, ja komische Life Zeitung halt, und heuer erst vor kurzem, im Juni 2010 erschien The Short Second Life of Bree Tanner: An Eclipse Novella (dt.: Bis(s) zum ersten Sonnenstrahl – Das kurze zweite Leben der Bree Tanner), ein Spin-Off-Roman zur Bis(s)-Serie. Bree ist das Mädchen dass ja mit den Neugeborenen kämpft, gegen den Clan, und die Volturi begegnen der Unschuldigen mit Hass. Übrigens wer sich für den 4. Teil interessiert ja wie geht es weiter?: Bella heiratet Edward, sie heiraten in Las Vergas, vom Vater erfährt man wenig, die Mutter ist in Florida, sie wird von ihm gebissen, verwandelt sich, beide fahren nach Rio der Janeiro, sie wird vielleicht schwanger will das Kind abtreiben lassen, Edward hat sie schwer verletzt beim Sex, sie will von Carlyle das Baby abtreiben lassen, Edward willigt ein, sei will nicht Jacob soll sie dazu überreden abzutreiben denn das Baby wächst schnell und könnte sie töten, und Bella stirbt fast, Edward rettet Ihr Leben nun ist sie vollends ein Vampir und Renesmée Cullen kommt zur Welt, Jacob sieht es und wird auf das Baby geprägt, Also er als Wolf macht alles für das Baby was geht. Das mit der Prägung hört man im Film Teil 3, aber ist zu ungenau. Alle streiten und töten sich fast, dann ist das Baby von Bella in Gefahr weil man glaubt es ist unsterblich, denn Kraft von einem Vampir und alles im Babykörper ist unsterbliches Kind, nein das ist verboten. Dann kommen die Volturi, wollen alle töten aber es kommt dann zu einem Spannenden Endmatch und das sieht man sich im Kino an. Was hat der Film nun für eine Handlung?: Also, ein Vorspiel, ein Riley stirbt, eine Armee von Vampiren wird geschaffen Bella soll von Edward zu einem Vampir gemacht werden weil der sie heiraten will und sie als Bedingung stellt ihm zur Aussicht, Heiraten ja, Vampir werden auch. Er sagt widerwillig zu, will sie dann heiraten sie will aber vorher Sex, er traut sich nicht da er Angst hat sie zu verletzten, dann kommt noch Jakob dazu, der Bella liebt und auf sie wartet so lange es dauert, sie will ihn nicht gesteht sich nicht ein ihn zu lieben aber sagt es dann doch, doch sie liebt Edward mehr. Der Konflikt Vampir und Werwölfe wird nicht genau erklärt, Bella macht Ihren Abschluss auf der Forks Highschool, Ihr Vater Charlie ist depressiv, Bella und Edward fahren nach Jacksonville die Mutter Reneé besuchen. Viktoria kehrt zurück, und wird von den Cullens gejagt, aber erfolglos. Emmet Cullen und Paul Werwolf treffen aufeinander und töten sich fast, ein Eindringling untersucht die Wohnung von Bella, Riley wird in dem Film immer berühmter, er ist der jenige der sich in Viktoria verliebt und den Cullen Clan töten will. Sehr zu Bellas Missfallen, gehen die Werwölfe daraufhin eine Allianz mit den Cullens ein, um die Bewohner der Stadt und Bella vor der Bedrohung gemeinsam beschützen zu können. Daraufhin werden die Cullens und die Wölfe von Jasper, der in seiner Vergangenheit selbst an der Erschaffung Neugeborenenarmeen beteiligt war, auf den bevorstehenden Kampf vorbereitet. Ja und die Werwölfe und die Vampire verbünden sich und kämpfen gegen die neuen Vampire, die so genannten Neugeborenen die viel kräftiger sind als die Alten die sich ja beherrschen und Tiere jagen um Ihren Blutdurst zu stillen weil sie ja nicht böse sein sollen und die Volturi kommen auch kurz vor. Meine Meinung: Also den Film kann man sich nur mit einer Frau ansehen. Nun ich habe noch ungefähr Teil 2 in Erinnerung der war ein bisschen langweiliger als Teil 3, sage ich gleich zu Beginn, er war billiger aber er hatte viele Romantische Effekte, ich habe nicht bereut den Film zu sehen auch wenn er viel zu romantisch war für das Thema, ja ein Kinderfilm kann man sagen von einer genialen Frau die diese Bücher geschrieben hat. Der Film ist nicht so lange, aber er hat für mich Überlänge, was heißt, es passiert viel aber es wirkt für mich wie 2,5 Stunden, daweil sind es nur 119 Minuten bis Abspann, wenn ich mich nicht verzählt habe. Er ist romantisch ja, aber dieses ganze Geplänkel nervt ein bisschen auch Action warte ich, am Ende kommt Action aber zu kurz dafür sehr furios. Sehr gut habe ich die Szenen gefunden mit den Rückblenden obwohl es nur einige waren, ich hätte da gerne mehr gesehen von der alten Zeit, das war wirklich gut, oder die Szene mit der blonden geilen Vampirfrau die ja sehr gut aussah, die Bella sagte dass sie Bella bewundert für Ihre Träume als Vampir bist du ein kalter Mensch, da bist du wie ein Borg, du bist in einem Kontinuum und machst nur das gleiche, du lebst ewig und das ist schnöde, und man hat wenig Abwechslung und keine Träume, Vampire Glauben nicht an eine Seele, Bella schon was man im Film nicht merkt. So das Thema Religion hat man ausgespart, dafür kam Sex vor. Oder der klägliche Versuch dass Bella die ja noch Jungfrau ist mit Edward Sex haben möchte, Bella hat es in einem lustigen Gespräch geklärt mit Ihrem Vater Charlie, das sie noch Jungfrau ist, ja und sie will Sex mit Edward, der sich aber nicht traut sie anzurühren weil er Angst hat sie zu verletzen und das war wieder eine nette Szene. Sicher ist das ganze kitschig aber so richtig romantisch schön, die Musik fand ich gut, die Darsteller passen sehr gut, auch wenn mir auffiel dass der Halbgeöffnete Mund von Bella Ihr Markenzeichen ist, und sie fast immer gleich drein schaut als würde sie das Leben nicht packen, Edward ist Ihr Lebensinhalt, nur er und sonst nichts, und sie weiß alles und checkt das Leben, und Schule ist öde aber Freunde sind cool, ja sehr modern. Kein Einkaufen, kein Shoppen, kein Masturbieren, kein Reiten, Auto fahren, kein Sport von Jacob der nen super Body hat, kein Lachen kein Saufen, keine alltäglichen Dinge, irgendwie ist das ganze einseitig finde ich aber nett. Der Film hat 0 an Erotik, alle sind keusch und nett und einfach angezogen als wäre dauernd Winter, keine erotischen Reize im Film leider der Film ist für ein Barbie Zeitalter gemacht, die Szenen mit der Action sind ohne Blut, ja auch das kann man, war echt ein guter Einfall, dauernd wird geküsst, geknutscht und dann wieder nicht, dauernd ist Jacob da der auf Bella steht und eifersüchtig auf Edward ist, dauernd wird über Beziehung und Wunsch geredet als wäre ich in einer Talkshow, das war mir zu extrem dafür war das ganze sehr familienromantisch und einfach wunderschön, wenn deine Alte weinend bei dir am Schoß liegt fast, da muss man sich beherrschen den Hosenstall nicht zu öffnen. Wieso hat Bella und andere so wenig Eigenleben wieso dreht sich alles um Beziehung sind das alles Lovemässige Fachtrotteln? Süß war dass die Vampire und die Werwölfe Ihren Streit vergesse seit Jahrtausenden was man ja nicht erfährt nur um Bella zu beschützen und alles dreht sich um sie, 2 Männer und eine Frau, wann ist es Mal 1 Mann und 2 Frauen das wäre Mal interessant. Die Kämpfe im Film sehen gut aus, echt super, aber man hätte hier mehr machen können, Eastern Filme sind halt das Beste was Kampf angeht. Übrigens der Film redet sehr viel von Sex vermeiden, Edward ist Bella geschädigt und will seine Schnute nur beschützen koste es was es wolle, niemand leckt Blut, und nie ist was von Realistischen Dingen zu sehen, dafür alles super romantisch. Übrigens das Buch ist ausführlicher und die Darsteller hier sind alle so Weinerliche Luschen genau genommen aber das macht nichts, denn das ganze ist für Teenager um 2010 angesiedelt und eine neue Idee, schade dass eben Nebencharaktere verschwinden und nicht auftauchen oder gar nicht da sind. Die paar Neuzugänge sind nett, der Polizist Charlie hat nicht viel zu tun, er ist zu Hause und redet mit der Tochter der er Stubenarrest bekommt, ja das ist nett, aber das 2010? Na bitte, und Edward ist der Gentlemen der von heiraten und Anstandsdame redet dass er ja damals erlebt hat als er im 18. Jahrhundert oder so zum Vampir gemacht wurde. Die Entstehung der Volturi erfährt man nicht, auch sind so viele Fragen offen die der Film nicht beantworten kann, doch sind die Szenen so nett, so romantisch so viel Gequake, ja ich komme mir vor wie ein Frosch oder eher die Typen da, dauern das Maul offen und über Liebe wird gequakt. Teil 2 fand ich fade, der hier was besser. Die Gefühlsausbrüche sind ein bisschen genau genommen über dem Niveau von Seifenopern, und Telenovelas, ja dafür ist alles Hollywoodlike, was nicht heißt ich mag den Film nicht, nein er gefällt mir, er hat nur zu viel Liebesgeplänkel und man kann den Film gut verarschen. Und wer noch staunen möchte, ja die Engländer sind weiter als wird. Ein von englischsprachigen Fans kreiertes Modewort dokumentiert den Hype um Robert: Es lautet "robsessed" - was so viel wie "von Robert besessen" bedeutet. In "Harry Potter und der Feuerkelch" hatte er als blasser College-Schönling an der Seite von Daniel Radcliffe gute Figur gemacht. Als Salvador Dalí überzeugte er in dem Kino-Künstlerporträt "Little Ashes". Seine Wurzeln, seinen Freundeskreis, mit dem ihn viele schräge WG-Erinnerungen rund um eine winzige Wohnung in Soho verbinden, hat er in London. Und doch reist er wahnsinnig gern, allerdings nur in Begleitung einer wohlgeformten Schönheit mit sinnlichem (Klang-)Körper: seiner Gitarre. Ich finde Edward ist zu Schön, Harry Potter hat mir besser gefallen doch ich mag diesen Film trotzdem. Er ist zu empfehlen, er ist nicht schlecht er macht Spaß und er macht Sinn und ich mag den Film auch wenn er kitschig ist. Ich glaube der Film ist so gut weil die Welt nach Liebe giert was auch gut so ist, und so vergebe ich 80 von 100 Punkten aber nur gnädigerweise

Wann sagt ein kleines Kind – Oh mein GOTT? Wenn Nicolas Cage seiner 10 Jährigen Tochter 2 Butterfly Messer schenkt, die fast einen Orgasmus bekommt, fast genauso als sie Ihr Vater 3 x anschießt mit einer 42 er Magnum, sie hat natürlich eine Zwangsjacke an, und ich habe mich vor Lachen nicht mehr halten können. Oh Mann die Szene ist so makaber ja stimmt schon, ein Vater erschießt seine Tochter mit Lachen im Gesicht, aber das ist so witzig gemacht, ich fiel fast um vor Lachen. Oder der Reiche Mafiaboss, der einen Sohn hat, der in 8 Monaten 18 ist, der mit Drogen handelt, Also der Vater, der Sohn will dauernd dabei sein, der Vater macht Karate, übt, hat einen ganzen Stock in einem Penthouse, ist Multimillionär, der Sohn wird mit einem Rolls Royce rumgeführt, oh Mann der Film ist fantastisch, einfach herrlich, und dann die ganzen Leute die gefoltert werden, Finger abzwicken, mit Ton und Schall wem töten das Trommelfell und der ganze Kopf zerplatzt, grauslich aber irgendwie auch witzig, so übertrieben Comic Splatterhaft, der Film ist echt super. Und die Story ist ja echt einfach, da geht es um den pubertierenden leicht übertriebenen Fantasievollen sich für Gerechtigkeit einsetzenden aber sich in die Hose scheißenden DAVE LIZEWSKI ist ein ganz normaler Jugendlicher an seiner High School, bis er sich entschließt, sich als Superheld zu verdingen. Er zieht sich ein grünes Superheldenkostüm mit Maske an, nennt sich „Kick-Ass“ und benutzt Schlagstöcke und einen Taser als Waffen – allerdings hat Kick-Ass keine Superkräfte. Daves erster Einsatz endet daher in einem Fiasko: Er wird von zwei Kleinkriminellen geschlagen, angestochen und von einem Auto angefahren. DAVE landet im Krankenhaus, doch er lässt sich davon nicht entmutigen. Durch die Folgen seiner Verletzungen bekommt er Metallimplantate in seine Knochen gesetzt, und ein großer Teil seiner Nervenenden an seiner Haut funktionieren nicht mehr, was ihn unempfindlicher gegen Schmerzen macht. Und das ist natürlich super, du spürst weniger Schmerzen bist zwar kein Superheld, aber alleine schon dass du im Spital warst das macht dich für Mädchen einfach attraktiv. Mädchen in der Schule stehen auf Narben, Comichefte, Coole Waffen, und Atomreaktoren. Lustig wird es als DAVE dann gesundet und auf Patrouille geht mit seinem grünen Superman Anzug den er sich gekauft hat ja um 99,90 US $, Also er will Superheld sein. Und natürlich wird er in eine Gangschlägerei verwickelt, und sein Überfall wird seine Tat von einem Passanten gefilmt und das Video auf You Tube veröffentlicht. Bereits am nächsten Tag ist DAVE eine kleine Berühmtheit, was ja auch klar ist, jeder hat heut zu Tage You Tube und das zieht einfach, ja und in seinem MySpace-Konto erhält er jede Menge Fanpost. DAVE indes freundet sich mit seinem Schulschwarm KATIE DEAUXMA an, die von ihm denkt, er sei schwul. Katie erzählt ihm eines Tages von einem Drogensüchtigen namens RASUL, der sie nicht in Ruhe lässt. DAVE sieht seine Chance, bei ihr zu landen, und beschließt, RASUL zurechtzuweisen. Klar dass ein Film wie dieser hier gut aus geht aber das ist egal, bleiben wir Mal im Film. 115 Minuten geht der, wirklich lange, aber ich hatte das Gefühl dass er gar nicht so lange ist, dauernd ist was los, Mal ist er zum lachen dann ist da Dave der dauernd wem retten will, dann kommen eine Menge Gangster, dann passiert was unerwartetes, dann ist da Nicolas Cage ein Waffennarr, mit seiner irren Tochter, ja was ich echt geil fand, Dave schmeißt sich ins Gedränge, er kämpft ist 2 Stöcken ja das ist echt cool, er hat keine Angst, das geht schnell, er spürt wenig Schmerz, und das alles wirkt echt gut, ja so was sollte man machen. Irgendwann kommt ein Red Mist her, Katie die Tochter von Cage wird auch Superheldin, dann die coole Musik, ja das ganze geht so schnell, ich habe wieder Mal ei paar Sesseln zerstören müssen vor Freude, von meiner Alten eine Ohrfeige kassiert, und ich überlege mich gerade, wieso es so viel Gesocks gibt, so viele Bandenirre, und lauter Wahnsinnige, Scheiß Puerto Ricaner, Verdammte Skins, blöde irre Neger die 2 Meter groß sind, und eine Menge böser Gestalten, ja ein Horror, so viele Irre auf der Welt kann man sich gar nicht vorstellen. Ach ja, Kick Ass greift ja bei einem Gangüberfall ein und kommt ins TV, und ja die Mafia kommt auch vor. Der Film ist so was von sympathisch, er macht Spaß, er ist lustig, er hat extrem schräge Charaktere, ich hoffe es kommt Teil 2, der Film ist ne Satire, er nimmt den Zeitgeist auf und setzt ihn einfach geil um er ist so richtig Comichaft, er ist einfach gut und realistisch, ja es ist möglich mit einem Kloanzug Leute zu retten einfach gut. Was ich super finde, Hit Girl, und Ihre Butterfly Messer, bitte das Gör ist 10 Jahre alt, die kann mit die Butterfly Messer schneller umgehen als der beste Pornostar mit seinem Werkzeug, ja irre die Kleine. Ja und bald kommt eben Teil 2 wie erwähnt. Mark Millar, der Schöpfer des Originalcomics, hat aufgrund dessen Erfolgs eine Fortsetzung der Geschichte angekündigt. Auch Regisseur Vaughn hat im April 2010 die Möglichkeit einer Filmfortsetzung angedeutet, dabei aber auch zu verstehen gegeben, dass dies zu dem Zeitpunkt noch keine fest beschlossene Sache sei. Übrigens das ganze basiert auf einem Comic, ja super, Comicverfilmungen sind super, Während jedoch im Comic Katie angewidert „ihren schwulen besten Freund“ Dave verlässt, als er sich als heterosexuell outet, lässt sie sich im Film davon nicht abschrecken und wird seine Freundin. Und das aller beste, dass Katie dauernd glaubt Dave sei Schwul, ich fand dass echt witzig. Der Film ist ungefähr so cool und einfach neumodisch wie damals der 1. Teil von Spiderman, Also da bin ich auch ausgeflippt, alleine die Effekte, die Coolness, Tobey Maguire sollet nie was anders machen als Spiderman sein. Komisch ist der Film sowieso, z.B. weil sich lauter starke Typen nicht trauen ein Kind anzugreifen, oder als Dave in die Räuberhölle stürmt, lauter Mafiosi, einfach witzig. Was am Film super ist, der ist nie langweilig, der ist nie unspannend sehr selten ist er das er ist nie so unlustig, er wirkt gefährlich bei einigen Szenen er setzt Splattereffekte auf, und ja das ist gewollt, aber nicht grauslich, es passt alles einfach so richtig gut ins Bild, auch die Schauspieler. Die Szenen sind manchmal schon übertrieben, aber sie wirken als Parodie einfach gut, oder eben das Girl, uff, wie die Rasul aufspießt, die ist so was von schnell, dann die coole Musik, uff ich Liebe den Film. Übrigens in Ohio gibt es die Superhelden Gruppe Shadow Hare, die sind echt, kein Scheiß und die gehen auf Patrouille, und beschützen Menschen sie machen nichts kaputt, aber sie haben alle lustige Namen und sind einfach cool darauf, ja was in dem Film auch arg ist, Kinder die töten so was sieht man selten. Der Film ist schräg, als Hit Girl Auftritt mit Big Daddy ja ein Wahnsinn ,der ist natürlich wie Batman mit Waffe angezogen, einfach süß, ja Waffennarren, und er ist natürlich sehr simpel. Ein Teenager der erwachsen wird und Leute killt die Böse sind oder versucht und Hit Girl die wirklich tötet und ein Kind ist, einfach super. Der Szenenwechsel im Film und die Rückblenden fand ich saublöd. Die Story vom Vater der sich rächen will, Rasul und seinen 8 Toten Kollegen, der Drogenboss der Kick Ass töten möchte, der Film hat natürlich wenig Psychologische Tiefe, eh klar, aber macht nichts, der Film macht Spaß, einfach anschauen unbedingt, einfach Super Film. Oder das mit dem Zeichen im Himmel, wenn Kick Dave das Mädchen und Vater braucht, soll er den Bürgermeister kontaktieren, und der schickt in den Himmel das Zeichen von einem Pimmel, echt super. Und noch erwähnen muss man ja den genialen Soundtrack der passt. Der Soundtrack ist großartig und passt perfekt zu der Energie und dem Schwung des Films. Egal ob John Murphy, The Prodigy, Joan Jett, Elvis Presley oder Ennio Morricone. Matthew Vaughn hat ein Händchen für die richtige Musikauswahl und im Endeffekt eben auch eins zum Filmemachen. Ach ich Liebe kleine Killermädchen, Uma Thurman halte dich fest, und ja die Szenen wo der Mafiosi im Auto sitzt alles in der Schrottpresse, Auto und Typ, dass ist cool, eine neue Tötungsart, Vielleicht kommt ja Mal der Autoverschrottugnsmörder mit einer Maske die wie ein Auto aussieht. Ja und Katie die nackt ist und sich einreiben lässt von Dave der gar nicht schwul ist, oh Mann, die ist im Film 16, in Wirklichkeit süße 23 und die ist so was von scharf, ein Wahnsinn. Übrigens der Schauspieler vom Dave ist in echt 1990 geboren. Alle sehen so jung aus, sind aber alle älter, echt irre was man in Hollywood machen kann. Also ich muss sagen der Film macht Spaß, und Nicolas Cage passt super, einfach irre, der Rachegott schlechthin, und er ist übrigens Zeichner. 93 von 100 Punkten.

Ich weiß gar nicht wie ich über diesen Film eine Kritik schreiben soll, die dem Film gerecht wird. Ich entscheide mich Also dazu den Film so zu beschreiben wie er ist, so zu reden wie die Schauspieler reden, und ja die Kritik wird heftig ausfallen, ich habe nicht vor eine normale Kritik zu schreiben, es wird wohl ne FSK 18 Kritik. Fangen wir an. 1971, Irgendwo in Harlem. Mrs. Conrows bekommt ein Kind, Dick, ne richtige Fette Sau. 1974, 3 Jahre ist Precious alt, Mrs. Conrows benennt Ihr Kind das sie nicht haben will nach einer Werbung, nach einer Milchpackung. Und dabei dachte ich mir schon was dass für ein versiftes Dreckstück von Mutter ist die neben Ihrem Baby raucht und den Zigarettenrauch in das Gesicht des Babys bläst, was übrigens erst viel später in einer Szene vor kam. Zu der Zeit war die Mutter auf einem Sex Trip, sie hat zwar keine Drogen, will aber viel Sex, das sie mit viel Liebe verwechselt. Ihr Mann KARL, ein 2 Meter großer Nigger, arbeitet natürlich nichts, hin und wieder schlägt er seine Alte, und dann vögelt er sie, Mrs. Conrows genießt es, doch dann passiert es, als die Drecksau Karl seine Alte durchknall, wandert seine Hand zur Möse seiner Tochter Precious die er fingert. Die Mutter erklärt zwar dann das sie dagegen war, das war als sie bei der Jugendfürsorge saß, aber sie hat nichts sagen können, weil ihr Mann ihr sonst die Scheiß Fresse eingeschlagen hätte. Wenn ich mir das so noch Mal überlege wundert es mich eigentlich dass ich noch kotzen war, ich habe da so ein Taschenmesser bei mir immer, und immer wenn ich wütend auf eine Filmfigur bin muss ich irgendwas schnitzen, meistens kommt dann eine schöne Figur raus, doch dieses Mal habe ich nur besinnungslos in den Sessel meines Vordermannes, der ja leer war rein gestochen das Teil war aus Plastik, da wir in einem Freiluftkino saßen. Während des Filmes der 103 Minuten dauert, hat sich ein Guerillakampf von osteuropäischen Gelsen, im Cagefight gegen US Kavalleriegelsen abgespielt, mein Körper war das Schlachtfeld, mein Blut deren Oasen mit Lebenssaft. Also saß ich so wild gestikulierend rum. Precious hat es überlebt, 1987, sie ist 16, das Martyrium geht weiter, Karl der Vater vögelt seine Tochter bei sehr vielen Gelegenheiten, während dessen GOTT sei Dank bleibt uns genaueres erspart, flüchtet sie in Ihre Traumwelt die Ihr einziger Halt ist, wo sie Mal Sängerin in einem Gospel Chor ist Mal ist sie bliebt, Mal ist sie auf der Bühne, Mal ist sie ein Star, Mal wird sie angehimmelt, Mal ist sie reich jedes Mal wenn das Dreckschwein von Vater, Ihr die Hand auf den Mund hält und meint, halt die Schnauze jetzt kommt Daddy, jetzt fick ich dich durch, und die Mutter sich weg dreht, jedes mal, flüchtet sie. Die Mutter ist natürlich eifersüchtig auf die Tochter schließlich hat sie 2 Kinder von Ihrem Vater, so ein Schieß Mongo Kind wie die Mutter sagt, und ein gesundes, dass als Abdul auf die Welt kommt. Das der Vater Aids hat, erfährt Precious erst später als sie 17 ist. Der Film basiert auf einer Novelle, von einem Schriftsteller. Der Film basiert auf einem Roman der Autorin Sapphire und in meinen Filmen die ich je sah, war der einer der härtesten die ich je sah. Nicht nur weil das Thema Kindesmissbrauch und Inzest in der letzten Zeit für Furore gesorgt hat, übelrege ich mir auch schon die ganze Zeit, wieso es keine Zwangssterilisation für solche Drecksschweine gibt. Wie viele Menschen wünschen sich so einem Typen einfach den Schwanz abzuschneiden oder ihn auf viele Weisen zu foltern, wie sehr leiden die Kinder darunter, unsägliche Qualen die man nicht aufschreiben kann, passieren jeden Tag neben unseren Haustüren, keine Lobby setzt sich für diese Mädchen und Jungs ein, Pfaffen die kleine Kinder im Beichtstuhl verführen werden immer mehr zum Tagesthema und totgeschwiegen, Dreckschweine die eigentlich im Knast landen sollten, werden versetzt und missbrauchen weiter. So auch Precious, Ihre Mutter sie oft schlägt, oder im Bett masturbiert und Ihre Tochter bittet Ihr den Vibrator zu reinigen, Dinge die man sieht die nicht ausgesprochen sind, wo abgeblendet wird, die aber so im Hintergrund sich in mein Hirn einbrennen und ich kriege diese Scheiß Gedanken nicht mehr weg. Die Mutter von Precious will nicht dass sie auf die Schule geht, sie will das sie zur Sozial Fürsorge geht, denn die Mutter macht das auch so, sie benutzt das Mongo Kind jedes Mal wenn die Fürsorge kommt, schließlich muss sie ja ein bisschen was vortäuschen sonst wird Ihr die Sozialfürsorge gestrichen. Und die 700 US $ im Monat braucht die Mutter für Miete, Chips, Big Mäcs, Zigaretten und Katzenstreu, denn die Katze scheißt oft in die Wohnung und wenn wer drauf steigt ist Precious schuld, die bis jetzt noch nicht den Mut hatte mit einer Bratpfanne einfach besinnungslos zu zuschlagen. So wie Ihre Mutter die Ihre Tochter getreten hat als sie so ein Scheiß Balg bekam von Ihrem Vater dass eigentlich die Mutter wollte. Claireece Jones so wie sie in Wirklichkeit heißt ist eine funktionale Analphabetin. Sie ist stark übergewichtig und bereits zum zweiten Mal schwanger als sie von der Mutter fast erschlagen wird. Die gestörte arbeitslose Mutter lebt eigentlich nur von Soap Operas und Junk Food und weiß eigentlich gar nicht dass Ihre Tochter von der Schule flog weil sie schwanger war, doch Amerika hat viel zu bieten und glücklicherweise auch für Precious. Der Ausweg ist die Lehrerein, Frau was weiß ich wie die noch heißt, sie empfiehlt das alternative Lernprojekt Each One Teach One. Die Mutter will davon nichts wissen und verlangt, dass Claireece die Schule so bald wie möglich abbricht, um selbst von Sozialleistungen zu leben. Und ich muss sagen wie sie das gemacht hat, Also wie die Schauspielerin Gabourey Sidibe das alles durchgemacht hat, ja ein wahrer Horror, man kann´s ich das nicht vorstellen. Während ich mir bei dem Film dauernd die Hand vor die Augen halten musste, weil ich das nicht mehr in meinem Kopf sehen und hören wollte und meine Freundin dauernd eruptive Heulkrämpfe bekam, tritt Precious in das Leben von Frau Rain, die von Paula Patton sehr liebevoll gespielt wird und nimmt an einem Aufbaukurs teil der Ihr den Weg zu einem Stipendium verhelfen soll. Miss Rain ist selber eine Lesbe die mit Ihrer Freundin zusammen lebt, und hat einen wahrhaft edlen Elfengleichen Charakter, sie ist die Dame, wie Michelle Pfeiffer damals in „Dangerous Minds“ die für Ihre Schützlinge nur das Beste will, Lesen uns schreiben zu lernen. Und in der Klasse ist es echt lustig, da wäre Mal die Rita, ne kleine Cracknutte, dann Rhonda, die glaubt sie sei die Beste und alles liegt Ihr zu Füßen, Jermaine, die einen an der Schüssel hat, Joann, die nicht bis 3 zählen kann, Consuelo, die auch ein Kind hat, Tootsie, die eher im Hintergrund ist und Mal berühmt werden möchte und eben Precious, alle können nicht lesen, alle wurden raus geschmissen alle haben mit Drogen oder Männern, Gewalt und Sex zu tun und alle wollen im Leben weiter kommen. Es vergeht sehr viel Zeit bis sich das 17 Jährige Mädchen Ihrer Lehrerin verantraut, doch da ist sie bereits schwanger, und Miss Rain nimmt die Junge Frau auf, endlich beginnt ein schöner Abschnitt im Leben von Precious, bis Ihre Irre Mutter sich meldet und die Tochter zurück haben will, doch da hat die Mutter nicht mit Miss Weiss von der Fürsorge gerechnet, die von Mariah Carey gespielt wird, ja und übrigens Lenny Kravitz als Pfleger John ist auch mit von der Partie, und beide, die mir vom Gesang her nicht gefallen, sind sehr gute Schauspieler. Ich Glaube der Film ist für 55 preise nominiert worden und hat 2 Oscars gewonnen, und 55 andere Preise, Also eine ganze Menge. In 5 Wochen wurde der Film gedreht, Hunderte Frauen wurden für die Rolle von Precious gesucht und 6 Wochen vor Dreh wurde dann die Schauspielerin gefunden, Ihr Vater vom Senegal ist sie 1983 geboren, hat über 150 Kg und ist 1,65 Meter groß. Monique Imes, bekannt als Mo'Nique wurde 1967 geboren und für die Rolle gecastet als Drecks Huren Mutter Mary und ich muss sagen, die Rolle ist Ihr auf den Leib geschrieben, sie spielt die Rolle so furchtbar gut, und so richtig emotionell wie ein richtiges Arschloch von Mutter eben das ich mir dachte ich springe in die Leinwand, töte die Mutter und zünde den Vater an den man übrigens nur 2 x sieht, bei dem was er tut. Das reicht für den Rest von einer sehr langen Zeit. Der Film schlug wirklich ein, was der für Preise gewonnen hat, ausgezeichnet X Mal, die berühmte Ophra Winfrey hat für den Film auch mit Ihrem Namen mit gewirkt, was witzig ist, ein Barrett Helm, so heißt der Schauspieler, spielt im Film den Tom Cruise, er mag Precious doch die kann nicht mit wem was anfangen sie bekommt ja ein Kind, Ihre Mutter will sie am Schluss umbringen, und Ihr Vater hat Ihr HIV hinterlassen. Ich Glaube wenn mir irgendwann Mal wer blöd kommt dass er so arm ist, dass er sein Leben nicht packt, dass er nicht weiß was er machen soll, nicht weiß wohin, keine Ahnung, es gibt ja genügend Irre, dann schleife ich ihn in den Film und spiele ihn den vor, denn wer in dem Leben hier depressiv ist und von Problemen redet, der soll man 1 Monat im Leben von Precious erleben. Was der Film auch gut schafft, ist dass er vieles subtil bis zur Unkenntlichkeit des Schönen zeigt, Essen wird zum absoluten Ekelfraß, Liebe zum Schmerz, Umgang mit Mitschülern zum Fast Mord, ja dass ganze wirkt alles sehr eigenartig übertrieben doch ist es leider immer noch real, eine Off Stimme ist zu hören, hin und wieder nervt dass mit der Traumwelt, die man ja einigermaßen oft sieht. Ein bisschen übertrieben fand ich auch den American Way of Life, den American Dream, du kannst alles schaffen, du reißt dich hier selber raus, was ja nicht immer stimmt, oder Miss Rain die in die Fußstapfen von Michael Landon als Engel auf Erden tritt ja wieso nicht, dann denke ich mir, ja ein bisschen übertrieben, ja auch das erzeugt in mir wechselnde Gefühle. Soll man nun das gut finden oder nicht, oft wird man als Zuseher alleine gelassen mit seinem Hirn, in dem man sich eine eigene Meinung bilden muss was oft nicht so einfach ist. Der Film ist sehr triste, er zeigt ein tristes Trübes Alltagsbild, er ist nicht düster nicht böse, man fängt an so was von Sympathie für das Mädchen zu empfinden die im Film eine 17 Jährige spielt und in echt 27 ist, und wie auch die Mutter damit konfrontiert wird, he du bist Schauspieler, schimpf was du kannst und Spiel so böse du kannst, Precious nicht, sie ist ein Engel, sie ist das, was man fast nicht sieht, ein kleiner dicker fetter Diamant den man einfach nur gerne haben muss, die schlecht spricht, schlecht liest aber ein Herz hat wie ein Bergwerk. Ein Film über eine Mutter die für Ihre Kinder sterben würde. Übrigens ich war vom Film begeistert, man kann über den Film wenig schlechtes sagen fast nichts, eher nur dass es eine sehr schwierige Gratwanderung war, vor allem das wirklich echt glaubwürdige Spiel aller Beteiligten Schauspieler. Besonders Mo'Nique sorgt in der Rolle der zutiefst verbitterten, herrischen Mutter für die intensivsten Szenen des Films. Sie bekam auch den Oscar übrigens. Am meisten gefiel mir die Tochter, Gabourey 'Gabby' Sidibe heißt sie, die ja ein sehr starkes und vor allem zu tiefst beeindruckendes Leinwanddebüt gab. Die junge Darstellerin versteht es, ihrer gebeutelten Figur eine zu Herzen gehende Würde zu verleihen. Sie ist wie ein Schmetterling der sich von einer Raupe zum Paradiesvogel wandelt, vom desillusionierten, gebrochenen Teenager, das sich immer wieder in Tagträume flüchtet, zur kämpferischen Mutter, die ihrem eigenen Kind ein besseres Leben bieten will, bis zur besten Freundin von Miss Rain, oder besser Schützling. Jeder hat etwas, das er gut kann. Jeder hat etwas zu erzählen. Und jeder hat eine Lieblingsfarbe. Precious' Lieblingsfarbe ist übrigens gelb. Wie gesagt, Der Film basiert auf dem Roman „Push“ von Sapphire. Die Schriftstellerin war selbst viele Jahre Lehrerin an einer Förderschule in New York und wollte in der Figur Precious ihre Schülerinnen würdigen, die sich trotz widrigster familiärer Verhältnisse als wissbegierig und lernfähig erwiesen. Ach ja, 2007 wurde der Film gedreht, und wer nach New York fliegt, der Film wurde im nördlichsten Viertel in Manhattan – hinter der 200. Straße – gedreht, und über Harlem und den ganzen Weg zum Coney-Islands-Krankenhaus, wo die Szenen der Geburt entstanden. Die „Each One Teach One“-Schule wurde in einer leeren Etage in Brooklyns Selbstverwaltungsgebäude nahe dem Rathaus gebaut. In dem beengten Raum zu arbeiten war für das Produktionsteam sehr anstrengend, aber es hat außerordentlich zur Echtheit des Films beigetragen. Übrigens wer sich den Film ansieht, ja es stimmt, der Film hat eine banale Botschaft, aber eine kräftige Wirkung ich bin froh dass der Film ins Kino kam, ich empfehle ihn jedem, aber essen sollte man dabei nicht, dass verschlagt einem nur den Magen. 95 von 100 Punkten.

Ich habe gar nicht gewusst dass der Film von Spike Jonze ist. Ich habe den damals noch in Erinnerung vom dem langweiligen saublöden Film „Beeing John Malcovich“ meine Güte was für ein Dreck, und nun der Film, ja der ist nicht so viel anders, Ich sage es gleich zu Beginn er hat nur Fantasieelemente, er ist sehr anspruchsvoll, er hat eine gute Story, er ist ungefähr so wie „Mein Kind vom Mars“ und er ist unlogisch. Zu keiner Zeit hat der Junge gefragt wo er ist, wieso die Monster da sind, wieso die reden können, wo er ist, wieso er alleine übers Meer fährt, warum er jetzt genau wegläuft, wieso er so schwierig ist weiß man auch nicht, die Mutter wirklich eine gute Stute, die Catherine Keener, viel Stress, ja die ist O.K. die wirkt Logisch aber wieso z.B. hat der Junge nicht gefragt, wieso die Monster so stark sind, wieso sie alles kaputt machen, wieso die aus Sand bestehen ja meine Güte der Film hat so viele Fragen aufgeworfen, ein Wahnsinn. Ich habe meine Holde durchlöchert, sie fühlte sich wie ein Emmentaler, die tut mir wirklich leid die Alte, der Film ist einfach kompliziert und endet nach 95 Minuten aprubt. Ein gewisser Maurice Sendak hat 1963 ein Kinderbuch geschrieben eben mit diesem Titel, und das ist jetzt verfilmt worden. In ‚England z.b. war das Kinderbuch damals sehr berühmt und beliebt, und es gewann 1964 die Caldecott Medal, die höchste Ehrung für englischsprachige Kinderbücher was ja auch nicht übel ist. 1979 gab es eine Opernfassung von dem Buch die war aber nicht vollständig, dass war dann die Oper die 1985 aufgeführt wurde. Nur so erwähnt, 1986 hat ja David Bowie in einer der schönten Film gespielt, „Die Reise ins Labyrinth“ und hier in dem Film kam damals ein Wilder Kerl vor, das war eine Inspiration vom Buch von dem Schriftsteller. Und die Heavy Gruppe Metallica hat z.b. das Lied – Where the wild Things are – dem Buch gewidmet. Dass bei dem sehr anspruchsvollen Fantasy Film die 100 Millionen Produktionskosten nicht eingespielt worden sind in den USA ist ja wohl klar, ja zu kompliziert ist die Story, ich habe mich dauernd Fragen müssen, wieso was passiert ja meine Güte, der Film macht aus einem Kinobesuch ne richtige Fragestunde. Das was dem Film fehlt ist eine impulsive spannende Story hinter dem ganzen. Die Effekte wären ja da, habe die Erklärungen nicht. Das ganze wirkt wie ein Feldversuch in einem Psychiatrischen Käfig, mit lauter irren Kindern. Die Handlung des Filmes ist leider etwas spärlich und dem ganzen fehlt irgendwie der Inhalt, mir hat im Film eben was gefehlt. Auch damals haben die Typen schon gesagt, dass die Story ohne Witz ist, ohne Inspiration und das was fehlt. Ja bei Kinderbüchern ist das ja egal, aber bei Filmen die länger dauern, ja da ist schon wichtig eine stringente Handlung zu sehen. Der inzwischen 80 Jährige Schriftsteller hat schon ganze 100 Bücher illustriert, man hat ihn oft genommen weil er gute Zeichnungen liefert, die mir persönlich nicht so gefallen. Wahrscheinlich weil ich kein Kind mehr bin. Es ist schön wenn man liest dass das Buch in 13 Sprachen ca. 7 Millionen Mal verkauft wurde und dass viele Kinder Trost fanden, dennoch ist die Story einfach öde, sie gefällt mir nicht und ich habe von der Story nicht viel mit genommen. Was den Film Vielleicht schwierig macht, dass Buch besteht ja eigentlich nur aus 385 englischen Wörtern im deutschsprachigen Raum nur 333 Wörtern. Und da ist es schon schwierig so einen Film zu drehen. Der ungewöhnliche Regisseur Spike Jonze der Früher Werbefilme machte, hat sich nicht entscheiden können ob er alles Computeranimiert macht, oder eben mit Tricktechnik, und es hat sehr lange gedauert bis er sich entscheiden konnte. Und dann nach einiger Zeit als man das Geld zusammen hatte, wurde dann eben in Australien gedreht . Wer in dem Film nicht so gut zu sehen war ist, Mark Ruffalo der den Freund der Mutter spielt, die ja ziemlich gestresst ist, hat wenig Geld und muss noch dazu mit wenigen Aufträgen auskommen als Lektorin, dazu ein hyperaktives Kind dass von seiner Schwester Claire dauernd enttäuscht ist, die ihm alles kaputt macht oder sich nicht um ihn kümmert was ja kleine Kinder gerne haben, und so flüchtet sich Max in eine eigene Fantasiewelt, und was wie Alice im Wunderland hätte werden können, endet dann in einem Stück für Psychiater, viel zu kompliziert das ganze. Übrigens im Englischen Original wird der Typ Carol von James Gandolfini geredet, KW, das Weibchen oder Männchen dass dann Max als Schutz verschluckt von Lauren Ambrose, Douglas, der nette, wird von Chris Cooper gesprochen, Forest Whitaker spricht Ira, den der dauernd darauf Haut, Catherine O´Hara spricht Judith die ein großes Herz hat, und Paul Dano spricht den Alexander, der anfangs gegen Max ist. Die Kostüme der Schauspieler waren alle sehr heiß, man Konnte hier auch nicht lange durch halten sie mussten dauernd gekühlt werden mit Ventilatoren, dann waren die Köpfe übergroß, was nicht heißt dass die Schauspieler auch so groß waren, es waren Kostüme von 1,80 – 2,5 Metern. Jedenfalls war es sehr aufwendig einen Jungen wie Max zu finden so einen findet man ja nicht an jeder Straßenecke. Ich denke wenn der Plan als Animationsfilm durchgegangen wäre, wäre er Vielleicht besser geworden Vielleicht kommt ja noch Mal ein Japanischer Mangafilm nach. So gesehen ist ja die Story nicht so schlecht, dass ein Junge flieht und Monster trifft, da könnte man schon einen ganzen Film machen, die Story ist aber leider sehr simpel, es tut sich wenig, für mich war es ein etwas verschwendeter Kinobesuch da ich mich auf einen Fantasy Action Horror Monster Film eingestellt habe, wahrscheinlich sollte man sich nicht immer auf was einstellen. Schauspielerisch hat mir Mark Ruffalo gefallen als Freund der Mutter und Lehrer, der ein bisschen kurz kam Claire und Ihre blöden Freunde die das Iglu von Max zerstören, die hätte man auch noch besser und ausführlicher darstellen können, was aber schwer geht, da das ja ein Kinderbuch ist mit Illustrationen. Die Story ist ja einfach: Der neunjährige MAX (Max Records) ist ein einsamer Junge ohne Freunde. Im Schneeberg am Straßenrand baut er ein Iglu und möchte es voller Stolz seiner Schwester zeigen. Diese interessiert es jedoch gar nicht, trifft sie doch lieber ihren Freund. Also startet Max eine Schneeballattacke auf seine Schwester und ihre Clique und im Zuge der Schlacht wird MAX' Iglu zerstört. MAX rächt sich, indem er das Zimmer seiner Schwester verwüstet. Auch seine Mutter (Catherine Keener), die bei ihrer Heimkehr hilft, das Chaos zu beseitigen, wendet sich danach ihrem Freund (Mark Ruffalo) zu. Sich vernachlässigt fühlend zieht MAX sein Wolfskostüm an, brüllt seine Mutter an, beißt sie und läuft weg. Und dann kapert er eben ein Segelschiff und landet auf einer Insel mit lauter eigenartigen Monstern. Max der ja in einer konfliktfreien Welt lebt hat hier wirklich sein Paradies gefunden doch wie jedes Paradies hat auch dieses eine Schlange, und die kommt in Form von Meinungen. Max ist ja der König der Insel, und behauptet die Sonne stirbt, die Monster auf der Insel die ihn anfangs gefressen hätten, die einen IQ haben so wie meine Klomuschel, machen eben aus Ihm einen König und Glauben alles bis es zum Streit kommt. Anspruchsvoll ist der Film und irgendwie auch sehenswert, er ist ein Arthouse Film, denn er ist mehr als ungewöhnlich, und so gesehen müsste ich dem Film 90 Punkte geben von 100, denn anspruchsvoll, und nachdenklich ist der Film, aber so vom Gefallen her, nein Danke, ich bin fast eingeschlafen, ja mir hat irgendwie die Action gefehlt auch wenn die Figuren so nett waren wie damals die Fraggles oder die Muppet Show, leider war der Film eher nicht einfach sondern kompliziert, weil der Film zielt darauf hin, dass man bei den meisten Szenen nachdenken muss, und man hat das Gefühl dass der Film immer mehr sagen will als er zeigt. Was mir am Film gut gefällt ist die Musik, die verinnerlicht die ganzen Szenen auf der Leinwand, die ist wirklich gut, sie passt sehr gut ins geschehen und sie ist sehr gut gewählt, aber das ist auch das einzige, nein mir hat der Film nicht gut gefallen. Wenn man das ganze psychologisch sieht, symbolisieren diese Wilden Kerle das Gefühlsdurcheinander von Max, das er über die Dauer des Films wieder in Ordnung zu bringen hat. Mit erfundenen magischen Kräften beeindruckt er den neugierigen Monsterhaufen, der den Jungen als König einsetzt und ihm viel Verantwortung aufbürdet. Er findet in den Monstern eine Art Familie die er mag und annimmt, hier kann er sein wie er will, doch auch er kommt darauf, dass man als Freier Mensch nur dann frei ist wenn man Regeln hat die einem dargebracht werden. 55 von 100

Ob der Film schlecht ist oder nicht, muss jeder selbst entscheiden, Also ich habe mich auf den Film schon im Vorfeld gefreut, vielleicht als Ich gelesen habe dass Bullock die ja perfekt Deutsch spricht nach meinem Lieblingsfilm „Blind Side“ gleich für die goldene Himbeere nominiert worden ist und das aber mit Humor nahm da sie mit einer Wagenladung voller DVD von Ihrem so schlechten Film zu den Typen gefahren ist die den Razzie vergeben und sie einfach noch Mal gebeten hat, sich den Film anzusehen ob sie sich doch nicht irren, die Idee alleine ist schon super. Sandra ist ja Baujahr 1964, sie spricht ja super Deutsch, war Cheerleader in der Jugend, und als sie für den Film „Die Braut die sich nicht traut“ vorsprechen sollte hat Ihr Julia Roberts die Rolle weg geschnappt, dafür hat sie die Rolle statt Julia bekommen in „Selbst ist die Braut“ einer der lustigsten Film die ich kenne und der fast lustigste Film mit Ihr nach „Miss Undercover“ aber nur da Teil 1, den Teil 2 war nicht so super und ist auch voll verrissen worden. Seit 2005 Halle Berry den Himbeeren Oscar gewann, hat sich noch keine Frau öffentlich hingestellt und ihn in Empfang genommen, was wiederum zeigt dass die Frau echt Humor hat. Kim Parker die Drehbuchautorin die das Skript zu dem Steve Film geschrieben hat, hat bei dem Film gleich an Bullock gedacht, die das Skript dann las und nicht wollte aber nach Seite 3 oder so war sie gleich überzeugt und sagte zu. Und daraus wurde echt eine herzige Komödie. Ich sage meiner Alten immer wenn ich Sandra als Frau hätte statt Ihr, Ich würde meine jetzige in einem Ölfass eingebunden nach Mexiko schicken, und sie würde mich dafür in ein Becken voller Krebsen in Sushi Restaurant nach Peking verfrachten jedenfalls wenn Sandra im Kino ist, da freuen sich die Gemüter und auch hier habe ich gelacht. Der Film ist ja so ne Mischung zwischen Road-Movie und Stalker Film ist einem Schuss Ironie und Sozialdrama, und wem der Darsteller von Steve bekannt vor kommt, es ist Phil aus dem Film „Hangover“ der ja mächtig abgesahnt hat und wo ein 2. Teil produziert werden soll. Der Film ist einfach witzig, Sandra die ja wirklich noch immer schnuckelig aussieht hat schon ungefähr 50 Nominierungen abgesahnt, einen Oscar und 2 Golden Globe gewonnen war schon in unzähligen Magazinen eine unter den Top 50, wurde oft zu den beliebtesten Darstellerin gewählt worden und hat jetzt mit Ihrem Scheidungsdrama für Aufregung gesorgt. Doch die Frau hat Charakter, denn wenn ein Typ der wie Jesse James neben einer Göttin wohnt, diese dann mit einer Hure betrügt und noch einer und dann meint, er hat zu wenig Sex und er ist unglücklich, ja bitte, da würde ich den sofort ermorden mit einem Segelschiff, jedenfalls Sandra hat sich getrennt was wirklich ein guter Zug von Ihr ist, was Ihr sicher nicht schwerfällt, ja die Frau hat wenig Skandale und einen guten Charakter. Die Story vom Film ist jetzt so nicht die Beste, Bradley Cooper sieht einfach nett drein, die Story dass sich die Kamerateams dann um ein Kind mit 3 Beinen reißen und es zu Demonstrationen kommt ist nicht so gut wie die Story vom Taubstummen Jungen im Brunnen, Mary reist ja im Film überall dorthin wo auch Steve ist, weil sie ja glaubt er liebt sie, weil der Trottel Hartman Hughes im Film Ihr das verklickert. Wer übrigens den Schauspieler kennt, er ist der Sandmann, aus „Spiderman 3“, Flint Marko hieß er dort, 1,88 Meter ist er groß und ein gut aussehender Kerl so Ich meiner Alten vertrauen kann, den sie auch sofort heim nehmen könnte. Übrigens hätten die Produzenten der Julia Roberts nur 3 Mille mehr bezahlt, wäre Bullock aus dem Rennen, ja Julia ist zu teuer für die meisten, früher war die Roberts noch nett, jetzt ist sie ne blöde anstrengende Zicke, ungefähr so wie Mary Horowitz im Film nur leider in Echt und nicht lustig, Bullock dagegen bleibt das was sie in echt ist, sie spielt sich selber wie oft auch Mel Gibson, die Frau kann einfach nicht böse sein. Wenn ich nur an Ihre Filme denke, allen voran die Besten wie „Die Jury“ oder „Spurlos“ oder „Speed“ und das im Gegensatz zu den schlechtesten wie „Die Geheimnisse der göttlichen Ya ya Schwestern“ oder „Zauberhafte Schwestern“, ja einfach nur langweilige Filme, wo sich eine Bullock nicht entfalten kann, muss ich sagen in Ihrem Oeuvre hat sie mit Ihren 39 Filmen schon viel für Furore gesorgt, weltweit im ganzen 3 Milliarden US $ eingespielt oder so mit DVD Rechten und was weiß ich, ja für einen Komödienstar eh super. Die schöne sanfte Stimme in der Deutschen Synchronisation ist von Bettina Weiß die übrigens gar nicht so hübsch ist, übrigens Ihre Mutter war ne deutsche Opersängerin, Helga Mayer, 1942 – 2000. Sie war ja Kellnerin und hat Ihr Studium für die Schauspielerei abgebrochen und wer sie noch aus 1989 kennt aus Ihren ersten Auftritten wie sie da aussah, meine Güte hat die sich verändert, ein Schwan ist aus Ihr geworden. Ach ja, Ihr Gesangslehrer John Bullock lebt immer noch. Der ist Ihr Vater. Was mir an Sandra auch so gefällt, Sie ist als großzügige Unterstützerin von wohltätigen Organisationen bekannt: Nach den Terroranschlägen vom 11. September 2001 spendete sie eine Million US-Dollar an das amerikanische Rote Kreuz und erneut die gleiche Summe nach dem Seebeben im Indischen Ozean 2004. Nach dem Erdbeben in Haiti 2010 spendete sie wiederum eine Million US-Dollar, diesmal an Ärzte ohne Grenzen. Bitte nehmt euch an Ihr ein Beispiel, sie die Vielleicht an die 50 Millionen US $ Bargeld hat, und Werte von 20 – 30 Millionen US $, die fast die ganze Welt kennt, spendet einen Großteil Ihres Vermögens, und dass ist auch gut so. Was ich mich auch Frage, sie hat ja damals für den Film „Million Dollar Baby“ vergeblich Sponsoren gesucht niemand war da, dann wurde es Clint Eastwood mit Hillary Swank, einfach super, ja was wäre dann aus Bullock geworden? Oder wenn Ihr Virginia Madsen nicht die Rolle in „Candyman“ weggeschnappt hätte, wäre sie dann ein Zombiemädchen geworden?. Auch hätte sie die Lois Lane von Superman sein sollen, Kate Bosworth wurde es dann, ja wieso denn? Und vor 15 Jahren war sie kurz im Gespräch als Wundergirl, der Comicverfilmung die übrigens noch immer aussteht und keinen Plan hat. Leider. Übrigens, Das britische Magazin Empire wählte Bullock im Oktober 1997 auf Platz 58 der 100 größten Filmstars aller Zeiten. 1996 und 1999 wurde Bullock von dem US-Magazin People unter die 50 schönsten Menschen der Welt gewählt. Und sie bekommt schon 17,5 Mille für einen Film an Gage, ja das kann sich schon sehen lassen, sie überflügelt bald Ihre Männlichen Stars und gehört halt zur Top Elite. Die Handlung habe ich vergessen zu erzählen: MARY (Sandra Bullock) kennt sich im Leben aus. Doch nur, wenn es auf gedruckten Seiten stattfindet. Woche für Woche entwirft die etwas überdrehte Exzentrikerin Kreuzworträtsel für eine kalifornische Zeitung, aber die zentralen Fragen in ihrem Leben bleiben ungelöst. Warum wohnt sie wieder bei den Eltern? Wo ist der Mann, der ihr und ihren geliebten roten Lacklederstiefeln zu Füßen liegen kann? Die Antwort heißt STEVE (Bradley Cooper), davon ist Mary bereits nach wenigen Minuten überzeugt. Bei einem Blind Date fängt sie spontan Feuer für den gut aussehenden Kameramann, doch STEVE ist MARYS erotische Attacke in Kombination mit ihrem Gerede von‚ Schicksalhafter Fügung’ zu heiß. So ergreift er mit einer Ausrede die Flucht. Doch so leicht lässt sich MARY, die ihre große Liebe gefunden zu haben glaubt, nicht entmutigen. Mit Hilfe von TV-Reporter Hartmann (Thomas Haden Church), der es genießt, seinen Kameramann bei jeder Gelegenheit zu quälen, FOLGT MARY STEVE von Drehort zu Drehort. Und zeigt, wie verrückt sie nach ihm wirklich sein kann... Sicher ist die Story jetzt nicht das Gelbe vom Ei, aber das ist bei einer Komödie ja nicht unbedingt nötig, mir hat sie gefallen, ich habe gelacht, ich habe mich beim Film wohl gefühlt, ja sicher hätte ich mir mehr Story von den Eltern gewünscht ja auch wäre schön wenn nicht vieles im Hals stecken geblieben ist, Also die Witze, die ein bisschen Rohrkrepierer waren, bei der Story mit dem 3 beinigen Baby hätte man mehr raus holen können das war schade, aber sonst war es eh ganz O.K. Was Vielleicht nicht so ganz logisch war, die Reise auf diese aberwitzigen Drehorte von Steve der mit seinem Kollegen der ja Kampfpilot ist und jetzt Reporter ist ich spreche von Hartman Hughes, ja da war schon viel dabei was einfach nicht sein kann, oder auch wie sei reagiert, aber laut der Drehbuchautorin Kim Irgendwas, soll es genügend solche Frauen geben. Übrigens der Koreaner der den Sidekick spielt, Ken Jeong, das war der Asiate der nackt aus dem Auto sprang aus dem Kofferraum ins Gesicht von Bradley Cooper in „Hangover“. Dass das der schlechteste Film 2009 war, ja das finde ich nicht nett, da gibt es ärgere Filme. Da gibt es Filme die nicht so gut waren und viel übler waren, da könnte ich genügend Titel aufzählen. Also ich fühlte mich beim Film wohl, mir hat er gefallen und ich kann ihn auch empfehlen, Ich werde ich mir sicher auf DVD besorgen, in Deutschland kam er ja gleich nicht ins Kino nach den Kritiken aus Übersee, er hat ja auch nur 34 Millionen US $ eingespielt. Übrigens im Film hört man Ihre Mutter Helga Bullock singen die Mutter die von 1942 – 2000 lebte, ja ein guter Film ich mag ihn. Was mir auch gut gefallen hat, die Off Stimme im Film, die Story mit den Demonstranten, das herumreisen und vor allem die süße zerbrechliche aber irgendwie allwissende Art von Mary, ja die Frau ist einfach ein Hit, sie weiß so viel und wird so wenig geliebt ja eigenartig wirklich. Sie wurde ja von Ihrem Zeitungs- Job gekündigt, weil sie ein Kreuzworträtsel gemacht hat über Ihren Liebsten Steve, ja was der alles so super findet darum heißt ja der Film – All about Steve, was dann die Deutsche Titelschmiede anders übersetzt hat, was aber nichts mit „Verrückt nach Mary“ zu tun hat, ja ich mag den Film einfach, er ist einfach süß. Danke Sandra, du bist ein Schatzi, 86 von 100 Punkten.